詹燕君

(贛南師范大學(xué) 音樂學(xué)院，江西 贛州　341000)

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·藝術(shù)研究·

談法爾阿本德教授提倡的對(duì)話式視唱練耳教學(xué)*

詹燕君

(贛南師范大學(xué) 音樂學(xué)院，江西 贛州341000)

摘要：對(duì)話式視唱練耳教學(xué)(Conversational Solfege)是美國(guó)著名音樂教育專家約翰·法爾阿本德教授提倡的一種音樂教學(xué)體系。其“對(duì)話式”教育理念的實(shí)施，“音樂讀寫十二步”教學(xué)方法的運(yùn)用，不僅利于培養(yǎng)學(xué)生具備良好的讀譜視唱能力，而且還有助于學(xué)生音樂綜合能力的全面提高。研究分析該教育體系、學(xué)習(xí)借鑒其教學(xué)方法，能夠促使我們進(jìn)一步反思當(dāng)前我國(guó)視唱練耳教學(xué)的現(xiàn)狀，并為后續(xù)研究提供思路和參考。

關(guān)鍵詞：對(duì)話式教學(xué)；視唱練耳；音樂學(xué)習(xí)

約翰·法爾阿本德(John M.Feierabend)，美國(guó)著名的音樂教育專家，哈特福德大學(xué)音樂學(xué)院音樂教育系主任。作為前任柯達(dá)伊協(xié)會(huì)主席，法爾阿本德教授是當(dāng)今一直活躍在美國(guó)音樂教育界不可多得的音樂教育理論與實(shí)踐型專家。就個(gè)人影響而言，他在美國(guó)受到了眾多音樂教育者的追捧，常常擔(dān)任各州音樂教育年會(huì)的明星發(fā)言人，并多次被譽(yù)為“美國(guó)杰出教學(xué)工作者”。[1]5由他創(chuàng)立的音樂教育培訓(xùn)中心每年都吸引著美國(guó)各州數(shù)以千計(jì)的音樂教師前來學(xué)習(xí)，其教學(xué)成果及理論研究可以代表這一時(shí)期美國(guó)音樂教育的發(fā)展?fàn)顩r。在法爾阿本德教授提倡的眾多教學(xué)理念中，Conversational Solfege是最能體現(xiàn)其教育思想的一種視唱練耳教學(xué)方法，國(guó)內(nèi)學(xué)界將其翻譯成“對(duì)話式”或“會(huì)話式”教學(xué)法。目前，該教學(xué)法已經(jīng)在歐美、澳大利亞、日韓等多個(gè)國(guó)家和地區(qū)的音樂學(xué)校中得以運(yùn)用和推廣，但國(guó)內(nèi)音樂教育領(lǐng)域?qū)Υ藚s鮮有介紹和了解。

一、對(duì)話式視唱練耳教學(xué)法的理念

“對(duì)話式教學(xué)”這一概念在當(dāng)前的教育界并不陌生，最早是由巴西著名教育家保羅·弗萊雷所提倡的一種人性化的教育理論思想。這種教學(xué)策略將“平等、愛、謙虛和信任”融入課堂中，通過對(duì)話的方式培養(yǎng)學(xué)生的批判意識(shí)和創(chuàng)造能力。[2]同樣，這種具有明顯后現(xiàn)代主義特征的教育思潮,在音樂教育學(xué)界得以推廣，對(duì)話理念已深入人心。作為一名研究教學(xué)法的工作者，法爾阿本德教授在教學(xué)中也特別強(qiáng)調(diào)“平等”“交流”“對(duì)話”等教育精神。在長(zhǎng)期的教學(xué)過程中，他積累了一套行之有效的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和教學(xué)策略。

