●秦詩(shī)樂

（上海音樂學(xué)院，上海，200031）

所謂虛擬管弦樂音色就是基于真實(shí)管弦樂樂器的聲音，通過(guò)數(shù)字采樣回放技術(shù)，使用電子設(shè)備或計(jì)算機(jī)進(jìn)行制作成的虛擬管弦樂音色。

虛擬模仿真實(shí)，真實(shí)也可被虛化，虛擬管弦樂基于模仿真實(shí)樂器，但通過(guò)科技手段的加工處理也許會(huì)超越真實(shí)。我們可從不同角度，不同觀念，不同的審美觀來(lái)審視真實(shí)與虛擬管弦樂之間的關(guān)系。

一、虛擬管弦樂聲音的藝術(shù)真實(shí)性

虛擬的、虛假的事物可以通過(guò)藝術(shù)的升華或運(yùn)用科技手段進(jìn)行夸張、變形，甚至可以超越真實(shí)，這種超越一定是被夸張化、典型化、藝術(shù)化的。

例如攝影作品，當(dāng)今大量的攝影作品是在后期經(jīng)過(guò)科技手段來(lái)進(jìn)行加工處理，使之成為更加艷麗或更加唯美的成品。攝影師或美工可以對(duì)照片中的瑕疵進(jìn)行修飾，可以對(duì)色彩重新修飾，也可以通過(guò)作者豐富的想象力對(duì)照片進(jìn)行夸張的藝術(shù)處理，制作成真實(shí)生活中不可能出現(xiàn)的畫面，但往往通過(guò)藝術(shù)加工處理的成品卻使觀賞者更加喜愛，甚至覺得這才是真實(shí)的，才是正確的。

再比如，當(dāng)今大量好萊塢電影中所使用的音效，如功夫片中的拳腳聲，戰(zhàn)爭(zhēng)片中的爆炸聲、山崩地裂等聲音都是經(jīng)過(guò)大量的合成技術(shù)、音頻編輯等手段而重新制作的新聲音，這種極盡夸張的聲音在真實(shí)世界中是不存在的，而重新制作的這種聲音在電影電視中卻經(jīng)常出現(xiàn)。在電影中，音效配合著電影畫面的呈現(xiàn)之所以沒有使觀眾感覺到突兀，而是覺得理所當(dāng)然，究其原因，是它迎合了人們心底深處所期盼的感受，仿佛這種音效才能真正支撐起情感的需要。它的出現(xiàn)符合了人們的期待值和審美觀——拳腳聲就應(yīng)該是帶著風(fēng)聲具有力度的；地震的轟鳴聲就應(yīng)該是低沉而龐大的。由此可見，這種虛擬的聲音也可以在某種角度上被認(rèn)作是真的，甚至它超越了真實(shí)的聲音，比真實(shí)更真實(shí)！

人們對(duì)音色的認(rèn)識(shí)與感知也是在逐漸發(fā)生變化的。20世紀(jì)80年代電子合成器或電子琴的管弦樂音色雖然不夠真實(shí)，但是對(duì)于普通大眾來(lái)說(shuō)，這些音色已經(jīng)可以滿足他們?cè)趭蕵返确矫娴氖褂眯枨螅麄儧]有明確的音色意識(shí)，覺得這種音色就已經(jīng)很像了，但音樂專業(yè)人士卻無(wú)法接受用這樣的音色制作出來(lái)的音樂。因此，在那個(gè)時(shí)代雖然有虛擬音色的存在，但真實(shí)管弦樂卻是他們唯一的選擇。在科技發(fā)達(dá)的今天，隨著音色制作技術(shù)的不斷革新，虛擬管弦樂的音色甚至已經(jīng)讓專業(yè)音樂工作者也無(wú)法分辨是真是假?！罢鎸?shí)性不是像山脈一樣的一個(gè)客觀的地球物理現(xiàn)象，它一直是人們關(guān)于客觀世界的理解和論述。自然世界是‘自在的’，而真實(shí)性一直是由種種因素合成的一種多形的、變化不定的復(fù)合物，它是一個(gè)多棱鏡，根據(jù)人類文化對(duì)客觀世界的態(tài)度與愿望的變化而變化?！盵1]（P15）

