尹少淳

經(jīng)過三年多的修訂工作，《義務(wù)教育藝術(shù)課程標準(2022年版)》(以下簡稱“《藝術(shù)課標》”)終于印發(fā)了。從標題中的“藝術(shù)”而非“美術(shù)”，也非“音樂”，可以判斷此次藝術(shù)課程標準修訂及其結(jié)果發(fā)生了重大的變化。這個藝術(shù)課標已經(jīng)不是純粹的美術(shù)課程標準，也不是純粹的音樂課程標準，更不是純粹的舞蹈、戲劇、影視課程標準。面對一份完整的藝術(shù)課程標準，筆者要做的卻是解讀其中的美術(shù)課程。這將不可避免地涉及整體與局部關(guān)系問題，也即在藝術(shù)課程中討論美術(shù)課程的問題，在美術(shù)課程中討論藝術(shù)課程的問題。課標解讀因此被賦予了“以大觀小”和“以小觀大”的特征，而本文更偏重于“以大觀小”，重心落在美術(shù)課程。

從整個課程標準的文本結(jié)構(gòu)來看，它采用一種“合寫”“分寫”結(jié)合的呈現(xiàn)方式。要解讀美術(shù)課程標準，需要觸碰“合”的部分，也即幾個藝術(shù)門類的共通或共享部分；而要解讀美術(shù)課程的特殊性，必然涉及藝術(shù)課標中“分”的部分。我們需要從場域和本體角度理解課程標準的相關(guān)問題，如藝術(shù)課程標準修訂的背景是什么？藝術(shù)課程中諸藝術(shù)門類如何組織？藝術(shù)課程的學段如何劃分？為什么要做綜合性《藝術(shù)課標》？《藝術(shù)課標》中藝術(shù)課程要培養(yǎng)的核心素養(yǎng)(以下簡稱“藝術(shù)核心素養(yǎng)”)之名稱和內(nèi)涵怎樣？諸如此類的問題需要撥云見日，呈現(xiàn)真實之面貌。

一、 美術(shù)課程遭遇了百年未遇之大變局

(一) 綜合性藝術(shù)課程應(yīng)揚長避短

當下社會經(jīng)歷的劇烈變革被稱為“百年未遇之大變局”，既是機遇，也是挑戰(zhàn)。以類比方式思考，可以說美術(shù)課程標準同樣遭遇了“百年未遇之大變局”。美術(shù)課程正式進入中國中小學，始于1904年實施的《癸卯學制》(《奏定學堂章程》)[1]，距今已經(jīng)118年。當時的美術(shù)課程是以圖畫和手工的名義進入中小學的，并與音樂一道成為了中國藝術(shù)教育的兩大主體。美術(shù)和音樂猶如兩棵擎天大樹，支撐起中國藝術(shù)教育的一片藍天。藝術(shù)師資的主體和藝術(shù)教育的經(jīng)驗，都集中體現(xiàn)在這兩個學科之中。100多年都是這么過來的，它們構(gòu)成了中國藝術(shù)教育的基本面貌和格局，社會、學校和家庭對之習以為常，高度認可。

隨著黨和國家對美育的高度重視，藝術(shù)課程門類需要不斷拓展。其實，從2000年新課程改革以來，這個情況即已改變，主要標志是新設(shè)置了一門藝術(shù)綜合課程(包括音樂、美術(shù)、舞蹈和戲劇)，它與美術(shù)和音樂一起構(gòu)成了中國藝術(shù)課程的獨特課程形式。同一行政區(qū)域的學校，如果選藝術(shù)綜合課程則可以不選單科的音樂、美術(shù)課程，反之亦然。然而，事與愿違，由于一些難以克服的缺陷，藝術(shù)綜合課程的實施舉步維艱，以失敗告終。

