胡宇晴
摘 要 本文就高職高專音樂專業(yè)知識(shí)與技能的基礎(chǔ)性、技術(shù)性、應(yīng)用性等的分析,提出了新的改革方向。另外,進(jìn)行教學(xué)模式與專業(yè)課程設(shè)置的改革關(guān)系到人才培養(yǎng)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn),為社會(huì)培養(yǎng)和輸送復(fù)合型音樂技術(shù)人才,已成為高職高專音樂教育的主要任務(wù)。
關(guān)鍵詞 高職高專 音樂教學(xué) 模式改革
高等職業(yè)教育的目的是培養(yǎng)具有一線工作能力和素質(zhì)的人才,是具有較高職高專業(yè)素養(yǎng)和實(shí)踐能力的高等技術(shù)應(yīng)用型人才。為此,高職高專課程建設(shè)必須以此為目的進(jìn)行課程體系建設(shè)。音樂具有的潛移默化、美化心靈的作用,人們還可以通過音樂獲取多種信息。近年來,大部分高職高專院校都開設(shè)了音樂欣賞課程,音樂欣賞課程已成為高校提高學(xué)生道德修養(yǎng),提升大學(xué)生文化素質(zhì)教育的重要途徑。但是目前大多數(shù)高職高專生不具備音樂基礎(chǔ)知識(shí),高職高專高校音樂課的功能徘徊在美育和德育的邊緣,在實(shí)際的教學(xué)工作中,音樂欣賞的教學(xué)現(xiàn)狀還很難達(dá)到預(yù)期效果,有的教師的教學(xué)模式依然單一。為此,我們對(duì)高職高專音樂教學(xué)模式的改革已經(jīng)迫在眉睫。
1高職院校傳統(tǒng)音樂教學(xué)模式的現(xiàn)狀與局限
長(zhǎng)期以來,高職院校音樂專業(yè)的教學(xué)模式基本上是沿襲音樂院校的教學(xué)模式:重技能技巧,不重能力培養(yǎng);重專業(yè)知識(shí),不重全面素質(zhì)。所以,造成學(xué)生綜合素質(zhì)低下,舞臺(tái)及社會(huì)實(shí)踐能力不強(qiáng),理論教學(xué)和舞臺(tái)實(shí)踐結(jié)合不緊等一系列問題。尤其是長(zhǎng)期形成的“一對(duì)一”的教學(xué)模式和封閉式的考核體系自身所存在的局限性,使得音樂教育的藝術(shù)性和實(shí)踐性沒有得到充分展開,學(xué)生的審美認(rèn)知能力得不到相應(yīng)提高,舞臺(tái)綜合實(shí)踐能力相對(duì)薄弱?;谶@些現(xiàn)實(shí)教學(xué)中存在的問題,改進(jìn)教學(xué)方法,改變教育理念勢(shì)在必行。
1.1聲樂、器樂課堂教學(xué)的傳統(tǒng)模式
高職院校傳統(tǒng)的聲樂、器樂課堂教學(xué),一直受專業(yè)音樂學(xué)院培養(yǎng)模式的影響,大多為“一對(duì)一”的課堂教學(xué),即:一個(gè)教師一節(jié)課只教一個(gè)學(xué)生。這種教學(xué)模式的優(yōu)點(diǎn)是:教師可以針對(duì)不同學(xué)生的自身?xiàng)l件、技術(shù)程度和專業(yè)中存在的問題,靈活掌握教學(xué)進(jìn)度,合理安排教材內(nèi)容,集中解決技術(shù)問題,真正做到因材施教。但是它的局限性也很大,即:教學(xué)空間相對(duì)封閉,教學(xué)思路狹窄,缺乏橫向的交流和學(xué)習(xí),尤其是在生源擴(kuò)招的情況下不能應(yīng)對(duì)和解決學(xué)生數(shù)量多,師資力量短缺的問題,致使教學(xué)進(jìn)度緩慢,整體效率不高。特別是在一、二年級(jí)的基礎(chǔ)教學(xué)階段,問題更為突出。
1.2聲樂、器樂考試的傳統(tǒng)模式
與傳統(tǒng)的聲樂、器樂教學(xué)模式相對(duì)應(yīng)的考試模式通常采用教室集中考核的方式,即學(xué)生只演唱(演奏)一首作品,然后由專業(yè)老師組成打分小組,集體評(píng)分??荚嚨沫h(huán)境相對(duì)狹窄,缺失舞臺(tái)整體效果的考量。另外,學(xué)生只面對(duì)專業(yè)老師,其目的和意識(shí)只是為了完成考試任務(wù),成績(jī)及格就算過關(guān)。這只是一種單純的考試形式,這種傳統(tǒng)的考試模式,不能夠?qū)⒄n堂教學(xué)與音樂藝術(shù)表演有機(jī)地結(jié)合,音樂表演的本質(zhì)得不到體現(xiàn),學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)受到限制,不能夠全方位反應(yīng)教學(xué)效果。