聆聽虛擬樂器聲音與真實(shí)樂器聲音，在心理期待上是否會(huì)產(chǎn)生差別？一定會(huì)有，聲音的藝術(shù)真實(shí)性是建立在人們心理期待的基礎(chǔ)上的，期待值一旦被達(dá)到，人們就會(huì)認(rèn)為這才是真實(shí)的。與之相反，期待值沒有被達(dá)到，就算它是所謂真實(shí)的，你也會(huì)認(rèn)為這不夠真、不夠像。以筆者自身為例，十年前，筆者曾制作了一首歌曲的伴奏，其中間奏的主旋律是由真實(shí)的薩克斯演奏并錄制的，可能是由于錄音品質(zhì)不好或其它原因，完成成品之后給朋友聽，他卻質(zhì)疑地問(wèn)“這個(gè)薩克斯是不是MIDI制作的？”由此可見，他聽到的這個(gè)真實(shí)的薩克斯的音色沒有達(dá)到他的心里期待值，因此才會(huì)覺得是虛擬的。當(dāng)然，這個(gè)期待值是建立在大量的聽覺經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)之上的。

當(dāng)今有一部分作曲者受到了某些好萊塢電影音樂的影響，對(duì)其中的管弦樂奏出的聲音效果極為癡迷，結(jié)果是在他們創(chuàng)作時(shí)內(nèi)心想象的樂器音色就是那種極為刺激，非?？鋸垼哂斜l(fā)力的，這使得他們對(duì)真實(shí)管弦樂隊(duì)的聲音產(chǎn)生了誤解，并認(rèn)為管弦樂就應(yīng)該能演奏出這樣的聲音。而實(shí)際上人們?cè)陔娪爸兴牭降臉逢?duì)效果都并非原始聲音，它們都是被后期制作過(guò)的，通過(guò)不同的錄音方式，后期的混音處理，或添加一些其他聲音元素制作而成。有些演奏員經(jīng)常抱怨說(shuō)，很多作曲家或音樂制作者拿著使用的虛擬音色制作的音樂音響來(lái)要求他們演奏出這樣的聲音，即出現(xiàn)真實(shí)樂器被要求模擬虛擬樂器的現(xiàn)象，甚至導(dǎo)致音樂制作者放棄真實(shí)樂器錄音，而最后又用回了虛擬音色來(lái)實(shí)現(xiàn)他們的“真實(shí)性”。這種現(xiàn)象說(shuō)明虛擬音色在很多人的意識(shí)里已經(jīng)超越了真實(shí)樂器的聲音，它的聲音呈現(xiàn)讓很多作曲家或音樂制作者感覺比真實(shí)的樂器更加真實(shí)。

古希臘哲學(xué)家亞里士多德在《詩(shī)學(xué)》中寫道：“詩(shī)人的職責(zé)不在于描述已發(fā)生的事，而在于描述可能發(fā)生的事，即按照可然律或必然律可能發(fā)生的事?！盵2]（P28）藝術(shù)并不是為了模擬真實(shí)，與真實(shí)事物相比較藝術(shù)更為夸張化、典型化。虛擬管弦樂雖然是模仿真實(shí)的樂器，但其在制作上可以在原始聲音的基礎(chǔ)上進(jìn)行加工處理，如使低頻更加厚重、高頻可以更加亮麗通透、聲音動(dòng)態(tài)可以更加寬廣。此時(shí)，通過(guò)音箱播放出來(lái)的音響效果已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)好過(guò)直接聆聽樂手演奏出來(lái)的效果，這已經(jīng)達(dá)到了更加夸張或變異的結(jié)果。這樣的結(jié)果與原始聲音有著明顯的區(qū)別，只是看聽者是從何種角度和價(jià)值觀來(lái)判斷。虛擬管弦樂雖然源于真實(shí)管弦樂，但它的出現(xiàn)不僅僅是為了模擬真實(shí)的聲音，從不同的角度看，它確實(shí)做到了真實(shí)樂器無(wú)法達(dá)到的效果。

所謂虛擬管弦樂的藝術(shù)真實(shí)性就是從真實(shí)樂器聲音中提煉、采集樣本，然后通過(guò)科技手段對(duì)聲音進(jìn)行加工處理，使管弦樂的聲音更夸張，將真實(shí)樂器的聲音更加典型化。

二、虛擬與真實(shí)的關(guān)系

通常來(lái)看，但凡是非感性直觀中的東西，（如）看不見、摸不著的事物，都是非現(xiàn)實(shí)的，因而也就是不真實(shí)的，而感性直觀中的東西是最現(xiàn)實(shí)的，因而也是最真實(shí)的。