藝術(shù)綜合課程難以為繼的原因是多方面的，但主要有兩點： 其一，課程結(jié)構(gòu)和組合呈“粥狀”，內(nèi)部結(jié)構(gòu)含混，遞進關(guān)系不明顯，違背了課程的基本要求。眾所周知，清晰的結(jié)構(gòu)和明晰的遞進關(guān)系是課程得以實施的起碼要求。這些要求不能滿足，課程自然無法實施。這是藝術(shù)綜合課程的致命缺陷。其二，缺乏能承擔藝術(shù)綜合課程教學任務(wù)的相應(yīng)師資。中國藝術(shù)教育的師資目前共有70多萬人，主要集中在美術(shù)和音樂兩個學科。高等藝術(shù)教育迄今未能培養(yǎng)出足質(zhì)足量的舞蹈、戲劇教師，而目前美術(shù)、音樂老師中絕大部分均非全科或全能型的藝術(shù)教師，不能勝任包含美術(shù)、音樂、舞蹈、戲劇在內(nèi)的綜合藝術(shù)課程的教學。

(二) 當下綜合性藝術(shù)課程的選擇

在這次藝術(shù)課程修訂伊始，教育部提出建構(gòu)一個新的義務(wù)教育藝術(shù)課程標準的時候，“井繩效應(yīng)”就被喚起了，一些藝術(shù)教育專家和美術(shù)、音樂老師抵觸情緒很大，最大擔憂的是美術(shù)和音樂在這個課程標準中被消解了。如果這樣，那么中國藝術(shù)教育大廈將崩塌，后果會是毀滅性的，令人細思極恐，不寒而栗。

后來的事實證明大家的擔憂和焦慮完全多余。教育部相關(guān)的領(lǐng)導(dǎo)和專家其實早就看到了藝術(shù)綜合課程的缺陷，非常明智地采用了新的藝術(shù)課程的組織結(jié)構(gòu)方式，既保證了美術(shù)、音樂兩棵大樹不倒，又達到了拓展藝術(shù)門類和課程綜合的目的。這種結(jié)構(gòu)方式最大的特點是保持美術(shù)、音樂課程9年一貫。如此也就保證了美術(shù)、音樂師資各得其所，能在自己擅長的藝術(shù)門類中實施教學，同時也能在相近的藝術(shù)門類中積累教學經(jīng)驗，以應(yīng)對藝術(shù)課程門類拓展后的能力要求，適應(yīng)日益發(fā)展的藝術(shù)教育要求。

二、 《藝術(shù)課標》結(jié)構(gòu)和樣態(tài)的形成背景

(一) 重視學科融合和跨學科教學是國際教育趨勢

人類的經(jīng)驗和知識在生活和生產(chǎn)實踐中最初是綜合的，然后向?qū)W科發(fā)展。因為在早期社會人類面臨的主要是一些綜合性的問題。人們在解決現(xiàn)實生產(chǎn)、生活問題時候，常常根據(jù)需要選擇不同的知識和方法。這些知識和方法的學科性質(zhì)并不明顯，因為當時并沒有劃分明晰的學科。例如，在祈福祛災(zāi)的巫術(shù)儀式中，常常需要綜合運用今天熟知的音樂、舞蹈、戲劇、繪畫、雕刻、天文、數(shù)學、物理、化學。后來從綜合現(xiàn)象中剝離出來了學科概念，并不斷地分化，形成了不同學科知識和方法體系，從而極大地促進了學科的精進和發(fā)展。但現(xiàn)代社會各種事物和問題的復(fù)雜性極大增強，靠一個學科單打獨斗解決問題，機率和效率非常低下，所以學科融合和跨學科成了解決當前社會各種復(fù)雜現(xiàn)實問題的必然。這對人的知識和能力也提出了新的要求。人們既需要有專精的學科知識和技能，也需要形成整體或綜合思維，運用學科和跨學科的知識、技能解決現(xiàn)實問題。這在教育教學上已然成了一種新的著力點，跨學科之間的融通和遷移成為了當下教育的國際趨勢。在這一背景下，中國的基礎(chǔ)教育改革必然要順應(yīng)這一趨勢。

