【摘要】在演奏中，心理因素對于藝術創(chuàng)作的實現具有重要的意義。想象、記憶等心理活動形成的基礎在于感官感覺，這同時也是音樂藝術創(chuàng)作得以實現的基礎所在。演奏也是進行二度創(chuàng)作的過程，在揚琴演奏中，為了提升其藝術感染力和藝術效果，要將心理因素添加進演奏過程中去，實現心理與技術的結合，這對演奏效果的提升具有重要作用。

【關鍵詞】揚琴;音樂演奏;心理因素

【中圖分類號】J632.51? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

在揚琴演奏中，除了技術因素以外，音樂表現力、心理因素等也對演奏的效果起到了一定的作用。有時候，演奏者擁有高超的技術和技巧，其演奏也具有很強的音樂表現力，但無法達到理想的音樂效果，這主要是由于心理素質上的欠缺。因此，在揚琴演奏訓練中，需要對心理素質的作用加以重視，將心理活動融入演奏中去，以此提升音樂表達效果，實現審美的作用。

一、影響揚琴演奏的心理因素分析

（一）內心視覺與內心聽覺

多種感官的協調配合對于揚琴演奏的成功具有重要的意義。對于樂器音質和音色的表現，對于樂曲情感的充分表達，都需要多種感官的共同參與。

內心視覺，即inward looking，又可以被稱作“內心視覺表象”，指的是人對于內心世界的觀照。對于內心視覺的運用可以通過再現內心視象或者再造內心視象來實現。就揚琴演奏而言，對于表演動作的記憶以及對于樂譜的圖像化記憶，對應的是再現內心視象的方式;而對于表演環(huán)境以及音樂形象的處理和表現，則體現了再造內心視象的過程。演奏者對于內心映像的觀照，不僅有利于自身音樂素養(yǎng)的提高，而且有助于綜合素質的增強。

內心聽覺是通過音樂記憶想象聲音的音色、音高、節(jié)奏、旋律和音樂形象的能力，這是一種非常重要的音樂聽覺能力。內心聽覺的分類有兩種，一是旋律，二是和聲。前者是透過旋律來想象并達到認知的一種能力;而后者和聲是通過和聲、多聲部以及復調音樂相結合的一種想象認知能力。相對于和聲的內心聽覺訓練而言，旋律內耳訓練更快，一般來說，從事音樂工作者此種能力都是具備的。然而，和聲內耳的訓練相對較為緩慢，可能達不到熟練運用的水平。揚琴演奏面對的主要是聲音要素，內心聽覺在其中發(fā)揮著最為重要的作用。據科學研究表示，聲音的刺激還可以提高內心聽覺的整體感受性、選擇性和敏銳性，因而能夠使大腦皮質系統和網狀結構處于平衡狀態(tài)，這時候，大腦機能也會因此而處于最佳狀態(tài)。揚琴演奏者需要具備區(qū)分音高差別和音色差別的極高的敏銳度，這種高聽覺敏銳性會擴大聽覺器官所能通納的音響范圍。如果擁有敏銳的聽覺和一定的音樂鑒賞力，就可以在聽揚琴演奏的過程中獲得對音樂的內在調性關系的認知，感受到音樂的進行、緊張、解決和終止的運動力度，也能夠更好地感知到旋律線條、樂音強度、聲部走向以及和聲結構等。

（二）直覺與想象

在揚琴演奏中，演奏者對于各種直觀細節(jié)，包括音響和動作等的把握，正是依賴于肢體和多種感官的共同作用而完成的。同時，在不斷的練習過程中，又形成了對音樂的記憶和相對應的想象與經驗直覺，而想象和經驗直覺正是深層挖掘音樂內涵的前提所在。