（一）虛實(shí)關(guān)系

“虛擬就是超越現(xiàn)實(shí)，就是肯定現(xiàn)實(shí)中不存在或不可能存在的東西的意義和真實(shí)性。虛擬是人類創(chuàng)造力的源泉。所謂超越現(xiàn)實(shí)，就是從現(xiàn)實(shí)出發(fā)而又多于現(xiàn)實(shí)。也就是說(shuō)，人憑借虛擬所創(chuàng)造出來(lái)的東西是現(xiàn)實(shí)中所沒有的，這些東西決非簡(jiǎn)單歸結(jié)為現(xiàn)實(shí)就可以了結(jié)的?！盵3]（P13）管弦樂器通過(guò)科技手段被重新制作，被虛擬化，其結(jié)果無(wú)論是在易用性上，還是在音響結(jié)果上都可以與真實(shí)相媲美，虛化真實(shí)就是藝術(shù)家的工作，我們無(wú)所謂建立在何種環(huán)境進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，藝術(shù)多是虛化的、非真實(shí)的，藝術(shù)是對(duì)真實(shí)的事物進(jìn)行重現(xiàn)，甚至是夸張的重現(xiàn)。

1.通過(guò)技術(shù)重構(gòu)真實(shí)

“美學(xué)的視覺轉(zhuǎn)向使大眾文化常常呈現(xiàn)為高品質(zhì)、虛擬性甚至能以技術(shù)之‘真’淘汰生活之‘真’的影像文化?！盵4]（P84）從人們的審美來(lái)看，在很多藝術(shù)門類中，通過(guò)虛擬手段所呈現(xiàn)的結(jié)果已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越真實(shí)。被修飾過(guò)后美輪美奐的照片、通過(guò)電腦合成技術(shù)制作的電影畫面，在日常生活中比比皆是。人們已經(jīng)不在乎什么是真實(shí)、什么是虛擬。如今照片后期修飾現(xiàn)象極其普遍，為了呈現(xiàn)出更好的畫質(zhì)感，使用手機(jī)拍攝的照片大多都是被自動(dòng)修整過(guò)，甚至還可以對(duì)已拍攝的照片進(jìn)行深度優(yōu)化，比如人像皮膚顏色、皺紋的去除、牙齒的顏色、瘢痕的修正。如果沒有看到之前的原始照片，你也許會(huì)認(rèn)為被修飾過(guò)的照片真實(shí)的呈現(xiàn)就是這樣的，但如果經(jīng)過(guò)對(duì)比，你甚至不會(huì)相信。

虛擬管弦樂音色的實(shí)現(xiàn)是通過(guò)真實(shí)的音色采樣制作而成的。每一個(gè)音符、每一種奏法，每一種力度實(shí)際上都從真實(shí)樂器采樣而來(lái)，并不是通過(guò)電子手段模擬而成的。我們只是把真實(shí)的聲音進(jìn)行了切片重組，再創(chuàng)造，再重組，再制作。也可以說(shuō)我們是使用了真實(shí)樂器的音響材料制作出了虛擬的樂器音色，這個(gè)虛擬樂器其實(shí)就是重構(gòu)的真實(shí)。虛擬管弦樂實(shí)際上是一個(gè)高級(jí)的、智能的回放工具，通過(guò)這個(gè)工具再現(xiàn)真實(shí)的聲音。因此從聲音的角度來(lái)講，不必再去追究虛擬管弦樂與真實(shí)管弦樂聲音的真與假，在現(xiàn)實(shí)中的許多情形下，虛擬與真實(shí)之間的關(guān)系是共存的。即耳聽為虛，眼見也未必為實(shí)。

2.意向的真實(shí)

傳統(tǒng)欣賞音樂的方式是去現(xiàn)場(chǎng)聽音樂會(huì)，這是從巴洛克時(shí)期延續(xù)至今的一種欣賞形式，但自1877年愛迪生發(fā)明留聲機(jī)之后，欣賞音樂的方式發(fā)生了改變，人們不一定非去音樂廳現(xiàn)場(chǎng)聆聽不可，在家中，在室外都可以通過(guò)音響播放設(shè)備欣賞音樂。從留聲機(jī)到今天的多媒體播放器出現(xiàn)過(guò)多種記錄、播放音樂的設(shè)備，而是通過(guò)這些設(shè)備所聽到的卻是或多或少被加工處理、剪切編輯之后的音樂，它還是真實(shí)的？不是，這只是藝術(shù)的真實(shí)，因?yàn)槟銢]有看到真實(shí)的演奏，只能在聆聽中虛擬出音樂的表演現(xiàn)場(chǎng)。如果你從不進(jìn)音樂廳，那就連想象也沒有，何來(lái)對(duì)真實(shí)性的評(píng)判呢？

