楊曉欣 何茜 太原師范學(xué)院
孫以強(qiáng)先生是美籍華裔作曲家、旅美鋼琴家、教育家,出生于1943 年的上海。自幼便表現(xiàn)出對音樂創(chuàng)作的熱愛,5 歲習(xí)琴,19 歲考入上海音樂學(xué)院深入學(xué)習(xí)鋼琴演奏及我國傳統(tǒng)音樂,為其之后的鋼琴創(chuàng)積淀了豐富的音樂素材,37 歲考入華盛頓大學(xué)攻讀碩士,并進(jìn)修鋼琴博士學(xué)位的所有科目。孫以強(qiáng)先生曾說:“比起作曲家,我喜歡自己教育者的身份,而與演奏者來比較,我更喜歡自己作為一名演奏者?!爆F(xiàn)今78 歲的孫以強(qiáng)先生仍致力于鋼琴教育教學(xué)工作,注重中國民族音樂的研究與創(chuàng)作,鋼琴事業(yè)是其畢生的熱愛。孫以強(qiáng)先生的音樂作品,體現(xiàn)出了中國傳統(tǒng)音樂與西方浪漫主義音樂作曲技巧的融合,音樂具有浪漫主義色彩并賦予民族性,音樂情緒明朗、活潑、熱情、愉悅。
《春舞》是孫以強(qiáng)先生1978 年創(chuàng)作,1980 年出版的一首中國鋼琴作品。在寫作前期,經(jīng)過大量的文獻(xiàn)整理工作,對于《春舞》的創(chuàng)作背景有兩種說法:第一種概述為孫以強(qiáng)先生受到劉詩昆老師的邀請,去新疆采風(fēng),在采風(fēng)過程中,他看到新疆人民在明媚的陽光下忙碌地收葡萄,大家臉上洋溢著豐收帶來的笑容,日落后,青年們帶著一天勞動的成果,載歌載舞地回家,孫以強(qiáng)先生受到這樣場景的啟發(fā),所以寫了這首帶有新疆風(fēng)格的鋼琴作品。第二種說法是孫以強(qiáng)先生并未在新疆采風(fēng),而是在北京看到一場演出,在民族宮當(dāng)時有一場新疆舞蹈的表演,演員在臺上穿著新疆的服飾,跟隨新疆的鼓、彈撥樂器的節(jié)奏翩翩起舞,舞蹈的內(nèi)容大致是勞動人民在果園勞動結(jié)束后喜氣洋洋回家的場景,這一演出為孫以強(qiáng)先生《春舞》的創(chuàng)作帶來靈感,同時這一鋼琴曲也是劉詩昆老師邀約的作品,并且孫以強(qiáng)先生表示:“對于《春舞》這首作品的風(fēng)格定義,他并不認(rèn)為這首作品是新疆曲風(fēng)格的作品,只是在作品中加入了新疆元素?!?/p>
盡管兩種說法同中有異,但總體來看,《春舞》這首作品是在文化大革命結(jié)束后,改革開放初期創(chuàng)作的,這一時期的作品大多以政治為背景,吸收西方作曲技術(shù)精華,并融入中國傳統(tǒng)音樂,表現(xiàn)出民族性、人民性?!洞何琛吠瑯臃从吵鲂陆嗣裨诟母镩_放初期,一片祥和、生活美滿的景象,暗示著中國未來前進(jìn)道路的光明,全曲呈現(xiàn)出一種歡樂愉悅的氛圍,為聽眾帶來美好的聽覺享受。
1.結(jié)構(gòu)圖
2.曲式分析
《春舞》為復(fù)三部曲式,2/4 拍,引子與呈示部為中庸的快板,中部為不過分的小快板,再現(xiàn)部出現(xiàn)宣敘調(diào)的抑揚(yáng)手法,首部與再現(xiàn)部整體以d 小調(diào)為主,中部為渲染氣氛頻繁轉(zhuǎn)調(diào),整曲由引子、首部、中部、再現(xiàn)部四個部分構(gòu)成。