(一)關(guān)注音樂學(xué)習(xí)理論

受導(dǎo)師愛德溫·戈登音樂學(xué)習(xí)理論的影響，法爾阿本德也將音樂習(xí)得與語言學(xué)習(xí)進(jìn)行類比。他對(duì)音樂學(xué)習(xí)方法的假定等同于外語教學(xué)(也可以是母語學(xué)習(xí))，認(rèn)為音樂習(xí)得必須和語言的學(xué)習(xí)一樣遵循“先聽后讀寫”的規(guī)律。為了讓大家能理解這一教學(xué)理念，法爾阿本德在他出版的教材上寫道：“在掌握一門語言的讀寫之前，至少需要花費(fèi)5年到6年的時(shí)間進(jìn)行聽覺訓(xùn)練，這種符合自然的學(xué)習(xí)過程能夠使學(xué)生本能地運(yùn)用詞匯進(jìn)行交流。當(dāng)然，這種方法并不是要求我們一定要等到五六年之后再來介紹和學(xué)習(xí)音樂的讀寫，而是提倡一種對(duì)話意識(shí)和對(duì)話技能的形成”。[3]23因此，音樂思維的獲得如同語言習(xí)得，需要建立在對(duì)話、交流的基礎(chǔ)之上。在能力獲得方面，語言的學(xué)習(xí)過程有進(jìn)階性，同樣，音樂思維的習(xí)得也必須遵循一定的學(xué)習(xí)范式。關(guān)注音樂學(xué)習(xí)理論，遵循科學(xué)的學(xué)習(xí)規(guī)律是法爾阿本德教授一直以來信守的教學(xué)準(zhǔn)則。除此之外，他還特別強(qiáng)調(diào)音樂是一門“聽覺的藝術(shù)”，音樂藝術(shù)的特點(diǎn)決定了學(xué)習(xí)音樂必須立足于“聆聽”這一過程，先聆聽后讀寫的模式可以確保音樂聽覺思維始終貫穿于音樂學(xué)習(xí)中。

(二)關(guān)注本土音樂

將音樂學(xué)習(xí)與語言學(xué)習(xí)進(jìn)行類比，法爾阿本德教授認(rèn)為本土的民歌、童謠等傳統(tǒng)音樂是最佳的學(xué)習(xí)內(nèi)容。民歌中那種純樸的曲調(diào)、流暢的旋律線條、合乎自然的節(jié)奏律能夠體現(xiàn)音樂語言作為一門藝術(shù)的精妙所在，同時(shí)也能反映人們世代傳承下來的一種創(chuàng)造能力。以童謠等民歌素材為學(xué)習(xí)內(nèi)容，能讓學(xué)生最直接、最自然、最有效地掌握音樂語言，為后續(xù)的對(duì)話、交流、創(chuàng)作打下較好的音樂思維基礎(chǔ)。應(yīng)該說，這一理念的形成同樣受益于埃德溫·戈登博士，戈登曾對(duì)法爾阿本德說：“你現(xiàn)在已經(jīng)掌握了世界上很多很先進(jìn)的教學(xué)方法，接下來應(yīng)該著手研究出一套能夠適應(yīng)美國(guó)本土環(huán)境的美國(guó)式教學(xué)法，為美國(guó)的音樂教育服務(wù)?！盵1]13也許正是導(dǎo)師的這一席話，讓法爾阿本德集中精力開始鉆研新的教學(xué)法。翻開《對(duì)話式視唱練耳》教材，我們能看到近百首的音樂練習(xí)曲目，其旋律大部分都是取材于美國(guó)民間盛傳的，學(xué)生耳熟能詳?shù)母枨?/p>

(三)三維音樂教育觀點(diǎn)