科技是無(wú)止境的，擬人技術(shù)、仿真技術(shù)等都在逐步地極致化，在科技如此發(fā)達(dá)的今天，我們嘗試對(duì)很多事物進(jìn)行模擬、克隆。在藝術(shù)領(lǐng)域更是比比皆是，電影、繪畫、文學(xué)等都存在虛擬現(xiàn)象?？萍紱]有極限，人類的聰明智慧不斷地在創(chuàng)造奇跡，也許一直生活在虛擬世界里的人們卻沒有察覺。電影《黑客帝國(guó)》就大量運(yùn)用了虛擬與現(xiàn)實(shí)相結(jié)合的概念進(jìn)行展現(xiàn)，影片中機(jī)器人控制了地球，為人類大腦重新設(shè)計(jì)了一個(gè)虛擬世界，人類根本不知自己身在何處。主人公在虛擬與真實(shí)世界來(lái)回穿梭，甚至有時(shí)自己都無(wú)法辨別自身所處的世界哪個(gè)是真實(shí)的，在真實(shí)世界中整個(gè)人類生存的環(huán)境是惡劣的，人類是渺小無(wú)助的，而在虛擬世界中，所有環(huán)境都是美好的、自然的。主人公在虛擬世界中無(wú)所不能，可以通過(guò)自己的意志做到在真實(shí)世界中做不到的事情，而很多人卻非常希望能夠生活在這個(gè)虛擬的世界中，這是人們所希望的真實(shí)世界。那么，究竟什么才是真實(shí)的呢？究竟是客體存在是一種真實(shí)，還是主體感覺才是一種真實(shí)呢？答案一定是客體存在的真實(shí)。但是，就像筆者前文所提到的一樣，由于被虛擬制作的音色更加好聽，很多音樂制作者還是喜歡虛擬管弦樂的音色，寧愿相信它才是真實(shí)的。

（二）情感虛擬

“作為計(jì)算機(jī)演奏的音樂，要求作曲家對(duì)音樂的想象和對(duì)計(jì)算機(jī)MIDI技術(shù)的了解、對(duì)鍵盤演奏技術(shù)的掌握以及對(duì)音源設(shè)備的使用做到完美結(jié)合，才能避免所制作的音樂出現(xiàn)機(jī)械感。作為由演奏家演出的音樂，作品本身的寫作水平固然重要，但更重要的是演奏家作品的解釋權(quán)屬于他們。演奏家的想象、理解和實(shí)現(xiàn)能力將決定音樂的感染力?！盵5]情感能夠虛擬嗎？使用計(jì)算機(jī)制作的音樂最初給人的印象是沒有感情的，沒有機(jī)動(dòng)的變化，缺乏人性化。這里所說(shuō)的人性化概念是從古典音樂模式的角度來(lái)認(rèn)識(shí)的，是與傳統(tǒng)音樂模式進(jìn)行比較的結(jié)果，但是這種看法顯然比較片面，計(jì)算機(jī)只是工具，它是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物，同時(shí)也是樂器的一種，而演奏計(jì)算機(jī)這個(gè)所謂的樂器的主體是人，關(guān)鍵在于人而不是物。人可以通過(guò)各種手段使它人性化、多樣化，使聲音具有豐富的變化。作曲家能通過(guò)良好的演奏技術(shù)和控制能力，通過(guò)使用MIDI技術(shù)等科技手段，讓音樂作品富有情感，從而制作出完美的音樂作品。其最終呈現(xiàn)與唱片中真實(shí)樂器演奏的音樂呈現(xiàn)是沒有差別的。真實(shí)樂器是由人演奏的，虛擬樂器也同樣如此。無(wú)論真實(shí)還是虛擬，它們都是樂器。只要虛擬樂器本身的制作技術(shù)達(dá)到一定高度，就同樣具備真實(shí)樂器的可操控性，那使用它做出的音樂自然就不會(huì)沒有情感，缺乏人性了。

加拿大作曲家蓋伊·巴科斯曾說(shuō)：“多年來(lái)，在虛擬樂器和真實(shí)樂器或管弦樂隊(duì)之間不斷的比較與爭(zhēng)論，對(duì)我們來(lái)說(shuō)已經(jīng)變得不重要了。通過(guò)這兩種方式進(jìn)行創(chuàng)作的音樂都有好有壞，一個(gè)真實(shí)交響樂隊(duì)如果演奏地不好也一樣不動(dòng)聽，同樣不好的配器或?qū)懽饔锌赡鼙徽`導(dǎo)，而它的對(duì)立面反而成真的了，好音樂就是好音樂，怎么創(chuàng)作出來(lái)的其實(shí)無(wú)所謂。虛擬樂器和真實(shí)樂器在未來(lái)都會(huì)有自己的一席之地。”[6]