國際藝術(shù)課程也呈現(xiàn)出綜合化和跨學科的發(fā)展趨勢，因為整體教育已經(jīng)和正在發(fā)生這種變化。OECD《教育2030學習指南》中的“2030的知識”部分，談及了“跨學科知識”，并提出了5種方法幫助學生獲得跨學科知識。其一，學習跨不同學科遷移的關(guān)鍵概念或“大概念”。其二，學習識別跨學科的各種概念之間的相互聯(lián)系。其三，通過主題學習，將不同學科聯(lián)系起來。其四，通過合并相關(guān)學科或創(chuàng)建新學科來組織和促進。其五，基于項目學習為促進跨學科研究創(chuàng)造空間。[2]

在《美國國家核心藝術(shù)課標》(2014年版)中這一趨勢反映得比較明顯。首先，藝術(shù)課程包含的藝術(shù)門類進一步拓展。核心藝術(shù)學科是舞蹈、媒體藝術(shù)、音樂、戲劇和視覺藝術(shù)，與《美國國家核心藝術(shù)課標》(1994年版)相比，增加了媒體藝術(shù)。其次，呈現(xiàn)和表述方式是共性和個性相結(jié)合，類似于我們《藝術(shù)課標》的“合寫”“分寫”方式?！昂蠈憽斌w現(xiàn)在第一部分“藝術(shù)學習概念框架”中，包括藝術(shù)教育的背景、美國核心藝術(shù)課標、建立原則和說明工作、基于研究取得的發(fā)現(xiàn)?！胺謱憽斌w現(xiàn)在第二部分“美國核心藝術(shù)課程標準”中，包括舞蹈、媒體藝術(shù)、音樂、戲劇、視覺藝術(shù)。在“分寫”部分中，每門核心藝術(shù)課程都遵循相同的藝術(shù)學習過程，包括聯(lián)系過程、創(chuàng)造過程、表現(xiàn)過程、反應(yīng)過程。只是這幾個過程在不同的藝術(shù)門類中有特殊的表現(xiàn)。不僅這幾個過程體現(xiàn)了綜合性，而且其中的“聯(lián)系”本身就是為綜合而設(shè)立的?！睹绹鴩液诵乃囆g(shù)課程標準》(2014年版)中明確提出，聯(lián)系的過程要素是綜合，錨定標準是：“將知識與個人經(jīng)驗相結(jié)合進行藝術(shù)創(chuàng)作”；需要持續(xù)理解的觀念是：“在藝術(shù)制作的過程中，人們通過調(diào)查、發(fā)展理解對知識和體驗的認識賦予藝術(shù)作品的意義”；關(guān)鍵問題則是：“如何通過藝術(shù)創(chuàng)作豐富人們的生活？藝術(shù)制作如何可以協(xié)調(diào)人們及其周圍的環(huán)境？人們是如何有助于認識和理解他們的生活，以及通過藝術(shù)制作所構(gòu)建的生活社區(qū)的？”[3]從《美國國家核心藝術(shù)課程標準》的結(jié)構(gòu)方式和內(nèi)容組合可以管窺藝術(shù)學科之間融合和跨學科學習在藝術(shù)課程中所受重視的程度。

(二) 《藝術(shù)課標》設(shè)計的支撐性文件

課程標準的研制和修訂不是一個孤立的過程，必須適應(yīng)一定的觀念和認知框架，體現(xiàn)宏觀的設(shè)計感。在修訂課程標準的時候，其上位的文件是課程方案。課程方案是根據(jù)培養(yǎng)目標制定的有關(guān)學校教學和教育工作的指導(dǎo)性文件，規(guī)定學校應(yīng)設(shè)置的課程、開設(shè)的先后順序、課時分配和學年的編制等。課程方案的制定又是基于一定時期的課程規(guī)劃。因此修訂藝術(shù)課程標準必須在相關(guān)的課程文件背景下加以實施。