三維音樂教育是法爾阿本德教授提出的一個(gè)重要音樂教育觀點(diǎn)。三維音樂教育是指：音樂識(shí)讀、實(shí)踐音樂、關(guān)于音樂?！耙魳纷R(shí)讀”是前提，是音樂學(xué)習(xí)的第一步，如同孩子學(xué)習(xí)語言一般，先要積累一定的識(shí)讀能力和經(jīng)驗(yàn)；“實(shí)踐音樂”是技術(shù)操作、音樂技能訓(xùn)練的一個(gè)過程；“關(guān)于音樂”其實(shí)質(zhì)是將音樂文化、音樂理論等相關(guān)知識(shí)融入教學(xué)，從而提高學(xué)生音樂理解力、音樂表現(xiàn)力的學(xué)習(xí)過程。法爾阿本德教授認(rèn)為，三者相互聯(lián)系、相互制約、相互促進(jìn)，任何普通音樂課程都應(yīng)該包含這三個(gè)方面的教學(xué)內(nèi)容。當(dāng)然，這三者在具體的教學(xué)中不是截然獨(dú)立的三個(gè)階段，教師必須根據(jù)學(xué)生的理解能力，適時(shí)地進(jìn)行融合教學(xué)。同樣，在這樣一種教育理念的支配下，他將“對(duì)話式視唱練耳”教學(xué)歸納為其中首要的學(xué)習(xí)任務(wù)之一。為了避免他人誤解，教授在教材編寫中特意指出，他所提倡的對(duì)話式教學(xué)并不是一種音樂理論課程，而僅僅是作為一種音樂識(shí)讀課程，其教學(xué)重點(diǎn)是音樂識(shí)讀技巧的訓(xùn)練，并不包含音樂理論知識(shí)的講解。

二、《對(duì)話式視唱練耳》教材分析

《對(duì)話式視唱練耳》是一套集中體現(xiàn)法爾阿本德教授音樂教育思想的視唱練耳教程，也是針對(duì)兒童提高音樂聽、讀、寫能力的一套實(shí)用教材，具體特點(diǎn)如下：

(一)將教學(xué)思想、觀點(diǎn)和方法有機(jī)地融入教材的編寫中

在《對(duì)話式視唱練耳》這套教材中除了豐富的曲譜之外，法爾阿本德教授用了不少篇幅向讀者詳細(xì)介紹了自己的音樂教育觀點(diǎn)和教學(xué)方法。尤其是針對(duì)兒童音樂學(xué)習(xí)中的“聽、讀、寫”等能力訓(xùn)練方面給出了很多的建議，例如：“對(duì)話式視唱的12個(gè)步驟”“三維音樂教育理念”等。為了方便讀者理解，他對(duì)每一個(gè)教學(xué)觀點(diǎn)的講解都非常細(xì)致，包括教學(xué)目標(biāo)、具體教學(xué)步驟、教學(xué)注意事項(xiàng)……可以說，《對(duì)話式試唱練耳》不僅僅是一本教材，而且也是法爾阿本德音樂教育思想的集中體現(xiàn)，它向人們真實(shí)地展現(xiàn)了一套全新的兒童音樂教學(xué)法。

(二)根據(jù)“對(duì)話式”教學(xué)模式的需要進(jìn)行學(xué)習(xí)曲目的編寫

對(duì)話式教學(xué)打破了以往學(xué)生聽、學(xué)生唱的單向訓(xùn)練模式，要求教師不再是單向的聆聽者，需要通過音樂與學(xué)生進(jìn)行交流和對(duì)話，從而提高學(xué)生音樂聽、讀、寫的能力。因此，法爾阿本德教授在教材編寫中，用范式來組織各項(xiàng)學(xué)習(xí)內(nèi)容，例如“讀譜范式”“節(jié)奏范式”“音調(diào)范式”等，每種范式都結(jié)合一定的教學(xué)難度、教學(xué)進(jìn)度進(jìn)行內(nèi)容的編寫。事實(shí)上，法爾阿本德教授提倡的這種范式內(nèi)容教學(xué)是借鑒了語言學(xué)習(xí)的規(guī)律和方法，由簡(jiǎn)入繁讓學(xué)生逐步掌握節(jié)奏、旋律、音調(diào)等語匯。法爾阿本德教授認(rèn)為，學(xué)生音樂思維的獲得必須建立在這些范式學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)之上，才能實(shí)現(xiàn)真正的“對(duì)話”。另外，這種“對(duì)話式視唱練耳”教學(xué)模式也同樣適用于專業(yè)音樂教育中。