引子為1~18 小節(jié),以中庸的快板,優(yōu)美的曲調(diào)進(jìn)行。引子詮釋了一首曲子的風(fēng)格,中國鋼琴曲通常都會先引子開始再進(jìn)入樂曲主題,為聽眾帶來情感的渲染。該首樂曲的引子由4 個樂句構(gòu)成,明朗的D大調(diào)給人以心曠神怡明朗草原的氛圍感。第一句為1~5 小節(jié),前三小節(jié)為主題句,后兩小節(jié)仿佛是對主題句的應(yīng)答,如同另一個人的出現(xiàn),兩人交相呼應(yīng),輕柔抒情的曲調(diào),仿佛置身于陽光明媚的草原上。6~10小節(jié)為第二句,連續(xù)兩小節(jié)的三連音,與主題句相呼應(yīng),第8 小節(jié)高聲部的顫音模仿了新疆彈撥樂器的音色,突出了新疆音樂元素,富有浪漫氣息。第三句為11~15 小節(jié),是主題句的變化再現(xiàn),是對主題句強(qiáng)調(diào),音樂情緒更為豐富。16~18 小節(jié)為最后一句,在主題句的基礎(chǔ)上加入了新疆手鼓節(jié)奏的音樂元素,在右手為主題句升華的同時,左手出現(xiàn)手鼓節(jié)奏切分音的伴奏音型,為樂曲首部主題的出現(xiàn)做鋪墊,18 小節(jié)調(diào)式從D 大調(diào)轉(zhuǎn)為d 小調(diào)。引子呈現(xiàn)出一種安靜優(yōu)美的音樂氛圍,看似與首部熱鬧愉快的音調(diào)相沖突,但更表達(dá)了清晨人民蘇醒前后的景象,以靜進(jìn)入動,更是這首樂曲引子值得專心琢磨的重點。
首部為19~73 小節(jié),由a、b、a1 與連接構(gòu)成的再現(xiàn)單三部曲式,調(diào)式從明朗的D 大調(diào)轉(zhuǎn)為優(yōu)美的d小調(diào),輕巧的演奏,突出首部愉快熱鬧的音樂氛圍。
a 段為19~37 小節(jié),主題旋律首先呈現(xiàn)在中音區(qū),右手采用上行音階進(jìn)行,并出現(xiàn)類似于彈撥樂器的顫音,左手持續(xù)以手鼓切分音節(jié)奏的音型出現(xiàn),突出了新疆音樂風(fēng)格元素,旋律線整體以拱形進(jìn)行;在30~37 小節(jié)中,右手采用托塔卡式快速音階交替的高音表現(xiàn)“加花”的主題旋律,變化再現(xiàn)句,節(jié)奏更加密集,音域更寬,在中、高音區(qū)轉(zhuǎn)換,旋律更加緊湊,表現(xiàn)出異域風(fēng)情。
b 段為38~53 小節(jié),調(diào)性轉(zhuǎn)為d 小調(diào)的同主音的D 大調(diào)上,旋律從二聲部變?yōu)槿暡?,整體以高聲部為主,音樂更加飽滿,是首部的高潮。b 段右手旋律以a 段為動機(jī),左手持續(xù)以切分音節(jié)奏進(jìn)行,音區(qū)為高聲部,音樂更加活潑,仿佛看到人民在葡萄園辛勤采摘,展現(xiàn)出收獲頗豐的場景,舞蹈性更強(qiáng);46~49 小節(jié),是對b 段首句的加花再現(xiàn),左手出現(xiàn)上下行音階的進(jìn)行,更加推進(jìn)樂曲的流動,使音樂推向高潮,音樂情緒高漲。最后4 小節(jié),以十六分音符與三十二分音符結(jié)合進(jìn)行,漸強(qiáng)的力度與緊密的節(jié)奏型,使樂曲更加熱情奔放、跳躍活潑。