教育部2000年印發(fā)的《基礎(chǔ)教育課程改革綱要(試行)》，對小學、初中和高中的課程做了長遠規(guī)劃，提出小學階段設(shè)置綜合課程為主，初中階段設(shè)置分科或綜合課程，高中階段設(shè)置分科課程。這個文件如同河床一般，規(guī)定了課程的流向。不同階段的義務(wù)教育課程方案和普通高中課程方案也發(fā)揮著類似的功能。作為此次義務(wù)教育課程標準研制參照框架的《義務(wù)教育課程方案(2022年版)》在“基本原則”部分第4條就提出“加強課程綜合，注重關(guān)聯(lián)”。具體而言即“加強課程內(nèi)容與社會生活、學生經(jīng)驗的聯(lián)系，強化學科內(nèi)知識整合，統(tǒng)籌設(shè)計綜合課程和跨學科主題學習。加強綜合課程建設(shè)，完善綜合課程科目設(shè)置，注重培養(yǎng)學生在真實情境中綜合運用知識解決問題的能力。開展跨學科主題教學，強化課程協(xié)同育人功能。”[4]正是在對基礎(chǔ)教育課程整體規(guī)劃的背景中，以及《義務(wù)教育課程方案(2022年版)》的理念之下，藝術(shù)課程才被加以整合，形成了我們見到的《義務(wù)教育藝術(shù)課程標準(2022年版)》。

三、 藝術(shù)課程的整體構(gòu)思

(一) 藝術(shù)課程的學段劃分

藝術(shù)課程標準中的內(nèi)容分成了三個性質(zhì)相異的學段，也即藝術(shù)綜合、藝術(shù)(分為音樂與美術(shù))和藝術(shù)選項三個大的學段。具體而言，“藝術(shù)綜合”實際上是以美術(shù)、音樂為主干，圍繞它們開展課程綜合，其中美術(shù)主要綜合影視(含數(shù)字媒體藝術(shù))及其他學科，音樂主要綜合舞蹈、戲劇(含戲曲)及其他學科。“藝術(shù)綜合”中的被綜合項在這一學段比例略高?！八囆g(shù)”以音樂、美術(shù)為主體，同樣需要做類似的綜合，但比例稍低，更突出美術(shù)和音樂的學科色彩?？紤]到這個學段跨度太大，不便于具體課程的設(shè)計和實施，所以再進一步分成3—5年級和6—7年級兩個學段。“藝術(shù)選項”階段會出現(xiàn)“五科并列”(即音樂、美術(shù)、舞蹈、戲劇、影視同時進入課程)的現(xiàn)象，學生只要選擇其中兩門進行學習并完成學業(yè)即可，無需同時學習全部五個藝術(shù)學科門類。

這樣的設(shè)計對應(yīng)了《關(guān)于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》的精神，力圖幫助學生掌握1—2項藝術(shù)特長。概而言之，九年義務(wù)教育藝術(shù)課程從形式上看分成四個學段，從性質(zhì)上判斷則分成三個階段。這形成了《藝術(shù)課標》獨特的學段劃分現(xiàn)象。

(二) 設(shè)計思路

設(shè)計思路指對課程標準建構(gòu)總體構(gòu)想，了解設(shè)計思路有助于理解課程設(shè)計者的深層想法，從而有助于認識課程標準的追求與特點?！端囆g(shù)課標》的設(shè)計思路有如下三項。

1. 適應(yīng)學生發(fā)展，分段設(shè)計課程

這一項突出了課程標準對學段的縱向劃分，體現(xiàn)藝術(shù)學習規(guī)律，以及學生身心發(fā)展階段性、連續(xù)性的特點，涉及了義務(wù)教育藝術(shù)課程分階段設(shè)置的結(jié)果及其特征。從四個學段劃分而言，第一學段設(shè)置藝術(shù)綜合課程，體現(xiàn)了從幼兒園綜合活動到小學分科課程的過渡與銜接；第二、三學段設(shè)置以美術(shù)、音樂為主的課程，并有機融入姊妹藝術(shù)，為學生掌握基礎(chǔ)知識和基本技能奠定基礎(chǔ)；第四學段開設(shè)藝術(shù)選項課程，促進學生掌握1—2項藝術(shù)特長，并與高中藝術(shù)模塊化學習相銜接。