(三)教材曲目以美國(guó)本土音樂為主

為了讓學(xué)生自然地接受音樂、學(xué)習(xí)音樂、理解音樂，法爾阿本德花了近十年的時(shí)間搜集、整理了近千首的美國(guó)民歌，并將這些內(nèi)容融入教材編寫中。

(四)教學(xué)難度布局合理

《對(duì)話式視唱練耳》教材共有6冊(cè)，分學(xué)生和教師用書兩種。在教學(xué)內(nèi)容安排上，根據(jù)節(jié)奏、音域、調(diào)性由易到難進(jìn)行編排，教學(xué)難度進(jìn)度如表1[1]26：

表1　《對(duì)話式視唱練耳》教學(xué)難度進(jìn)度表

節(jié)奏音高調(diào)性第四冊(cè)25)大調(diào)音階(全部)26)和聲小調(diào)音階(全部)C大調(diào)E大調(diào)降A(chǔ)大調(diào)a小調(diào)升c小調(diào)f小調(diào)第五冊(cè)36)和聲訓(xùn)練第六冊(cè)37)fi 38)te39)di和ri40)中古調(diào)式

三、對(duì)話式視唱教學(xué)的核心步驟

“音樂讀寫十二步”是對(duì)話式視唱練耳教學(xué)的核心內(nèi)容，也是法爾阿本德教授首創(chuàng)的一種教學(xué)方法，它通過系統(tǒng)的十二步訓(xùn)練來提高兒童的音樂聽辨能力及讀譜能力。

法爾阿本德將這十二個(gè)步驟分為四個(gè)階段：“準(zhǔn)備階段”“聽力階段”“讀譜階段”以及“寫作階段”。每個(gè)階段都按照“對(duì)話”模式進(jìn)行教學(xué)的設(shè)計(jì)，具體模式細(xì)分為強(qiáng)化、對(duì)熟悉作品練習(xí)、對(duì)新作品練習(xí)以及創(chuàng)作這四個(gè)步驟，共計(jì)十二步。

具體步驟圖表如下：

表2　音樂讀寫十二步

如上圖所示，法爾阿本德教授提倡的四個(gè)階段、十二個(gè)步驟的訓(xùn)練方法是建立在他對(duì)音樂學(xué)科規(guī)律的認(rèn)識(shí)、對(duì)音樂學(xué)習(xí)心理的把握基礎(chǔ)之上的。作為一門具有技術(shù)性、實(shí)踐性特征的學(xué)科來說，“強(qiáng)化”練習(xí)是音樂學(xué)習(xí)的必經(jīng)過程。因此，“強(qiáng)化”在這里指的是針對(duì)每一個(gè)訓(xùn)練階段前的技術(shù)鋪墊。通過強(qiáng)化訓(xùn)練使學(xué)生對(duì)將要學(xué)習(xí)的節(jié)奏型或音高加深印象，并與其他節(jié)奏型或音高加以區(qū)別。而機(jī)械的強(qiáng)化，只能是盲目的模仿，為了避免無效學(xué)習(xí)，“解碼”是法爾阿本德針對(duì)視唱練耳訓(xùn)練提出的一種新的思想和探索?！敖獯a”學(xué)習(xí)模式不再是簡(jiǎn)單地讓學(xué)生重復(fù)教材上已有的內(nèi)容，而是引導(dǎo)學(xué)生主動(dòng)地去訓(xùn)練自己的聽、讀、寫能力。在解碼的每一個(gè)階段都分為針對(duì)熟悉作品和新作品的訓(xùn)練，學(xué)生需要從這些作品中發(fā)現(xiàn)對(duì)自己有用的節(jié)奏型或者音高，找出一定的信息規(guī)律。對(duì)舊知識(shí)的解碼，使學(xué)生獲得一定的認(rèn)知經(jīng)驗(yàn)、積累一定的音樂感知，這為后續(xù)對(duì)新知識(shí)的“解碼”打下基礎(chǔ)。也就是說，學(xué)生在已知經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上能對(duì)新知識(shí)進(jìn)行自行學(xué)習(xí)和知識(shí)“重組”。在音樂學(xué)習(xí)過程中，加強(qiáng)學(xué)生對(duì)自我意識(shí)、判斷能力的提高，才能為“創(chuàng)作”階段做好鋪墊。我們能看出，法爾阿本德教授特別注重“強(qiáng)化”—“解碼”舊知識(shí)—“解碼”新知識(shí)—“創(chuàng)作”四個(gè)過程的教學(xué)。他還強(qiáng)調(diào)，階段前期的強(qiáng)化訓(xùn)練，可以讓學(xué)生對(duì)需要掌握的節(jié)奏型或者音高非常熟悉，在解碼階段他們便可以很輕松的鞏固所學(xué)內(nèi)容。無論是節(jié)奏訓(xùn)練還是音高的練習(xí)，師生都要按照這四個(gè)階段進(jìn)行教學(xué)。