當(dāng)你買到一張古典音樂唱片時(shí)，不會(huì)在意音響里面出現(xiàn)樂器聲音的真與假，因?yàn)槟阋呀?jīng)知道里面是某位演奏家、某個(gè)交響樂隊(duì)演奏的，你是抱著欣賞作品的心態(tài)去聆聽，但是，此刻你還會(huì)刻意去想你所聽到的聲音是被虛擬化的演奏嗎？當(dāng)你聽無(wú)數(shù)遍之后，你是否會(huì)對(duì)其中某些瑕疵無(wú)數(shù)次的重現(xiàn)而感到不夠人性化嗎？當(dāng)然不會(huì)，不同的心態(tài)對(duì)音樂與聲音的感受會(huì)大不相同，你會(huì)無(wú)意識(shí)的忽略這些問(wèn)題。

我們還是大力提倡人們?nèi)ヒ魳窂d和歌劇院現(xiàn)場(chǎng)聆聽音樂會(huì)和歌劇。因?yàn)槁犢p音樂有時(shí)并不是只建立在單純的音響上，可能你還想欣賞演員的表演，指揮家?guī)?dòng)整個(gè)樂隊(duì)的氣氛，聽覺加視覺這種身臨其境的感受與只聽到聲音的感受是完全不同的。因此，這也是為什么很多人還是喜歡去現(xiàn)場(chǎng)聆聽音樂會(huì)的原因。他們需要這種感受，需要身臨其境的環(huán)境。從另一個(gè)方面說(shuō)，一張錄制好的唱片，它實(shí)際上已經(jīng)是固定、不可變化的一次性演奏結(jié)果，你反復(fù)聽多少次它也是一個(gè)同樣的版本，同樣的音樂處理結(jié)果，它不可能再發(fā)生變化。所以在特定的需求下，真實(shí)管弦樂永遠(yuǎn)不可能被虛擬管弦樂所取代，尤其是在音樂會(huì)、歌劇等形式中。

我們不需要定義虛擬與真實(shí)管弦樂的好與壞，因?yàn)樗鼈兌季邆涓髯源嬖诘囊饬x，如果不是建立在純粹模仿的條件下兩者并無(wú)可比性，只是分工不同，所處的角度不同，各有各的功能與作用。在現(xiàn)實(shí)生活中我們無(wú)時(shí)無(wú)刻不在虛擬與現(xiàn)實(shí)中穿越，游戲、電影、多媒體、MP3播放設(shè)備等，時(shí)時(shí)刻刻都在伴隨著你，也許你只是沒有刻意去觀察。

（三）虛擬管弦樂的超現(xiàn)實(shí)主義特征

“超現(xiàn)實(shí)主義（surrealism），超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)崇尚無(wú)意識(shí)和夢(mèng)幻，在具體的創(chuàng)作實(shí)踐中，強(qiáng)調(diào)自動(dòng)寫作和幽默表現(xiàn)等手法來(lái)實(shí)現(xiàn)自己的美學(xué)理想，最終形成了神奇怪誕的藝術(shù)風(fēng)格。而在追求離奇、神秘藝術(shù)效果的同時(shí)又有晦澀艱深的傾向?！盵7]（P1）1924年，法國(guó)詩(shī)人安德烈·布勒東發(fā)表了《超現(xiàn)實(shí)主義宣言》一文，并正式組織一個(gè)超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)團(tuán)體。超現(xiàn)實(shí)主義源于達(dá)達(dá)主義，這種潮流在當(dāng)今繪畫界與攝影界及電影藝術(shù)中被廣泛應(yīng)用，這種潮流使藝術(shù)家可以盡情想象，隨意勾畫，可以完全脫離現(xiàn)實(shí)，把所有一切可以想象到的東西隨意結(jié)合重組，這種思路也給虛擬音色的制作與音樂創(chuàng)作帶來(lái)啟發(fā)。

超現(xiàn)實(shí)主義強(qiáng)調(diào)夢(mèng)幻與現(xiàn)實(shí)的結(jié)合才是真實(shí)，才是客觀，因此在其繪畫作品中展現(xiàn)的都是怪異、荒誕、神奇的特點(diǎn)。虛擬樂器本身，或在虛擬樂器的多種制作方法上來(lái)看也具備了類似于超現(xiàn)實(shí)主義繪畫這種特征。

1.音色重構(gòu)

在藝術(shù)門列中有超現(xiàn)實(shí)主義攝影、超現(xiàn)實(shí)主義繪畫、超現(xiàn)實(shí)主義電影，還有超現(xiàn)實(shí)主文學(xué)作品，而虛擬的管弦樂同樣也具有超現(xiàn)實(shí)的意義。既然是對(duì)真實(shí)的重構(gòu)，就可以拋開真實(shí)的邏輯，如突出、添加、弱化或忽略某些部分，或?qū)λM(jìn)行各種變形處理，以適應(yīng)作品“真實(shí)性”表達(dá)的需求。