2. 聚焦核心素養(yǎng)，組織課程內(nèi)容

這一項突出了課程標準對藝術(shù)核心素養(yǎng)和藝術(shù)實踐活動的橫向劃分，聚焦藝術(shù)課程核心素養(yǎng)的主導(dǎo)地位，突出了欣賞(欣賞·評述)、表現(xiàn)(造型·表現(xiàn))、創(chuàng)造(設(shè)計·應(yīng)用)和聯(lián)系/融合(綜合·探索)四類藝術(shù)實踐活動，并基于學習任務(wù)遴選和組織課程內(nèi)容。

3. 體現(xiàn)藝術(shù)學習特點，優(yōu)化評價機制

這一項是關(guān)于評價方面的構(gòu)思和表態(tài)，強調(diào)立足學生藝術(shù)核心素養(yǎng)發(fā)展，將學生的課程學習與實踐活動情況納入學業(yè)評價。努力探索和創(chuàng)新適應(yīng)藝術(shù)的評價方式方法，既強調(diào)評價的統(tǒng)一要求，重視藝術(shù)學習的過程性、基礎(chǔ)性考核與評價；尊重學生藝術(shù)學習的選擇性，以學定考，根據(jù)學生的選擇進行專項考核，追求“教—學—評”一致性，讓它們相互協(xié)同，形成相互促進的關(guān)系。

四、 “學科核心素養(yǎng)”名實的變更

(一) 不再提“學科核心素養(yǎng)”的理由

此次義務(wù)教育課程改革依然是以核心素養(yǎng)為導(dǎo)向，接下來的問題是，是否繼續(xù)沿用高中課程“學科核心素養(yǎng)”的概念？其名稱和內(nèi)涵是否會發(fā)生變化？這是在修訂義務(wù)教育課程標準過程中，一線老師特別關(guān)心且問得最多的問題。我們最初的愿望是核心素養(yǎng)在基礎(chǔ)教育階段應(yīng)該保持一致，從而保持教師在理解上和操作上的連貫性。然而，這次課程修訂是將五個藝術(shù)學科門類組合成一個藝術(shù)課程標準，這使得我們不能回避這樣的問題： 藝術(shù)是嚴格意義上的學科嗎？其答案是否定的。藝術(shù)并非嚴格意義上的學科，它只個是集合概念，其下包含一些性質(zhì)相近的不同藝術(shù)門類。在日常表述中，我們也可以不經(jīng)意地說科學學科、人文學科和藝術(shù)學科。但這只是說說而已，學科的含義表明它有自己嚴密的知識結(jié)構(gòu)和方法體系。對藝術(shù)學科而言，其媒介和方法理應(yīng)一致。從這個意義上說，美術(shù)、音樂、戲劇、舞蹈、影視是學科，但藝術(shù)不是嚴格意義上的學科。在文藝理論層面，可以把藝術(shù)稱為一個學科，但在實際操作方面卻很難構(gòu)成一個學科。藝術(shù)中的不同門類在媒介、辦法方面差異甚大，美術(shù)基于視覺形象的理解和創(chuàng)造，音樂基于聲音或樂音的理解和創(chuàng)造，舞蹈基于動作和表情的理解和創(chuàng)造……這些差異使得它們很難構(gòu)成一個嚴密的藝術(shù)課程體系。從這次修訂課標的情況看，課程性質(zhì)、課程理念、設(shè)計思路、課程總目標、藝術(shù)課程核心素養(yǎng)內(nèi)涵、實施建議等相對抽象，可以做統(tǒng)一的表述。一旦涉及具體課程內(nèi)容，則無法形成統(tǒng)一的表述。除此之外，還有一些學習內(nèi)容也不宜稱為學科，比如勞動技術(shù)。所以，這次課程標準修訂，就以“課程”的概念替代了“學科”的概念，“學科核心素養(yǎng)”就順理成章地變成了“藝術(shù)核心素養(yǎng)”。根據(jù)這一邏輯，原來的美術(shù)和音樂學科核心素養(yǎng)相應(yīng)構(gòu)成了藝術(shù)核心素養(yǎng)的主要內(nèi)容。所謂藝術(shù)核心素養(yǎng)中的任何一項，應(yīng)該能夠覆蓋課程中的藝術(shù)門類。如果把藝術(shù)核心素養(yǎng)比作一頂帽子，那么每一頂帽子都必須合適地戴在所有藝術(shù)學科門類的頭上，否則它就不是藝術(shù)核心素養(yǎng)。其結(jié)果是，適應(yīng)美術(shù)學科的核心素養(yǎng)，放在藝術(shù)課程這個層面上就不適應(yīng)了。