為了提高教學(xué)效果，教材中法爾阿本德針對(duì)“音樂讀寫十二步”還提出了一些建議，[3]20例如：1.建議教師不要和學(xué)生一起唱，這是“法爾阿本德黃金原則”。他認(rèn)為，師生一起試唱會(huì)使學(xué)生對(duì)教師有所依賴，從而失去對(duì)音準(zhǔn)、節(jié)奏的判斷能力。2.要求學(xué)生說出具體節(jié)奏型和音高。法爾阿本德認(rèn)為簡(jiǎn)單的模唱和跟唱，學(xué)生對(duì)節(jié)奏和音高的記憶是零碎的，說出節(jié)奏型的名稱可以強(qiáng)化學(xué)生對(duì)音符形態(tài)的記憶，從而進(jìn)一步促進(jìn)其對(duì)節(jié)奏準(zhǔn)確性的掌握。3.重視對(duì)內(nèi)心聽覺的培養(yǎng)。內(nèi)心聽覺訓(xùn)練是視唱練耳教學(xué)的精髓，具有一雙音樂性的“內(nèi)耳”，才能夠真正感悟音樂、創(chuàng)作音樂。4.培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)的獨(dú)立性。為鼓勵(lì)學(xué)生，樹立學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和自信心，法爾阿本德在會(huì)話式視唱練耳的每一個(gè)訓(xùn)練階段里都為學(xué)生準(zhǔn)備了相應(yīng)的證書或是小獎(jiǎng)勵(lì)，藉此鍛煉學(xué)生的獨(dú)立學(xué)習(xí)能力。5.將視唱練耳訓(xùn)練與樂器的練習(xí)相結(jié)合。法爾阿本德認(rèn)為，“對(duì)話式視唱教學(xué)”最終還是要服務(wù)于作曲創(chuàng)作、樂器演奏、聲樂等藝術(shù)表演，所以教師可以引導(dǎo)學(xué)生使用樂器來參與視唱練耳訓(xùn)練。例如：將視唱旋律片段用樂器演奏，或用樂器演奏旋律進(jìn)行聽辨記憶等。這種教學(xué)方式，不僅提高了學(xué)生的視唱聽辨能力，而且還強(qiáng)化了樂器的使用，提高了學(xué)生對(duì)樂器音色的識(shí)辨能力?？梢哉f，將視唱練耳回歸音樂表演、創(chuàng)作，強(qiáng)調(diào)綜合能力的訓(xùn)練也是法爾阿本德教授提倡“對(duì)話式教學(xué)”的宗旨。