從虛擬管弦樂出發(fā)，它具有的特征是對(duì)真實(shí)樂器進(jìn)行仿真與重構(gòu)。在重構(gòu)的過(guò)程中可以把它進(jìn)行任意變化或解構(gòu)，我們可以不遵守真實(shí)聲音的規(guī)則而進(jìn)行再創(chuàng)造，可以通過(guò)技術(shù)對(duì)虛擬樂器進(jìn)行加工變形，讓它變得更像、似像非像，或完全不像。合成器虛擬音色結(jié)合電子聲音制作的音色，或者通過(guò)真實(shí)的采樣樣本使用效果器重新加工處理，這樣的音色本來(lái)自真實(shí)樂器，但制作之后結(jié)果卻可以既帶有原始聲音的特征，又有色彩斑斕的種種變化。早期合成器內(nèi)部?jī)?chǔ)存容量只有幾兆，原始音色樣本非常少，但合成器內(nèi)的音色卻多達(dá)上百種，其原因就是通過(guò)電子手段對(duì)原始音色樣本進(jìn)行加工處理，重新制作出更多類似的音色，但處理的手段不同，音色效果也就不同。比如對(duì)原聲吉他音色加入哇音或失真效果，結(jié)果就直接變成了兩種新的吉他音色，音色的類型還是吉他，但是聲音形象發(fā)生了很大改變。

虛擬管弦樂音色通過(guò)科技手段對(duì)其進(jìn)行加工或變形，制作出非同尋常的樂器音色。雖然真實(shí)樂器的基因還在，但實(shí)際上的聲音效果與原始聲音相比已經(jīng)有很大的差別，甚至面目全非。

2.創(chuàng)造性工具

前面提到過(guò)，虛擬管弦樂是一種高級(jí)智能的管弦樂器回放工具，而所謂高級(jí)、智能就體現(xiàn)在它不僅僅是回放工具，虛擬管弦樂實(shí)際上還是一種創(chuàng)造性工具。它除了具有再現(xiàn)真實(shí)管弦樂隊(duì)的功能外，還具有自我創(chuàng)造、自我變化的功能。當(dāng)今有很多電子音樂的創(chuàng)作手法是通過(guò)對(duì)真實(shí)樂器的聲音變形進(jìn)行創(chuàng)作，而這種變形的制作方法是使用對(duì)真實(shí)樂器聲音進(jìn)行采樣錄音，然后通過(guò)對(duì)音頻編輯或加入效果器等方法對(duì)聲音進(jìn)行變化處理，使聲音在原有本質(zhì)的基礎(chǔ)上增加電子聲音的成分，以達(dá)到對(duì)真實(shí)聲音電子化的目的。“超現(xiàn)實(shí)主義的東西都在追求某種‘客觀偶然性’，尋求由無(wú)意識(shí)活動(dòng)產(chǎn)生的意外的趣味，意象的暗示性和超現(xiàn)實(shí)的驚異之美?！盵8]（P8）在使用虛擬樂器制作過(guò)程中，也許是無(wú)意識(shí)使用了某種技術(shù)手段對(duì)音色進(jìn)行加工變形，但最終的結(jié)果卻是出乎意料的。

電子音樂的出現(xiàn)大大影響了20世紀(jì)許多作曲家的創(chuàng)作思維方法，尤其以反向思維來(lái)創(chuàng)作，使用真實(shí)樂隊(duì)來(lái)模仿電子音樂的效果，如匈牙利裔德國(guó)作曲家里蓋蒂的《大氣》，波蘭裔德國(guó)作曲家潘德列斯基的《廣島受難者挽歌》等作品都具有某種電子音樂的思維方法，其做法已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了真實(shí)樂器原本具有的聲音特征。而虛擬管弦樂原意是通過(guò)科技來(lái)模仿真實(shí)樂器，而在此之后，它的功能卻被擴(kuò)展，使用方法發(fā)生變化，所以也不是僅限于模仿的意義了。因此虛擬管弦樂是具有超現(xiàn)實(shí)主義的潛質(zhì)與特性，當(dāng)然這也是音色制作者與作曲家賦予它的！