《普通高中美術(shù)課程標準(2017年版2020年修訂)》提出了五項學科核心素養(yǎng)，分別是圖像識讀、美術(shù)表現(xiàn)、審美判斷、創(chuàng)意實踐和文化理解。其中的圖像識讀，被美術(shù)課標組專家、美術(shù)理論專家和廣大一線美術(shù)教師高度認可?！皥D像識讀”既突出反映了美術(shù)學科的特點，也體現(xiàn)了以圖像為重要傳播形式的現(xiàn)代信息社會的特征。因此，當代社會對學生圖像識讀素養(yǎng)的培育有著強烈需求。然而，在美術(shù)學科中非常重要的“圖像識讀”素養(yǎng)放在《藝術(shù)課標》中，顯然不合適。尤其是不適應(yīng)音樂學科，因為音樂的表達和交流依憑聲音而非圖像。在這種情況下，美術(shù)必須忍痛割愛，“損失”最具有自身特點的“圖像識讀”素養(yǎng)，以顧全藝術(shù)課程標準修訂的大局。

(二) 藝術(shù)課程核心素養(yǎng)的內(nèi)涵

經(jīng)過專家充分討論和反復(fù)斟酌，現(xiàn)在《藝術(shù)課標》凝練的藝術(shù)核心素養(yǎng)是審美感知、藝術(shù)表現(xiàn)、創(chuàng)意實踐和文化理解。其實這四項藝術(shù)核心素養(yǎng)中間蘊含著《普通高中美術(shù)課程標準(2017年版2020年修訂)》(以下簡稱“2017年版高中美術(shù)課標”)中提出來的美術(shù)學科素養(yǎng)，如“創(chuàng)意實踐”“文化理解”就原封不動地挪移至藝術(shù)核心素養(yǎng)，而“美術(shù)表現(xiàn)”升格成了“藝術(shù)表現(xiàn)”，“審美判斷”則變成了“審美感知”。這多少體現(xiàn)出美術(shù)、音樂學科核心素養(yǎng)與藝術(shù)核心素養(yǎng)之間的承續(xù)關(guān)系。

仔細分析，藝術(shù)核心素養(yǎng)是從三個層面表述： 一是素養(yǎng)的內(nèi)涵；二是素養(yǎng)的具體指向；三是素養(yǎng)培養(yǎng)的價值。

審美感知是對自然世界、社會生活和藝術(shù)作品中美的特征及其意義與作用的發(fā)現(xiàn)、感受、認識和反應(yīng)能力。(素養(yǎng)的內(nèi)涵)審美感知具體指向?qū)徝缹ο蟾挥幸馕兜谋憩F(xiàn)特征，以及藝術(shù)活動與作品中的藝術(shù)語言、藝術(shù)形象、風格意蘊、情感表達等。(素養(yǎng)的具體指向)審美感知的培育，有助于學生發(fā)現(xiàn)美、感知美，豐富審美體驗，提升審美情趣。(素養(yǎng)培養(yǎng)的價值)