四、“對(duì)話式視唱教學(xué)”的啟示

筆者曾有幸跟隨法爾阿本德教授學(xué)習(xí)，親身體驗(yàn)其教學(xué)理念并參與具體教學(xué)實(shí)踐，深刻感受到該教學(xué)的魅力。雖然法爾阿本德教授將“對(duì)話式教學(xué)”作為一門讀譜視唱課程，但最終目的還是對(duì)學(xué)生進(jìn)行音樂綜合素養(yǎng)的全面培養(yǎng)。這種新穎的教學(xué)方式不僅利于學(xué)生具備良好的讀譜視唱能力、較敏銳的聽辨能力，而且還有助于學(xué)生音樂綜合能力的全面提高。綜觀該教學(xué)體系，有以下特點(diǎn)：

其一，從“對(duì)話式”教育理念、到教材內(nèi)容以及“音樂讀寫十二步”教學(xué)方法，能夠形成了一套系統(tǒng)的一體化教學(xué)模式。這種既有理論高度，又有實(shí)踐操作訓(xùn)練的教學(xué)，利于學(xué)生系統(tǒng)掌握音樂基本知識(shí)和技能。

其二，從兒童認(rèn)知特點(diǎn)出發(fā)，遵循音樂學(xué)習(xí)規(guī)律。在教學(xué)形式方面，并沒有將視唱練耳教學(xué)視為一門孤立的課程形式，而是將音樂表現(xiàn)、器樂演奏、即興創(chuàng)作等元素融入視唱教學(xué)中。

其三，從培養(yǎng)學(xué)生音樂思維的角度，充分關(guān)注學(xué)生的心理及年齡特點(diǎn)，讓教學(xué)在一種輕松、互動(dòng)、溝通、對(duì)話的情境中進(jìn)行。這種方式能夠有效提高學(xué)生的音樂感知能力，相對(duì)地避免了技術(shù)訓(xùn)練過程中學(xué)生負(fù)面情緒和煩躁心理的產(chǎn)生。

在我國(guó)音樂教育界，談到視唱練耳教學(xué)，我們首先聯(lián)想到的是一門針對(duì)音樂專業(yè)學(xué)生所設(shè)置的課程，或者是音樂考前培訓(xùn)的一項(xiàng)訓(xùn)練內(nèi)容，其教學(xué)對(duì)象多數(shù)為音樂特長(zhǎng)生。對(duì)于普通中小學(xué)生來說，他們極少接受專門的視唱練耳技術(shù)訓(xùn)練，雖然相關(guān)的內(nèi)容在音樂課堂中能得到一定體現(xiàn)，但由于受音樂教材編寫的限制、教師素質(zhì)等方面的影響，教學(xué)實(shí)際效果容易出現(xiàn)偏差。例如：由于教材中音樂知識(shí)缺乏系統(tǒng)性、銜接性，大部分學(xué)生在歷經(jīng)多年音樂學(xué)習(xí)之后，還不能獨(dú)立視譜學(xué)唱歌曲；課程多以歌曲教唱為主，以學(xué)生能集體演唱出歌曲為教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，較少重視個(gè)體視唱、音準(zhǔn)、節(jié)奏等音樂能力的評(píng)價(jià)要求；模仿學(xué)習(xí)是教學(xué)的主要方式，課堂中較少涉及音樂即興創(chuàng)作能力(排除歌詞創(chuàng)編)的培養(yǎng)。這些教學(xué)現(xiàn)象所產(chǎn)生的問題，直接導(dǎo)致音樂課堂流于形式，表面上豐富多彩的教學(xué)方法給學(xué)生提供了多樣的音樂體驗(yàn)感知，但實(shí)質(zhì)上這些零碎、肢解的感性體驗(yàn)并不利于學(xué)生構(gòu)建相對(duì)系統(tǒng)的音樂思維能力。當(dāng)前音樂新課程標(biāo)準(zhǔn)提倡“以音樂審美為核心”的教育理念，強(qiáng)調(diào)音樂審美感知和體驗(yàn)，對(duì)于學(xué)生的音樂能力，沒有提出相對(duì)固定的評(píng)價(jià)考核標(biāo)準(zhǔn)。但認(rèn)真研讀文件，發(fā)現(xiàn)新課標(biāo)理念還是特別強(qiáng)調(diào)音樂學(xué)科教學(xué)中的系統(tǒng)性和學(xué)科性。尤其是在課程設(shè)計(jì)思路上，課標(biāo)明確提出：“正確處理音樂知識(shí)、技能的學(xué)習(xí)與審美體驗(yàn)和文化認(rèn)知的關(guān)系”。教學(xué)建議中強(qiáng)調(diào)，“音樂知識(shí)、技能的學(xué)習(xí)和所應(yīng)達(dá)到的標(biāo)準(zhǔn)，是發(fā)展學(xué)生審美體驗(yàn)、藝術(shù)表達(dá)和文化認(rèn)知的基礎(chǔ)，其本身就是學(xué)生音樂素養(yǎng)的組成部分?！盵4]提倡對(duì)學(xué)生進(jìn)行音樂審美感知的培養(yǎng)，但并不反對(duì)學(xué)生音樂基礎(chǔ)知識(shí)和技能的積累。設(shè)想，沒有一定的音樂聽辨能力，如何引導(dǎo)學(xué)生去欣賞優(yōu)秀的藝術(shù)作品？沒有一定的讀譜視唱能力，如何引導(dǎo)學(xué)生自主創(chuàng)編，真正發(fā)揮音樂藝術(shù)的教育功能？可見，音樂素養(yǎng)和能力的獲得離不開一定音樂知識(shí)技能的學(xué)習(xí)，而視唱練耳正是訓(xùn)練學(xué)生獲得音樂能力的一項(xiàng)基礎(chǔ)性教學(xué)內(nèi)容。