三、審美嬗變

（一）虛擬樂器音色與真實(shí)管弦樂器對(duì)審美心理的影響

“嚴(yán)格地說(shuō)，音響美僅僅是感覺中的層面之一：感覺上還有其他層面，例如音樂體系中的音與音之間的關(guān)系，這種關(guān)系本來(lái)與音樂的深度結(jié)構(gòu)（歷史、文化、風(fēng)格等）相連通，但是它也是具有純感性形式的一面，并且這一面歷來(lái)被‘形式自律論’所強(qiáng)調(diào)（但是與整體序列主義那種計(jì)算的、在理性上才完整的平面不同）。一旦音樂體系中的音與音之間的純感性形式的一面被提取出來(lái)作為音樂的全部，那么它就成了感覺中的一個(gè)平面化的層面?，F(xiàn)在，超越任何音樂體系的音響美又占了感覺中的一個(gè)層面，而且也是平面性的。這個(gè)技術(shù)帶來(lái)的維度本身深刻的反映了西方后現(xiàn)代社會(huì)‘機(jī)人’關(guān)系的本質(zhì)之一——享樂主義?，F(xiàn)代技術(shù)應(yīng)用的目的不僅是解放人力，而且是為了提供享受，并且越來(lái)越注重后者?！盵9]（P231）

什么音響是對(duì)的？什么音色是好的？這是個(gè)非常復(fù)雜的思維和心理過(guò)程，這取決于每個(gè)人不同的要求，取決于每個(gè)主體不同的內(nèi)心感受。而這種感受一定是建立在聽覺經(jīng)驗(yàn)與閱歷的基礎(chǔ)上的，它是相對(duì)的，不是絕對(duì)的，而是建立在一定的參照標(biāo)準(zhǔn)之上的。而且，隨著時(shí)代的變遷，科技的進(jìn)步，這種對(duì)聲音的審美感受會(huì)逐漸產(chǎn)生變化?！吧鐣?huì)審美意識(shí)并不能直接賦予某個(gè)產(chǎn)品以某種審美性質(zhì)，它必須通過(guò)主體的審美心理結(jié)構(gòu)，審美心理經(jīng)驗(yàn)的中介發(fā)生作用?！盵10]（P33）我們生活的這個(gè)時(shí)代，電臺(tái)、電視臺(tái)每天播放出來(lái)音樂音響大多都是虛擬制作的，至少是后期處理加工后的結(jié)果。今天，質(zhì)感極佳，可以靈活運(yùn)用的虛擬管弦樂音色被普遍運(yùn)用，因此越來(lái)越多的人已經(jīng)習(xí)慣了這種非真實(shí)的音色，他們被這種聲音所吸引，甚至認(rèn)為真實(shí)演奏的、沒有被處理過(guò)的聲音很難聽，總是不理想，質(zhì)感差，不如虛擬管弦樂好聽。這種要求真實(shí)感的心理期待沒有得到滿足，從而對(duì)真實(shí)樂器的音響審美也因此發(fā)生了改變。

在不同的環(huán)境或不同的心理狀態(tài)下對(duì)聲音的判斷角度會(huì)發(fā)生改變，對(duì)音色的審視觀念同樣會(huì)產(chǎn)生變化。筆者對(duì)一些專業(yè)演奏員進(jìn)行了盲聽測(cè)試，給他們聽一段使用虛擬管弦樂音色制作的音樂，在不告知這段音樂來(lái)源的情況下，他們根本聽不出這是虛擬制作的，他們基本無(wú)法辨別聽到的音樂是真人演奏，還是虛擬制作。但是如果事先告訴他們這段音樂的來(lái)源，然后再讓他們聆聽后，他們就會(huì)對(duì)此找出一些瑕疵，挑出一些毛病，因此筆者認(rèn)為，心理因素對(duì)判斷產(chǎn)生了很大影響。演奏家們也不得不承認(rèn)虛擬樂器比早些年的音色進(jìn)步太多，相似性已經(jīng)到達(dá)了很難判斷的程度。從制作技術(shù)的角度看，虛擬音色制作技術(shù)已經(jīng)達(dá)到了極高的水準(zhǔn)，它完全可以“蒙騙”專業(yè)音樂者的耳朵。從對(duì)聲音的審美來(lái)看，人對(duì)音色認(rèn)知主要是建立在心理聽覺層面，并非建立在真實(shí)、客觀的判斷之上。但這只是建立在像與不像的層面，它是以真實(shí)樂器為基準(zhǔn)的，如果沒有這個(gè)標(biāo)準(zhǔn)，我們又該如何去審視？