2高職院校音樂教學(xué)模式的改革方法
教學(xué)方法的改革首先在于教育理念的更新。在長(zhǎng)期的傳統(tǒng)音樂教育教學(xué)中,我們的教育理念還沒有發(fā)生根本的轉(zhuǎn)變。為了不斷提高教學(xué)質(zhì)量,音樂學(xué)院曾多次組織教學(xué)理論及教學(xué)方法的探討。
(1)音樂教育不能夠違背音樂藝術(shù)的特殊性。音樂藝術(shù)從本質(zhì)上說是一種實(shí)踐,音樂的教學(xué)也就是一種藝術(shù)實(shí)踐的教學(xué),所以音樂教育應(yīng)重視實(shí)踐性,以藝術(shù)實(shí)踐作為主要教學(xué)形式和內(nèi)容。音樂實(shí)踐又是一個(gè)塑造音樂形象的過程,音樂的藝術(shù)性只有在技巧與藝術(shù)修養(yǎng)(包括思想道德、文化素質(zhì)、理論涵養(yǎng)等)的有機(jī)統(tǒng)一中才能體現(xiàn)出來。因此,音樂教育是一種建立在實(shí)踐基礎(chǔ)之上的審美教育,單純地強(qiáng)調(diào)專業(yè)知識(shí)和技能的教學(xué)是不符合音樂專業(yè)師范教育原則的。師范院校作為音樂師資培養(yǎng)的基地。
(2)開設(shè)與教育有關(guān)課程。高職音樂專業(yè)目前開設(shè)的專業(yè)課程是以技能課為主,經(jīng)過三年系統(tǒng)學(xué)習(xí),學(xué)生都能有相當(dāng)程度的專業(yè)水平。但學(xué)生畢業(yè)后,真正能從事鋼琴演奏、聲樂專業(yè)的人是少之又少,大部分學(xué)生都從事和音樂相關(guān)的教學(xué)工作。據(jù)了解畢業(yè)生由于缺少教育學(xué)、心理學(xué)等方面的知識(shí),在工作崗位已感到心有余而力不足。在實(shí)際工作中無法正確運(yùn)用教育理念,不能夠因材施教、循序漸進(jìn)進(jìn)行教學(xué);不了解現(xiàn)代教育理念,不知道如何引起學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣、如何把握學(xué)生情緒;對(duì)學(xué)生的心理規(guī)律,對(duì)學(xué)生的能力、氣質(zhì)、性格等個(gè)性品質(zhì)都了解甚少。為了能更好的適應(yīng)市場(chǎng)需求,在課程設(shè)置上應(yīng)該開設(shè)一些與教育學(xué)、心理學(xué)相關(guān)的課程,以便解決這些已經(jīng)出現(xiàn)的問題。
(3)開展課堂討論、激發(fā)學(xué)生積極性?,F(xiàn)代教學(xué)模式的發(fā)展趨勢(shì)是重視教學(xué)活動(dòng)中學(xué)生的主體性,重視學(xué)生對(duì)教學(xué)的參與,合理設(shè)計(jì)教與學(xué)的活動(dòng)。將學(xué)生放于主體地位,可充分調(diào)動(dòng)學(xué)生主體自覺積極地參與教育過程,激活他們內(nèi)在原動(dòng)力,最大限度地挖掘其潛在智力,培養(yǎng)其獨(dú)立思考、創(chuàng)造創(chuàng)新等方面的能力。音樂作品欣賞是一種主觀感受活動(dòng),每個(gè)人的背景、性格、生活體驗(yàn)不同,對(duì)音樂作品的理解也會(huì)不同,為了更好的促進(jìn)交流和理解,加強(qiáng)思想的碰撞以及觀點(diǎn)的共鳴,教師在音樂教學(xué)過程中應(yīng)重點(diǎn)突出學(xué)生的主體性,讓學(xué)生主動(dòng)參與到其中。通過教師的引導(dǎo),帶動(dòng)學(xué)生自我的感知和體驗(yàn)音樂作品。同時(shí)充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的參與意識(shí),讓學(xué)生在討論中激發(fā)想象力,表達(dá)自我發(fā)揚(yáng)個(gè)性,將自己對(duì)音樂作品的理解和感受暢所欲言。