藝術(shù)表現(xiàn)是在藝術(shù)活動中創(chuàng)造藝術(shù)形象、表達思想感情、展現(xiàn)藝術(shù)美感的實踐能力。(素養(yǎng)的內(nèi)涵)藝術(shù)表現(xiàn)包括藝術(shù)活動中聯(lián)想和想象的發(fā)揮，表現(xiàn)手段與方法的選擇，媒介、技術(shù)和藝術(shù)語言的運用，以及情感的溝通和思想的交流。(素養(yǎng)的具體指向)藝術(shù)表現(xiàn)的培育，有助于學生掌握藝術(shù)表現(xiàn)的技能，認識藝術(shù)與生活的廣泛聯(lián)系，增強形象思維能力，涵養(yǎng)熱愛生命和生活的態(tài)度。(素養(yǎng)培養(yǎng)的價值)

創(chuàng)意實踐是綜合運用多學科知識，緊密聯(lián)系現(xiàn)實生活，進行藝術(shù)創(chuàng)新和實際應(yīng)用的能力。(素養(yǎng)的內(nèi)涵)創(chuàng)意實踐包括營造氛圍，激發(fā)靈感，對創(chuàng)作的過程和方法進行探究與實驗，生成獨特的想法并轉(zhuǎn)化為藝術(shù)成果。(素養(yǎng)的具體指向)創(chuàng)意實踐的培育，有助于學生形成創(chuàng)新意識，提高藝術(shù)實踐能力和創(chuàng)造能力，增強團隊精神。(素養(yǎng)培養(yǎng)的價值)

文化理解是對特定文化情境中藝術(shù)作品人文內(nèi)涵的感悟、領(lǐng)會、闡釋能力。(素養(yǎng)的內(nèi)涵)文化理解包括感悟藝術(shù)活動、藝術(shù)作品所反映的文化內(nèi)涵，領(lǐng)會藝術(shù)對文化發(fā)展的貢獻和價值，闡釋藝術(shù)與文化之間的關(guān)系。(素養(yǎng)的具體指向)文化理解的培育，有助于學生在藝術(shù)活動中形成正確的歷史觀、民族觀、國家觀、文化觀，尊重文化多樣性，增強文化自信。(素養(yǎng)培養(yǎng)的價值)[5]

上述四項藝術(shù)核心素養(yǎng)相輔相成，構(gòu)成了完整的藝術(shù)核心素養(yǎng)體系： 審美感知是學生藝術(shù)學習的基礎(chǔ)；藝術(shù)表現(xiàn)是學生參與藝術(shù)活動的必備能力；創(chuàng)意實踐是學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力的集中體現(xiàn)；文化理解以正確的文化價值觀，引領(lǐng)其他三項藝術(shù)核心素養(yǎng)。

藝術(shù)核心素養(yǎng)直接影響了課程目標的設(shè)置。課程目標分為總目標和階段目標。總目標是合起來表述的，也即呈現(xiàn)出來的總目標不具體針對每個藝術(shù)門類的目標，卻又概括地指向了每一個藝術(shù)門類的目標，因此抽象程度更高。藝術(shù)課程總目標中蘊含的重要思想是藝術(shù)核心素養(yǎng)，所以從整體上來看，它分成五個部分： 第一部分是審美感知，第二部分是藝術(shù)表現(xiàn)，第三部分是創(chuàng)意實踐，第四部分和第五部分是文化理解。其中第四部分是針對中國文化的理解，第五部分是針對人類文化多樣性的理解?？偰繕说膶懽鞣绞街饕且孕袨閯釉~表述藝術(shù)核心素養(yǎng)內(nèi)容，表述方法跟2017版高中美術(shù)課標相比有了較大改善。在高中課標中，課程目標和美術(shù)學科核心素養(yǎng)一起構(gòu)成課程的目標體系，但各自表述，實際上出現(xiàn)了“兩張皮”的現(xiàn)象，美術(shù)學科核心素養(yǎng)與美術(shù)課程目標兩者似乎沒有關(guān)系。現(xiàn)在《藝術(shù)課標》的表述則更加融合和有機。