人對(duì)聲音的審美始終在變化，剛接觸和聲的時(shí)候覺得小二度音程非常不和諧，隨著聽覺閱歷的增長(zhǎng)，更高緊張度的和弦聽多了，慢慢感覺小二度還是可以接受的，在不同的配器條件下，甚至到最后你會(huì)覺得它很好聽。近30年來(lái)，尤其是進(jìn)入21世紀(jì)后，人們?cè)诖蠖鄶?shù)的情形下主動(dòng)或被動(dòng)地接受了太多的虛擬樂器音響信息，加之被加工處理過(guò)的虛擬管弦樂聲音比真實(shí)樂器聲音更加夸張化與典型化，這讓人們對(duì)真實(shí)與虛擬聲音的概念發(fā)生了不可忽視的改變。

（二）技術(shù)的發(fā)展推動(dòng)了審美的變化

1.科技的發(fā)展改變了傳統(tǒng)的審美觀

20世紀(jì)90年代中期，羅蘭公司開發(fā)了JV系列音色擴(kuò)展卡，這些擴(kuò)展卡中的虛擬管弦樂音色在當(dāng)時(shí)是最好的，甚至一些著名音樂制作人都認(rèn)為這些音色的仿真程度可以與真實(shí)樂器媲美。但隨著計(jì)算機(jī)技術(shù)的發(fā)展，儲(chǔ)存空間的不斷擴(kuò)大，更加真實(shí)的音色又被開發(fā)出來(lái)，當(dāng)再返回去聽那些音色，你一定會(huì)忘記當(dāng)年對(duì)這種聲音的感覺，不再留戀這些音色，反而對(duì)新的音色充滿了喜悅。這點(diǎn)也證明了科技對(duì)人的審美是有推動(dòng)的，相信未來(lái)還會(huì)有更多讓人感到更加驚喜，更加完美的音色出現(xiàn)。

過(guò)去在音樂制作的時(shí)候認(rèn)為某些真實(shí)樂器是不可替代的，虛擬樂器根本無(wú)法勝任，如弦樂、銅管樂器，即便使用虛擬樂器，為使聲音更加人性化，更加自然，總希望通過(guò)錄音添加弦樂或銅管以彌補(bǔ)其中的不足。但在今天卻恰恰相反，而是經(jīng)常使用虛擬音色去彌補(bǔ)真實(shí)樂器的缺陷，或是使用虛擬樂器來(lái)做真實(shí)樂器無(wú)法達(dá)到的效果?？梢姡萍紝?duì)人的聲音審美變化產(chǎn)生了作用，它改變了人們對(duì)虛擬管弦樂音色的認(rèn)識(shí)，它使虛擬的音色更加完美，甚至超越了真實(shí)音色，從而影響了人們對(duì)真實(shí)聲音的判斷，科技改變了人們對(duì)真實(shí)與虛擬聲音的聽覺審美界限。

2.科技的發(fā)展使審美多樣化

技術(shù)提供了更加完整或更加精確的觀察事物的方式，拓展了人的能力，作用了人的感官意識(shí)，使人們的審美意識(shí)、審美理想產(chǎn)生了相應(yīng)的變化。這些技術(shù)手段豐富了藝術(shù)的表現(xiàn)力，增加了藝術(shù)表達(dá)的可能性。從攝影技術(shù)來(lái)講，技術(shù)推動(dòng)了人們對(duì)色彩的辨識(shí)力與想象力，從早期的黑白相片到今天的彩色照片，再?gòu)牟噬掌酵ㄟ^(guò)電腦技術(shù)制作過(guò)的藝術(shù)照片，甚至很多攝影師又回歸到黑白照片才具有藝術(shù)感，這些都是技術(shù)在不斷地推動(dòng)著人們審美觀念的變化。

同樣，科技也改變了人們對(duì)音響審美的認(rèn)知。20世紀(jì)80年代以前，人們通常聽到的音樂都是單聲道的聲音，由于科技的進(jìn)步，在此后無(wú)論是音樂錄制技術(shù)，還是播放技術(shù)都得到了極大的發(fā)展，讓人們聽到了立體聲音樂，感受到了立體聲音樂的美妙之處?？萍荚侔l(fā)展到今天，我們聽到了多聲道的音樂，如5.1聲道、7.1聲道甚至更多聲道的音樂作品出現(xiàn)，這些都使我們對(duì)聲音的認(rèn)識(shí)產(chǎn)生了極大的變化。隨著虛擬管弦樂器制作技術(shù)的逐步完善，多種高質(zhì)量的虛擬樂器被研發(fā)出來(lái)，這促使音樂制作者對(duì)虛擬管弦樂器的認(rèn)知也隨之發(fā)生了變化。

虛擬管弦樂名為虛擬，實(shí)為真實(shí)。虛擬管弦樂音色這一做法本身就是一種真實(shí)存在，其虛擬僅是與聲學(xué)樂器而言的。電子音色本身即是一種真實(shí)的存在。