王曉迪

摘要：亨德爾作為“美聲唱法”學(xué)派的杰出代表，他創(chuàng)作了大量的詠嘆調(diào)、獨(dú)唱曲，堪稱為聲樂歷史上的典范之作。《我哭泣，為我的命運(yùn)》這首女高音詠嘆調(diào)作品集藝術(shù)性、情感性、文化性于一身，蘊(yùn)含豐富的情感且高貴典雅。亨德爾作品不同于威爾第、瓦格納的歌劇，演唱亨德爾的作品要注意把握聲音的色彩及情感控制，不可以用歌劇式或戲劇性的聲音來演唱，因此，其作品的掌握與演唱技巧為我們提供了很好的健全聲樂技巧、完善呼吸控制和豐富情感內(nèi)涵的空間。

關(guān)鍵詞：女高音詠嘆調(diào) 《我哭泣，為我的命運(yùn)》 演唱分析

一、整體上的演唱分析

（一）宣敘調(diào)部分

亨德爾的創(chuàng)作特點(diǎn)，一般在詠嘆調(diào)的開頭部分設(shè)立一段音樂旁白稱之為“宣敘調(diào)”。《我哭泣，為我的命運(yùn)》中的這一段宣敘調(diào)描述的是女主人公克利奧佩特拉在意識(shí)到自己的命運(yùn)發(fā)生了重大的變故后從此對生活失去了信心和希望的場面。通常宣敘調(diào)的伴奏只有幾個(gè)和弦，這一部分出現(xiàn)頻繁的變化音，要掌握并演唱好宣敘調(diào)并不容易，它沒有流暢的旋律，朗誦式的歌唱更像說白極富戲劇性，很容易在節(jié)奏上給演唱者帶來較難處理的錯(cuò)亂、輕重不分的尷尬。對于宣敘調(diào)的把握具有極高的演唱要求也有一定的演繹難度，要求我們用白話的語言風(fēng)格來演唱，節(jié)奏也較為自由。因此，演唱者應(yīng)該注意對宣敘調(diào)中音準(zhǔn)的掌握，由于節(jié)奏較為自由，對初學(xué)者來說要一板一眼的按節(jié)奏如說話般地去朗讀作品，著力點(diǎn)應(yīng)放在突出歌詞的語言內(nèi)涵，按著詩詞音韻將歌詞一字一句唱出。對于節(jié)奏較為松散自由的，更要掌握好節(jié)奏、節(jié)拍，不可任意隨自己的感情狀態(tài)延長、減短或加快、放慢，對于初學(xué)者，建議剛開始時(shí)可以把起音放在強(qiáng)弱點(diǎn)上，不加入音高，按照正確的節(jié)拍準(zhǔn)確而有韻律地按同一種節(jié)奏演繹。

（二）詠嘆調(diào)部分

演唱前首先應(yīng)該了解詠嘆調(diào)的故事情節(jié)、人物情感、音樂特點(diǎn)、和聲、曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性，在這樣的音樂文本全面熟悉的前提下，再將著眼點(diǎn)放在每個(gè)段落之間的速度、情感、力度的對比，亨德爾的作品，人物高雅清新，音色統(tǒng)一，不適宜用強(qiáng)力對照鮮明或戲劇式的戲謔，也無須將聲音過度張揚(yáng)。

《我哭泣，為我的命運(yùn)》延續(xù)了那不勒斯樂派詠嘆調(diào)的ABA三段體的嚴(yán)謹(jǐn)布局。詠嘆調(diào)A部分為廣拍（Largo），3/8拍，旋律主線采用上行的大調(diào)音階。B部分則為4/4拍的小快板（Allegro），旋律主線為以下行的小調(diào)音階。A 段音程跳動(dòng)較大，八度關(guān)系大跳音程隨處可見，音域較寬，B段旋律起伏較小。連續(xù)流動(dòng)的四個(gè)十六分音符從音樂上造成了情緒的緊張感，出現(xiàn)華彩長句，演唱者需要很長的氣息支持，可以自由加入炫技的部分，速度也可自由處理。兩段在音色、快慢、強(qiáng)弱、情緒、伴奏等方面是對比的狀態(tài)，反差相當(dāng)明顯。這樣的設(shè)計(jì)便于將人物的不同心理特點(diǎn)一步一步地呈現(xiàn)出來。

二、細(xì)節(jié)上的演唱分析

（一）跳進(jìn)音程的演唱

亨德爾在這首詠嘆調(diào)作品中屢次運(yùn)用了四度、五度、八度、九度的跳進(jìn)音程，跳進(jìn)音程也是這首作品的一大特色之一。這些跳進(jìn)音程一般出現(xiàn)在中聲區(qū)向高聲區(qū)的轉(zhuǎn)換中，所以演唱好這些跳進(jìn)音程是有一定難度的。我們在演唱這些大跳音程前最重要的一點(diǎn)是狀態(tài)要提前準(zhǔn)備好。如作品里面的“finchevi tain pettoa vro”是個(gè)九度上揚(yáng)大跳，“vi”要適度打開，而且要在唱低音時(shí)就打開喉嚨做好準(zhǔn)備等待高音的出現(xiàn)。且音量上不宜過大，稍高的音要和前一個(gè)音保持在一個(gè)腔體里，保持狀態(tài)的一致和穩(wěn)定，不能隨著音高差距感覺聲音的突兀。在這些都做好的同時(shí)，氣息的運(yùn)用是不可忽視的。如果沒有良好的氣息支撐，聲音是不可能達(dá)到和諧和統(tǒng)一的，氣息的穩(wěn)定也是跳進(jìn)音程的關(guān)鍵之處。