a1 段為24~66 小節(jié),是變化再現(xiàn),調(diào)性回歸到d小調(diào)上,該段樂曲前三小節(jié)通過減弱的左手手鼓節(jié)奏變奏音型過度,為八度再現(xiàn)做了鋪墊,高音區(qū)靈巧的小回音與八度音程交相出現(xiàn),更突出了“舞”的畫面。67~73 小節(jié)是首部與中部之間的一個連接部分,該部分首先以級進(jìn)下行音列,強(qiáng)后減弱減慢的力度與速度,而后出現(xiàn)左右手交替的級進(jìn)上行四音音列,最終以d 小調(diào)六級皮卡迪大三和弦結(jié)束該樂段,為中部的展開做準(zhǔn)備。
中部為74~175 小節(jié),由c、d 連接構(gòu)成的單二部曲式,調(diào)式從d 小調(diào)轉(zhuǎn)為降B 大調(diào)并頻繁轉(zhuǎn)調(diào),不過分的小快板,突出中部熱情奔放的音樂氛圍,中部引入新的音樂材料。
c 段為74~113 小節(jié),降B 大調(diào),中部的展開首先從左手pp 力度的五度音程進(jìn)入,輕巧的音程好似均勻的鼓點節(jié)奏,吸引聽眾的注意力,為右手旋律的出現(xiàn)做好準(zhǔn)備,在持續(xù)4 小節(jié)的鼓點伴奏后中部“馬蹄式”主題旋律出現(xiàn),八分音符、后十六節(jié)奏及連奏斷奏相結(jié)合的演奏手法,仿佛將一幅篝火下載歌載舞的場景帶到聽眾面前。該樂段頻繁離調(diào),96 小節(jié)向降G 離調(diào)、100 小節(jié)向降b 離調(diào)、104 小節(jié)向f 小調(diào)離調(diào),111 小節(jié)體現(xiàn)了維吾爾族音樂風(fēng)格調(diào)式重疊的特點。調(diào)式的頻繁變化、緊湊的節(jié)奏以及由弱到強(qiáng)的節(jié)奏,宛如由遠(yuǎn)及近清脆的鈴鐺碰撞之聲,110~113 小節(jié)漸強(qiáng)的下行四音音列為d 段的呈現(xiàn)做鋪墊。
d 段為114~165 小節(jié),調(diào)式轉(zhuǎn)為D 大調(diào),該樂段是整首樂曲的高潮,114~121 小節(jié)為齊奏三聲部級進(jìn)上下行的八分音符音程,似馬蹄聲般,將聽眾從載歌載舞的篝火晚會帶到萬馬奔馳回家的場景。122 小節(jié)開始以分解重疊的十六分音符變化再現(xiàn)上一樂句,采用托塔卡式作曲手法,將d 段主題樂句升華,在緊密的節(jié)奏下,營造熱情高漲的情緒。130 小節(jié)調(diào)式轉(zhuǎn)為G 大調(diào),左右手音區(qū)更加寬廣,對比明顯,產(chǎn)生擴(kuò)張的音響效果,渲染緊張氣氛。146 小節(jié)樂曲轉(zhuǎn)到G和聲大調(diào)上,此處作曲家使用八度音程相互交替彈奏的手法,使樂曲達(dá)到高潮,旋律整體呈現(xiàn)在高聲部,最后兩小節(jié)的震音及fff 力度的高聲部和弦將中段音樂在氣勢磅礴中結(jié)束。
166~175 小節(jié)為中段與再現(xiàn)段的連接部分,宣敘調(diào)抑揚(yáng)頓挫,旋律在D 大調(diào)與d 小調(diào)上游離,減慢減弱的音響效果,為再現(xiàn)部做準(zhǔn)備。
再現(xiàn)部為176~228 小節(jié),176~186 小節(jié)調(diào)性回歸到d 小調(diào)上,下移八度展現(xiàn)首部主題。187-199 小節(jié)樂曲采用三行譜進(jìn)行變化再現(xiàn),這一部分,為D 大調(diào),旋律出現(xiàn)在中聲部,高聲部為加花式的配奏,樂曲縱向擴(kuò)展,使聽眾聽覺享受更加飽滿。全曲最終以ppp 力度的波音結(jié)束,給聽眾帶來意猶未盡的感覺。
