崔蕓
摘要:模仿教學(xué)被廣泛采用并且有很長的一段歷史,本文關(guān)注的是在模仿教學(xué)中,怎樣培養(yǎng)學(xué)生提高鑒賞力,在鑒賞中找到自我,并且引導(dǎo)學(xué)生找到不同學(xué)習(xí)階段的重點(diǎn),從而利用模仿藝術(shù)提高聲樂演唱水平。
關(guān)鍵詞:聲樂 ?模仿 ?個(gè)性 ?提高
聲樂是一種音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式,更多的承載這種藝術(shù)形式的是依靠發(fā)聲器官和聽力器官,所以聲樂教學(xué)離不開具體的聲音。中國戲曲作為中華文化主體的一部分之所以能夠生生不息,正是依靠“口口相傳”的辦法。西方聲樂,從古至今,主要也是靠模仿式來作為最基礎(chǔ)的教學(xué)方法。直到今天,在具體的聲樂教學(xué)中,教師示范演唱也是必備的教學(xué)方法,對于學(xué)生學(xué)習(xí)來說這就是一種模仿?!澳7隆币辉~在百度百科里是這樣注釋的:“個(gè)體自覺或不自覺地重復(fù)他人的行為的過程。是社會(huì)學(xué)習(xí)的重要形式之一?!?0世紀(jì)最偉大的男低音,人稱“歌神”的Feodor chaliapin說過:“教師必須能夠說清楚。什么是他要求學(xué)生去做的事,解釋和模仿是所有聲樂教學(xué)的基本方法。”
一、模仿打牢基礎(chǔ)
“模仿本身就是實(shí)踐、再實(shí)踐.從不自覺到自覺地對發(fā)聲器官進(jìn)行掌握和控制,從必然王國到達(dá)自由王國。”初學(xué)者對范唱有了一些感性上理解,并且對個(gè)人的發(fā)聲器官、氣息控制、位置把握、腹腔共鳴等有了技巧上的一些體會(huì)后,我們就可以提高教學(xué)層次,側(cè)重于加強(qiáng)學(xué)生的對聲樂學(xué)習(xí)的理性理解,通過經(jīng)常性的思考和經(jīng)常性的練習(xí),把握好聲樂演唱中靈活控制并使用各個(gè)發(fā)音器官的技巧,乃至達(dá)到較為理想的狀態(tài)。在哲學(xué)上可以理解為認(rèn)識(shí)的飛躍,從量變到質(zhì)變的過程。
二、模仿找到自我
在模仿的起步時(shí)期,第一,要注意找準(zhǔn)自己的聲域,是屬于高音、中音或低音中的哪一種,在平時(shí)的練習(xí)中注意模仿與自己聲域相同的演唱方式。第二,在模仿中要根據(jù)個(gè)人練習(xí)情況,選擇符合自己能力的曲目,最好選擇自己能夠駕馭的作品,可以適當(dāng)拔高,但不能好高騖遠(yuǎn)。第三,當(dāng)模仿者逐步找到自我,就可以開始模仿練習(xí)了。在模仿學(xué)習(xí)中,通過老師與演唱者的范唱,通過分階段、分層次的學(xué)習(xí),及與模仿對象(包括音響、視頻資料等)的逐步磨合、領(lǐng)悟和消化,通過從易到難、堅(jiān)持不懈的努力,就可以達(dá)到最佳狀態(tài),養(yǎng)成較好的歌唱習(xí)慣,并逐步發(fā)展出自己的特色。
三、模仿掌握技巧
漢普爾提出:“對于優(yōu)秀模式的模仿不會(huì)有什么害處,只是不能機(jī)械或奴隸式的模仿”。所以,在模仿的過程中,首先不要去一味求快地追求個(gè)性,學(xué)生在演唱的初學(xué)階段,應(yīng)在教師的指導(dǎo)下逐步建立并培養(yǎng)自己聽覺鑒賞能力,建全正確的聲音和審美概念美,使學(xué)習(xí)者能夠分辨出哪些是好聽的、正確的聲音,那種是錯(cuò)誤的、不舒服的聲音。其次,要能清楚地感受到自己所演唱歌聲美與否以及在聲音的操作和控制上的區(qū)別。這樣學(xué)習(xí)者能夠通過自己對走位聲音的感覺來區(qū)別發(fā)聲器官在放松和緊張的不同狀態(tài),為學(xué)習(xí)者今后自學(xué)能力的提高打下基礎(chǔ)。這種正確的學(xué)習(xí)方法是要通過經(jīng)常性、長期性的磨練才能獲得的。
四、模仿發(fā)展個(gè)性
聲樂的演唱風(fēng)格多種多樣的,歐洲聲樂就有以熱情奔放為特點(diǎn)的意大利學(xué)派、以清澈不拘為特點(diǎn)的發(fā)過學(xué)派、以嚴(yán)謹(jǐn)電壓的德國學(xué)派、以灰暗松散為特點(diǎn)的俄羅斯學(xué)派,中國的民族聲樂有28種行腔技巧,從每個(gè)聲樂表演藝術(shù)家來說個(gè)性特點(diǎn)更是包羅萬象、各有千秋。這些技法的形成,一般都是在反復(fù)模仿的基礎(chǔ)上積淀、成熟、創(chuàng)新的成果。這些諸多演唱流派的產(chǎn)生壯大,都是聲樂個(gè)性藝術(shù)發(fā)展的產(chǎn)物,如果我們的學(xué)習(xí)與演唱總是在不斷的模仿,那只會(huì)成為他人的翻版,歷史只會(huì)原地踏步,得不到進(jìn)步。即使模仿的技術(shù)很高超,模仿得再逼真也沒有太高的藝術(shù)價(jià)值,只是廉價(jià)的仿制品。
五、結(jié)語
模仿的目的是學(xué)習(xí)與借鑒,是為了在學(xué)習(xí)中逐步提高,形成自己的藝術(shù)特點(diǎn)。取長補(bǔ)短才可以使自己借巨人的肩膀更快地提高。但我們也必須認(rèn)識(shí)到,聲樂學(xué)習(xí)中模仿并不是唯一的學(xué)習(xí)方法,它只是學(xué)習(xí)者初學(xué)階段的一種快速入門途徑。我們應(yīng)在此基礎(chǔ)上不斷提煉、不斷升華、引導(dǎo)學(xué)生在模仿的基礎(chǔ)上打牢聲樂基礎(chǔ),逐步發(fā)展出自己的特點(diǎn),盡力推動(dòng)聲樂教學(xué)出現(xiàn)百花爭艷的繁榮景象。
參考文獻(xiàn):
[1]石亞靜.范唱的藝術(shù)[J].藝術(shù)百家,2005,(06).
[3]楊朝民.范唱在聲樂教學(xué)中的運(yùn)用[J].藝海,2012,(05).
[4]陸敏.唱歌教學(xué)中教師的范唱——學(xué)習(xí)蘇聯(lián)音樂教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的筆記[J].人民音樂,1955,(10).
[5]謝喜梅.聲樂教學(xué)中的范唱與模仿[J].天中學(xué)刊,1998,(S1).
[6]黃海燕.淺析幼師聲樂教學(xué)中的“范唱”[J].北方音樂,2010,(09).
[7]陳小慧.教師范唱——音樂課堂不該失去的風(fēng)景[J].兒童音樂,2011,(05).