1.演奏的直覺心理

直覺心理在音樂演奏中起著十分重要的作用。所謂直覺心理，指的是不通過思考和分析，而下意識地做出動作，就可以演奏出音樂并且實現其美感的傳遞。這種直覺心理往往又被叫作“樂感”。演奏者在音樂上的直覺心理的獲得通常要經由三種訓練方式：第一，長期的音樂理論學習和演奏訓練，包括通過曲式分析、視唱練耳等方式形成對樂曲整體性以及音準的把握，最終提高演奏水平。第二，多聽。通過錄音、錄像或者參與到音樂會現場中，去聆聽大師的演奏，以提升對于演奏技藝和聲音效果的心理標準。第三，在音樂之外，學習其他的藝術知識。這對于提高自身的藝術鑒賞能力，形成成熟的音樂直覺具有很大的作用。

2.合理的想象

要體會音樂作品的內容，并通過演奏將其表達出來，僅僅依靠直觀感受是不夠的，還要添加演奏者對音樂作品的理解和想象。

想象針對的是大腦中已有的直觀感受，包括認知和記憶等加工創(chuàng)造的過程。在表達音樂情感、塑造音樂想象等方面，想象起到了不可或缺的作用。在音樂演奏中，演奏者通常根據自己對音樂的理解和想象來詮釋樂曲。為了能夠使演奏者對音樂的想象更加豐富、合理，并將想象的內容通過音樂傳遞給聽眾，不僅需要演奏者具備良好的音樂素養(yǎng)，而且需要擁有豐富的文化內涵和人生閱歷。不同的演奏者演奏同樣的音樂作品，往往會呈現出不同的風格，正是因為他們的生活經歷和對音樂的理解有所不同，因此，他們形成的想象也不盡相同。但是，在對于音樂進行想象的時候，需要遵循的原則和方法是一致的。

音樂想象的形成需要三個步驟：第一，演奏者對作品有一個正確的理解是進行合理的音樂想象的根基。演奏者要理解創(chuàng)作者的意圖，即這篇作品表現了什么，是景色的描繪還是人物的塑造，抑或對事件的敘述。第二，演奏者要分析創(chuàng)作者是通過什么樣的方式來實現其意圖的。通過把握作品的細節(jié)，了解其對音響效果和動作手法的要求，將演奏技術上的要素與想象相結合，形成想象畫面，這樣能使想象更具有邏輯性，展現出的音樂效果更具有形象性。第三，通過自己的演奏，將想象中的畫面?zhèn)鬟f給聽眾。

（三）情趣與情緒

當演奏者通過藝術修養(yǎng)的提高和演奏技巧的學習達到了一定的音樂演奏水平時，就能夠將演奏動作內化為自動化的過程，在演奏中具備了力度和速度，動作穩(wěn)定、準確和靈活，能夠充分展現出音樂的內涵。同時，具有較強的演奏應變能力，能夠適應演奏環(huán)境的變化。這時候，音樂中喜怒哀樂等情緒就能夠更加清晰地在演奏中展現出來。由于不同的演奏者音樂信念、音樂理想和音樂興趣不同，在演奏同樣的作品中體現的情感強度也會有所不同。這種個性化的差異增加了把握和展現音樂中的情感的難度，對情感的準確表達提出了更多的要求。

二、心理因素在揚琴各個演奏階段中的體現

在揚琴演奏的各個階段，心理因素發(fā)揮著重要的作用，與演奏密切結合。在演奏的初級階段，演奏者通過記憶的方式對樂譜進行整合，之后結合心理要素，諸如視覺和聽覺等，將音樂內容表達出來。例如，在初級彈奏訓練中，利用內心聽覺需求引導，配合聽覺指導修正擊弦動作，形成快速擊弦-立即放松的肌肉運動記憶以及心理暗示。同時，有效調控因擊弦點形成的音色以及旋律線條，從而滿足內心視覺的預設。

三、心理素質在揚琴演奏中的培養(yǎng)