孫以強(qiáng)先生作為中國鋼琴家、作曲家的代表人物之一,將中國五千年的歷史文化融入其作品中,其創(chuàng)作的樂曲不管從創(chuàng)作手法、旋律調(diào)式還是音樂素材中,都能看出中國傳統(tǒng)音樂元素,鮮明的民族性是孫以強(qiáng)先生音樂創(chuàng)作的特征之一。帶有民族音樂元素的鋼琴作品并不是將中國傳統(tǒng)音樂的素材直接引到作品中,而是將民族的個性與特征挖掘出來,將其作為新的音樂元素融入到作品里,《春舞》 這首作品將新疆音樂元素與西方作曲技術(shù)完美切合,孫以強(qiáng)先生通過節(jié)奏、裝飾音、調(diào)式、和聲將新疆音樂元素及西方作曲技巧完美融入到這首鋼琴作品中。
旋律的單一性、線條走向及音樂意境的表達(dá)為民族音樂元素特征,該首樂曲中,旋律十分突出,單一且好吟唱,引子表達(dá)山河壯美、潺潺溪流的安靜之美;首部突出辛勤勞作、忙碌采摘的歡樂之景;中部傳送馬背揚(yáng)鞭、載歌載舞的熱情之貌。裝飾音與節(jié)奏同樣是民族音樂元素的重中之重,樂曲中切分音節(jié)奏型模仿得便是維吾爾族手鼓的節(jié)奏型,強(qiáng)弱分明、律動感強(qiáng),極具舞蹈性。中部前八后十六的節(jié)奏型仿佛噠噠噠的馬蹄聲,如同哈薩克族冬不拉的音響效果。連接部悠長純凈的音調(diào)借鑒了塔吉克族音樂中的音調(diào)。琶音、顫音、波音是帶有神秘感的彈撥樂器,屬功能、四五度音程的運用,增強(qiáng)了音樂民族性?!洞何琛吩诿褡逡魳吩氐娜谌胫校浑y發(fā)現(xiàn)還有西方作曲技巧的影子,大小調(diào)、轉(zhuǎn)調(diào)及離調(diào)的運用,賦予了浪漫主義音樂特征;連接部大量采用古希臘音樂理論四音音列過渡,使樂曲連接更加流暢;首部結(jié)束采用皮卡迪三度結(jié)束,增強(qiáng)了樂曲內(nèi)部聯(lián)系,使得樂曲空靈并富有舒適感。
改革開放以來,中國傳統(tǒng)音樂就一直在借鑒西方音樂元素,以期在新時代煥發(fā)新活力,孫以強(qiáng)先生在其創(chuàng)作中更將中國傳統(tǒng)音樂與西方作曲技巧融會貫通。和聲作為西方作曲體系中的音樂語言,相對于中國傳統(tǒng)音樂而言,這種固定框架的音樂體系似乎并不太適用于中國傳統(tǒng)音樂中,但在研究練習(xí)《春舞》這首樂曲時,不難發(fā)現(xiàn)孫以強(qiáng)先生將中國民族性的線性旋律與西方傳統(tǒng)大小調(diào)和聲相結(jié)合,《中國五聲性調(diào)式和聲的理論與方法》 一書上便指出:“在處理和聲的縱橫向關(guān)系時,著重強(qiáng)調(diào)橫向的聲部運動方式,并以邏輯化的聲部線條作為和聲結(jié)構(gòu)的出發(fā)點,這便形成線性結(jié)構(gòu)的和聲方式”。樂曲中運用的d小調(diào)和聲音階、重屬和弦以及四五度音程都是具有民族特色的和聲體系,屬和弦與下屬和弦的震音,為西方作曲和聲技巧。中部強(qiáng)拍運用G 大調(diào)屬四六和弦,在西方作曲技巧中一般四六和弦不用作強(qiáng)拍,這里便凸顯了中國民族性的和聲。114~121 小節(jié),線條性的旋律與中聲部持續(xù)音構(gòu)成音程,體現(xiàn)出中西和聲的結(jié)合,既表達(dá)出旋律的單一性,又豐富了樂曲的和聲效果?!洞何琛纷鳛橐皇字袊撉僮髌?,其和聲上既有中國傳統(tǒng)和聲體系,又融合西方作曲技巧,使該首作品音樂語言豐富,給聽眾呈現(xiàn)出一種飽滿的音樂氛圍。
