楊棕婷

（四川師范大學(xué)音樂學(xué)院，四川 成都 610101）

一、舒伯特時代背景及短暫的一生

十八世紀(jì)中葉歐洲社會各個階層動蕩、社會環(huán)境一片復(fù)雜與混亂，法國大革命的爆發(fā)引起了歐洲的巨變，資產(chǎn)階級同封建專制王朝之間的矛盾加深，嚴(yán)重阻礙了歐洲的發(fā)展。1815年，歐洲全面復(fù)辟，黑暗與沉寂的奧地利使舒伯特的幻想不斷破滅，也讓舒伯特的思想受到很大影響。18世紀(jì)70年代，文學(xué)領(lǐng)域的啟蒙思想運(yùn)動“狂飆運(yùn)動”在德國聲勢浩大的進(jìn)行，人們體現(xiàn)出對“自由、平等、博愛”的民主思想，去多藝術(shù)家和流派都開始活躍起來，這一文化思潮的興起，為浪漫派奠定了基礎(chǔ)。

在長期聆聽舒伯特的音樂中，弗蘭克·舒伯特，（Franz Schubert，1797—1828）奧地利早期浪漫主義作曲家，他出生在世界聞名的音樂之都——維也納的一個郊區(qū)家庭。鋼琴和小提琴的啟蒙教育來自父親和兄弟。當(dāng)?shù)毓茱L(fēng)琴教師教他復(fù)調(diào)對位和管風(fēng)琴，在寄宿學(xué)校接受了德奧民族文化教育。舒伯特的作品透露著他的智慧和痛苦完全是他的內(nèi)心情緒和精神的千變?nèi)f化。

1828年，舒伯特被貧窮和疾病纏身，從他的晚期作品中可看出，就算喜悅與希望的背后也包含著無盡的無奈與感傷。1828年11月19日，舒伯特因傷寒纏身離開了人世間，一生清窮貧困。對于舒伯特來說，生命是場旅行，一場冬天的旅行。讓那自由的靈魂在那永恒的世界永遠(yuǎn)跳舞歌唱吧。

二、舒伯特即興曲的特點(diǎn)及演奏分析

即興曲第一組《四首即興曲》（OP.90.D899）是舒伯特在1872年9完成的，同年12月完成第二組《四首即興曲》（D142.D935）它們形式短小、織體樸素但構(gòu)思嚴(yán)密、旋律帶有歌唱性、和聲變化多彩，具有很高的藝術(shù)水平和特殊的歷史地位。

（一）旋律的歌唱性

即興曲都帶有很強(qiáng)的旋律性和歌唱性，這根舒伯特音樂詩意的表現(xiàn)有關(guān)，作為“歌曲之王”，他在鋼琴的創(chuàng)作中也受到了歌曲旋律的影響。舒伯特鋼琴音樂是永恒的歌曲，他細(xì)膩地訴說著靈魂，完全是個人內(nèi)心的歌唱，所可以說，歌唱性是舒伯特的一種本能，他將這種歌唱旋律和鋼琴完美的融合在了一起，這就是藝術(shù)最偉大的地方。

在舒伯特即興曲中，有無處不在的可以與他藝術(shù)歌曲相媲美的旋律。例如作品90號第二首《降E大調(diào)即興曲》，全曲以三連音開始在快板旋律的起伏中可以找到舒伯特藝術(shù)歌曲《野玫瑰》的影子，清晰而歡暢，如同小溪的流動。A部以8小節(jié)為一個樂句，每一個樂句都有新的進(jìn)行和旋律的進(jìn)行感。

90號第三首《降G大調(diào)即興曲》旋律極其優(yōu)美，可以直接從驚艷的旋律中感受到舒伯特的無奈與悲傷。高聲部的旋律蕩氣回腸，在幾小節(jié)內(nèi)情緒就能千變?nèi)f化，有強(qiáng)烈的超時空空間的感受。所以樂曲一開始，內(nèi)心應(yīng)準(zhǔn)備好三連音流動的節(jié)奏，演奏旋律要有均勻的跑動和連貫的呼吸。（62小節(jié)—68小節(jié)）使用特殊半音纏繞的方式，將音樂推向高潮，這時演奏者應(yīng)加強(qiáng)大臂的力量和指尖的速度完成音樂的推動。

（二）和聲的色彩性

和聲的運(yùn)用，是舒伯特鋼琴作品創(chuàng)作中非常重要的手段。在演奏中就更應(yīng)仔細(xì)體會這種明暗的和聲交替帶來的無語言的心理變化，控制音響的大小對色彩進(jìn)行描述與刻畫。

以（OP.90）第四首為例，主部由分解的十六分音符和低音的和弦組成。從降A(chǔ)音開始如流水般的下行，每一個樂句和聲都在不斷變化。（7-12）小節(jié)是（1-6）小節(jié)的變化重復(fù)，從13小節(jié)開始由前面的降a小調(diào)變成降C大調(diào)音色由柔變透，如同樹上的綠葉由淺綠變成嫩綠色。到19小節(jié)又一個色彩轉(zhuǎn)變，進(jìn)入b小調(diào)和弦，和聲效果由亮變暗，呈現(xiàn)出暗淡的橄欖綠樹葉。23小節(jié)的和弦變化相當(dāng)豐富，不斷的阻礙經(jīng)行到解決，色調(diào)慢慢暗沉下來。

舒伯特的音樂就像陽光和陰影，在旋律的進(jìn)行中飛快的交叉著，所以在進(jìn)行演奏時，連接處和經(jīng)過出的句子特別重要，需要我們好好把控。

（三）節(jié)奏的多樣性

節(jié)奏是音樂最基本的要素之一。在現(xiàn)代音樂作品中，可能沒有旋律、和聲、配器，但絕對不能沒有節(jié)奏。在舒伯特的即興曲當(dāng)中有很多不同的節(jié)奏音型，大大地豐富了樂曲的表現(xiàn)力和感染力。

1.三連音節(jié)奏

三連音節(jié)奏可以很好的推動音樂的進(jìn)行，它沒有旋律的重音，給人以流水、流星、瞬間的印象比較強(qiáng)，所以也更符合“即興曲”這一體裁的風(fēng)格，使音樂更有流動的美感。作品Op.90第1首和第2首使用最為頻繁，第二首幾乎全由三連音節(jié)奏型構(gòu)成全曲，成了全曲的音樂動機(jī)，把整個旋律的線條放在了三連音節(jié)奏型當(dāng)中。

2.伴奏音型的重復(fù)

舒伯特即興曲中伴奏音型的重復(fù)大多是柱立性織體，這種音型可以很好的烘托、渲染氣氛，它往往與一個低音搭配在一起，給聽者十分立體的聽覺效果。作品Op.90第4首的三聲中部，與主部的音型形成鮮明的對比，中聲部柱立的織體形成強(qiáng)烈的情緒涌動。

3.重音的改變

舒伯特的即興曲很多地方因?yàn)橹匾舻母淖?，形成帶有舞蹈性的?jié)奏。即興曲作品Op.90第二首的B段，左手的重音挪到了第二拍，更具有戲劇化的舞蹈節(jié)奏。第四首的第47—63小節(jié)是前面39—46小節(jié)基礎(chǔ)節(jié)奏的衍化，重音也轉(zhuǎn)移到了第二拍。