（二）持續(xù)音的保持

在作品的詠嘆調(diào)部分出現(xiàn)了持續(xù)音，“spettro--”在一個(gè)持續(xù)的音高上呈現(xiàn)出來，應(yīng)該避免聲音僵硬而脫離氣息的支撐，是在氣息放到更深處，喉嚨位置保持更穩(wěn)定時(shí)帶動(dòng)出自然的聲音。而聲音不受任何控制的抖動(dòng)，也無須用力推動(dòng)聲音，做好聲音不脫離旋律孤立出現(xiàn)。在聲音和氣息的完美控制下，情感的引領(lǐng)也是音樂發(fā)展的調(diào)味劑。

（三）華彩樂句的處理

華彩樂句的運(yùn)用也是巴洛克時(shí)期亨德爾歌劇作品的有一大特色，需要快速演唱樂句的同時(shí)唱清楚每一個(gè)音符，注重聲音的靈活性，橫膈膜處在快速收縮張開的動(dòng)作，讓氣息一股股被推出來。需要找到喉頭微顫的感覺，開始訓(xùn)練時(shí)可以慢慢的在一個(gè)單音上練習(xí)跳音，然后加快速度，最后要把每個(gè)單音唱得很清晰，具有顆粒性。同時(shí)氣息的運(yùn)用是十分關(guān)鍵的，不憋氣，連綿不絕地輸送，再富有彈性地將單音蹦出來。音樂的連綿不斷象征著感情的加強(qiáng)，華彩樂段應(yīng)該是一氣呵成的表現(xiàn)出來。在演唱時(shí)可以在高音“a2”上偷換一口氣，不讓長樂句感到壓力，做到輕松、自然的唱出來。

（四）節(jié)奏的控制

亨德爾是巴洛克時(shí)期最有影響力的代表作曲家之一。巴洛克時(shí)期的作品以調(diào)性結(jié)構(gòu)布局嚴(yán)謹(jǐn)、風(fēng)格莊重為主要形式。因此，演唱這首巴洛克時(shí)期的作品者應(yīng)該嚴(yán)格遵循譜例的要求。作品中宣敘調(diào)需要是吟誦的，敘述的語氣，為 4/4 節(jié)拍，是自由舒緩的速度。而詠嘆調(diào) A 段是莊嚴(yán)的，3/8 節(jié)拍，緩慢的速度，詠嘆調(diào) B 段 4/4 節(jié)拍，卻變?yōu)樾】彀宓乃俣龋榫w激昂、情感進(jìn)一步深化，最后結(jié)束又回到莊嚴(yán)的拍子中。這個(gè)節(jié)奏的變化也表現(xiàn)著人物復(fù)雜的內(nèi)心世界，所以演唱者要對速度和節(jié)拍有精準(zhǔn)的把控能力，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奶幚砗米V例中的速度和節(jié)拍變化。

（五）漸強(qiáng)漸弱長樂句的把握

對于演唱這首詠嘆調(diào)的女高音來說，完整唱好這首作品是有一定難度的，需要具備很高的技術(shù)和表演力，既要在中聲區(qū)完成一段從下行到上行再回到平行的長樂句，同時(shí)要求表現(xiàn)出帶有漸強(qiáng)漸弱標(biāo)識(shí)的長音，因此，對于這些技巧的展現(xiàn)呼吸的控制能力就至關(guān)重要了。演唱者在情緒激動(dòng)著的情感支配下，要熟練自如地控制技巧，發(fā)出均勻連貫的聲音，在保證音樂的流動(dòng)性和旋律的舒展性的同時(shí)，還要充分完美地利用音量的控制表現(xiàn)出每個(gè)角色不同的內(nèi)心活動(dòng)。

三、結(jié)語

亨德爾是巴洛克時(shí)期一位多產(chǎn)的音樂家、作曲家?！段铱奁瑸槲业拿\(yùn)》代表了亨德爾女高音詠嘆調(diào)的主體思維，他的聲樂作品往往能夠把細(xì)膩多變的音樂表情與描繪人物心理活動(dòng)巧妙地溶于一爐，又能充分考慮到各聲部的最佳表現(xiàn)音域，這對演唱者提高聲樂演唱方法、聲音技巧起著不可磨滅的作用和貢獻(xiàn)。亨德爾作為音樂史上一位璀璨的音樂家，其作品不僅影響了那個(gè)時(shí)代，而且也影響了后世。