調(diào)性布局可以推動樂曲的發(fā)展,一定程度上決定了音樂的風(fēng)格,調(diào)式是多聲部音樂發(fā)展的靈魂。首部以基礎(chǔ)調(diào)式d 小調(diào)為主,并結(jié)合同主音大小調(diào)D大調(diào)并置的創(chuàng)作技巧,以及中部頻繁的轉(zhuǎn)調(diào)與離調(diào),孫以強(qiáng)先生通過調(diào)式的轉(zhuǎn)換,將《春舞》中不同的音樂場景傳遞給聽眾,簡單的調(diào)性轉(zhuǎn)換體現(xiàn)出不一樣的音樂內(nèi)容。引子在明朗的D 大調(diào)進(jìn)行,展現(xiàn)對美好生活的向往,此時的調(diào)式讓聽眾感同身受,仿佛是春日明媚陽光沐浴在草原之上,使人心曠神怡,18 小節(jié)自然過渡到優(yōu)美的d 小調(diào)上,預(yù)示首部主題的出現(xiàn)。首部優(yōu)美的d 小調(diào)配以手鼓節(jié)奏型的伴奏音效,使樂曲擁有無限生機(jī),并帶有律動感,b 樂段調(diào)式回到D 大調(diào),音樂情緒更為開闊,具有旋律性,再現(xiàn)樂段回歸調(diào)性,并增添C-降B、G-F 等增二度音程,旋律更加緊密,充滿異域風(fēng)情,銜接部上行四音音列調(diào)性模糊,突出中國傳統(tǒng)民族音樂線性結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)調(diào)技巧。中部以降B 大調(diào)主和弦五度雙音開始,并出現(xiàn)調(diào)式的重疊,如第97 小節(jié),降G 大調(diào)基礎(chǔ)上保持B 大調(diào)屬功能伴奏音型并向b 小調(diào)離調(diào),模仿萬馬奔騰的場景,突出新疆音樂調(diào)式重疊的原則,d 樂段前句為D大調(diào),后兩句轉(zhuǎn)為G 大調(diào),146 小節(jié)后調(diào)性游離在G大調(diào)與g 小調(diào)之間,使樂曲音響效果更加熱烈,將聽眾帶到載歌載舞的新疆篝火晚會中,間奏回歸D 大調(diào),使樂曲結(jié)構(gòu)更加穩(wěn)定,為再現(xiàn)部的出現(xiàn)做好鋪墊。再現(xiàn)部由d 小調(diào)轉(zhuǎn)為D 大調(diào),音樂從輕柔的氛圍中變得明朗,預(yù)示樂曲即將結(jié)束,尾聲從C 性質(zhì)的和弦回到d 小調(diào)上,仿佛意猶未盡,然后平靜安逸的結(jié)束全曲。調(diào)式的多變使該首作品聽覺效果充滿異域風(fēng)情,切實將聽眾帶入新疆采摘豐收忙碌愉快的一天。
節(jié)奏對樂曲風(fēng)格的形成起著至關(guān)重要的作用,當(dāng)聽眾提到圓舞曲或者進(jìn)行曲時,首先便會想到鮮明的節(jié)奏特征?!洞何琛纷鳛橛兄陆氐匿撉僮髌?,將新疆音樂中的節(jié)奏特征發(fā)揮得淋漓盡致,一聽便知此曲有濃厚的異域風(fēng)情。弱起節(jié)奏是新疆維吾爾族“抑揚(yáng)格”的特點,增加了樂曲的敘事性,使音樂內(nèi)容更加生動。