（一）掌握好高頻擊弦的放松方法

在揚琴演奏中，對“松”的把握十分重要。在擊弦過程中，松與緊相互對立，相互統一。松是積蓄力量的過程，是彈擊的準備階段，只有做到松，才能在彈擊時集中力量。松也有利于高頻擊弦的實現。高頻擊弦在揚琴演奏中往往有兩種類型：一種是弱奏。通常使用輪音，以點連線，均勻而連貫地形成旋律的線條。另一種是強奏。使用強輪音或者齊竹連擊，用來展現波濤洶涌的磅礴氣勢。高頻擊弦的前提正是姿態(tài)上的放松。因此，揚琴演奏應當是松緊交替的。在練習高頻的轉換中，需要有良好的心理調節(jié)能力?？稍谟柧氈屑訌娦睦矸潘捎柧殻訌姼苯桓猩窠浵到y的活動功能，使身體活動中的起落、松緊和開合與人的呼吸動作相結合。這種結合也體現在揚琴演奏中。琴鍵的起落與呼吸的過程是相一致的，這一點尤為明顯地體現在慢速的樂曲以及齊竹演奏的段落中。琴鍵的落，即擊弦的動作，對應著呼氣的過程，而琴鍵的起，即放松琴鍵的動作，對應著吸氣的過程?！熬o”的狀態(tài)則出現于擊弦動作下琴鍵頭觸弦前演奏者的用力過程，而相應的“松”的狀態(tài)則對應著擊弦后的彈性放松，使琴鍵回彈到原先高度時向上回松的過程?！八伞迸c“開”相對應，“緊”與“合”相對應。在揚琴演奏中遵循著起吸落呼，近似心理治療中的放松療法，松吸緊呼以及開吸合呼的規(guī)律，這樣有利于音色的持續(xù)純凈、圓潤和飽滿，做到演奏強音時不浮躁，演奏弱音時不虛飄。

（二）將音樂處理盡可能具體化并自覺化

古人云：樂由心生。音樂是人的內心情感的宣泄和自然流露。然而，在比賽或者演出中，由于演奏環(huán)境和演奏狀態(tài)的影響，演奏者很難做到自然地表達出音樂情感。針對這一問題，本文認為，演奏者可以根據自身的需要，在平時的練習中將自身對樂曲的理解以及處理方式進行有意識的預設。也就是說，將作品的每個小節(jié)的情感以及所要運用的技巧進行預案化、具體化和穩(wěn)定化。另外，通過反復的練習和充分的準備，可以使演奏者即使處于緊張和恐懼的情緒下也能夠專心致志、均勻吐納和氣象隨和地將作品完整、流暢地演奏出來，體現出自身對音樂作品的理解和感受。不過，對于心理素質好的演奏者來說，在演出或者比賽中心態(tài)上較為放松，演奏輕松自如，這時候便不需要對于樂曲演奏的預設，而可以臨場對作品的內涵和情感進行進一步的發(fā)揮和再創(chuàng)造。

（三）培養(yǎng)良好的演奏心態(tài)

只要在平時練習時做好充分的準備，已經解決了技術上的問題，那么在演奏中只需要集中精神和注意力，保持平和的心態(tài)和自信心，就不會有大的差錯。演奏者需要對自我進行心理暗示，將比賽或者演出的過程當作展示練習成果的過程，這樣有助于心態(tài)的放松。為了強化演奏者的心理素質，教師應當經常地組織演奏活動，使學生適應表演環(huán)境，培養(yǎng)較強的心理素質。這樣，在表演的場合中，演奏者可以保持良好的心態(tài)，防止過度緊張的情緒，從而成功地發(fā)揮出自身的演奏水平和獨特優(yōu)勢，增強演奏的感染力和藝術效果。

四、結語

在揚琴演奏中，心理因素至關重要。演奏者的心理活動是決定演奏的藝術感染力和表達效果的關鍵所在。因此，在揚琴學習中，對于心理素質的培養(yǎng)要給予充分重視。通過表演實踐，演奏者要努力使心理素質得到強化，從而提升演奏效果和審美感受。

參考文獻

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作者簡介：鄭骎（1978—），女，漢族，福建福州人，福建藝術職業(yè)學院音樂系講師、三級演奏員，碩士。