的確，作為一項(xiàng)單獨(dú)的基本功訓(xùn)練，視唱練耳教學(xué)具有一定的枯燥性和單一性，尤其是面對(duì)學(xué)生，在不斷反復(fù)、不斷強(qiáng)化的訓(xùn)練中，容易產(chǎn)生畏難情緒和焦躁心理。那如何有效地將這種訓(xùn)練和我們的音樂課堂教學(xué)相結(jié)合？如何在提高學(xué)生技能的同時(shí)關(guān)注孩子的學(xué)習(xí)心理？應(yīng)該說，同樣是面對(duì)兒童進(jìn)行音樂素養(yǎng)訓(xùn)練，法爾阿本德教授提倡的“對(duì)話式教學(xué)”能夠給予我們一定的啟示，學(xué)習(xí)借鑒其教學(xué)理念和方法，有助于提高我們對(duì)視唱練耳課程價(jià)值的認(rèn)識(shí)，并逐步優(yōu)化我們的教學(xué)方法和手段，從而進(jìn)一步提高課程教學(xué)質(zhì)量及效果。

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責(zé)任編輯：朱學(xué)平

*收稿日期：2015-09-21

DOI：10.13698/j.cnki.cn36-1037/c.2016.04.024

作者簡(jiǎn)介：詹燕君(1977-)，女，廣西武鳴人，江西省贛南師范大學(xué)音樂學(xué)院副教授，研究方向：音樂綜合教學(xué)法。

中圖分類號(hào)：J604

文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A

文章編號(hào)：1004-8332(2016)04-0113-04

Talk about the Conversational Solfege Teaching by Professor John M.Feierabend

ZHAN Yanjun

(SchoolofMusic,GannanNormalUniversity,Ganzhou341000,China)

Abstract:Conversational Solfege Teaching is a kind of music teaching system advocated by American famous music education expert John M.Feierabend. The implementation of the idea which is called "dialogue" education, as well as the application of". The 12 Steps of Conversational Solfege "teaching method not only cultivate students' ability to Read the spectrum but also help them making improvement in the all-round music ability. Doing Research and analysis the education system and learning from the teaching method can promote us making further reflection about the current China's solfeggio teaching status, further more, offering the reference and train of thought for the follow-up study.

Key words:dialogue teaching; Solfeggio; music learning

網(wǎng)絡(luò)出版地址：http://www.cnki.net/kcms/detail/36.1037.C.20160708.1019.023.html