切分音為新疆維吾爾族音樂中的節(jié)奏風(fēng)格,節(jié)奏歡快,強(qiáng)弱分明,重音應(yīng)放到第二個音符上,該首樂曲中,左手切分音節(jié)奏幾乎貫穿全曲,突出新疆“舞”的清晰特征,具有律動感,通常在切分音后都會伴隨著兩個平八的音符,這更是新疆風(fēng)格的辨識方法之一。中段前八后十六的節(jié)奏型,類似于“馬蹄式”的音效,并伴有均勻八分音樂的伴奏音型,極具舞蹈性,突出揮鞭馬背、奔馳草原的氣概,八分音符托塔卡式節(jié)奏型的模進(jìn),體現(xiàn)出新疆人民狩獵的場景,使樂曲緊湊而熱烈?!洞何琛孵r明獨特的節(jié)奏型是其音樂風(fēng)格確立的標(biāo)識。
《春舞》這首作品對演奏技術(shù)的要求極高,不同的樂段風(fēng)格迥異,對于演奏者來說用不同的觸鍵方式,彈奏出的效果也不盡相同。引子部分要甜美柔和的演奏,輕柔淡雅的旋律彈奏時要注意指尖觸鍵,音要圓潤、綿長、輕柔;pp 很弱的力度,要保持觸鍵下沉而緩慢,并且注意音的時值要足夠,不能因為柔和而將音彈虛;三連音彈奏時手掌關(guān)節(jié)需支撐抬起,觸鍵較淺并整齊下落,突出主旋律;琶音觸鍵要干凈利索,使音流暢。首部的伴奏音型,落鍵要輕控制好力度,重點突出第二個重音,右手主題句彈奏要活潑,每一小樂句要起手呼吸,使音樂舞動起來;顫音彈奏時手指需放松,運用指尖力量靈巧觸鍵,這里的顫音模仿的是新疆彈撥樂器,彈奏時不易過快,但要靈活輕巧;30~37 小節(jié)托塔卡式節(jié)奏型彈奏要注重和弦外音觸鍵力量要回收,手掌移動速度要快速并精準(zhǔn)觸鍵;56~66 小節(jié)八度跳音連奏手臂需下沉貼鍵彈奏,快速落鍵離鍵,指尖要有爆發(fā)力,移高八度三十二分音符彈奏時手臂放松,運用靈巧的指尖清晰觸鍵。中部左手五度音程進(jìn)入時要注意觸鍵輕而不虛,類似于“啄米”式觸鍵,直擊聽眾內(nèi)心,右手“馬蹄式”旋律型觸鍵要突出音頭,有層次、有顆粒性的跑動,表現(xiàn)出熱情奔放的氛圍;114 小節(jié)開始,左右手同時落鍵,音短而急促,手掌半圓呈拱形,指關(guān)節(jié)不要軟,將音彈扎實;122 小節(jié)左右手交替彈奏,這里需要演奏者手指力量向內(nèi)聚攏,肩膀放松,手腕配合大臂交替下落,控制力度并保持音的彈性,表現(xiàn)出萬馬奔騰的場景;132 小節(jié),右手上下行音階彈奏要流暢,觸鍵干凈,手指跑動既要快又要準(zhǔn),左手八度音程觸鍵要下沉,將旋律彈出;146 小節(jié)八度音程交相出現(xiàn),手臂力量帶動手腕以及手指,觸鍵要扎實,重音記號需要注意身體重心前傾,將力量傳送到指尖。再現(xiàn)部需厚實的貼鍵彈奏,指觸面積要增大,緩慢而輕柔的觸鍵,將樂曲從熱鬧回歸平靜,進(jìn)而結(jié)束全曲。《春舞》演奏時要有思想的觸鍵,有思想的觸鍵才能更好的表達(dá)樂曲的情感,將情感通過指尖傳遞給聽眾。
20 世紀(jì)80 年代,我國以中青年為主體的一批作曲家大膽借鑒西方作曲技術(shù)進(jìn)行創(chuàng)作,這一時期的音樂作品都體現(xiàn)了“改革開放”后的社會新面貌,力求反應(yīng)人民真摯的情感,以美的形式感染人,審美情趣多樣化并體現(xiàn)民族性。本文主要通過對孫以強(qiáng)《春舞》創(chuàng)作中的曲式結(jié)構(gòu)、新疆異域元素及西方浪漫主義作曲手法的融入、調(diào)性和聲、節(jié)奏觸鍵進(jìn)行深層次分析,了解該曲的創(chuàng)作背景,更好的詮釋樂曲背后的思想內(nèi)容,為更好的詮釋該作品做充分的準(zhǔn)備。