學段目標根據(jù)學段設(shè)置，以學段優(yōu)先的形式橫向呈現(xiàn)不同的學科的目標。具體來講，先搭建學段框架，然后分別按照音樂、美術(shù)、舞蹈、戲劇(含戲曲)、影視(含數(shù)字媒體藝術(shù))的順序橫向排列，分別呈現(xiàn)各自的學段目標。在1—2學段，橫向排列的是唱游·音樂和造型·美術(shù)。在3—5、6—7學段，橫向排列的是美術(shù)和音樂。在8—9學段，橫向排列的則是音樂、美術(shù)、舞蹈、戲劇(含戲曲)、影視(含數(shù)字媒體藝術(shù))。

五、 課程內(nèi)容的結(jié)構(gòu)方式

(一) 藝術(shù)課程的實踐性特征

了解藝術(shù)及藝術(shù)學習的特點是建構(gòu)課程內(nèi)容的前提。藝術(shù)學習活動與其他學科類課程的學習活動相比有自己鮮明的特征。下面的例子，在某種程度上可以對此佐證。

例1： 很長一段時間，外界或者其他學科的老師對藝術(shù)的基本認識是“術(shù)科”?！靶g(shù)”的意思當然是技術(shù)，而技術(shù)的形成是需要練習和實踐的。

例2： 2021年國家實施“雙減”政策，其中整頓校外培訓(xùn)機構(gòu)是分類進行的，也即分成學科類和非學科類分別采取不同的管理方式。音、體、美被視為非學科類課程，表明包括美術(shù)在內(nèi)的藝術(shù)類課程，具有與學術(shù)類課程不一樣的特征。

藝術(shù)類課程的共性特點是其實踐性。美術(shù)需要畫畫和制作，音樂需要唱歌和演奏，舞蹈需要跳舞和表演，這是坊間常識。實踐性最大的外顯特征是必須在情境中具體行動(活動)，這跟方法程序有著密切的關(guān)系，而且還必須運用具體的媒介、材料和技能。

制定有關(guān)聯(lián)的藝術(shù)課程內(nèi)容系統(tǒng)，需要尋找和確定不同的藝術(shù)學科共性的實踐活動。經(jīng)過深入思考和反復(fù)討論，最后“欣賞、表現(xiàn)、創(chuàng)作和聯(lián)系”被認定為藝術(shù)門類共享的實踐活動?！奥?lián)系”在課標里指的是藝術(shù)活動必須聯(lián)系個人、社會、生活、文化。在《藝術(shù)課標》中，也強調(diào)藝術(shù)門類之間的聯(lián)系。這四個實踐活動在美術(shù)課程則做了特殊的處理，因為在這個過程中，專家們發(fā)現(xiàn)四個實踐活動與義務(wù)教育課程美術(shù)標準中原有的四個“學習領(lǐng)域”的劃分不謀而合。四個“學習領(lǐng)域”在2001年即已列入義務(wù)教育美術(shù)課程標準中，經(jīng)過20多年的實踐，已經(jīng)被義務(wù)教育階段的美術(shù)老師普遍接受，并在實踐中加以理解和運用。

(二) 任務(wù)驅(qū)動成了課程實施的動力

基于實踐性，在課程內(nèi)容部分，出現(xiàn)了“藝術(shù)實踐”“學習任務(wù)”“學習內(nèi)容”等幾個關(guān)鍵概念。“學習內(nèi)容”在整個藝術(shù)課程體系中指學生在藝術(shù)實踐中需要掌握并能有效運用的基礎(chǔ)知識和基本技能。“學習任務(wù)”是藝術(shù)實踐的具體化，指學生在現(xiàn)實生活中或特定情境中運用所學知識和技能完成項目和解決問題。“藝術(shù)實踐”是這次藝術(shù)課標修訂中支撐著整個藝術(shù)學習活動的重要概念，是學生學習藝術(shù)，提升藝術(shù)素養(yǎng)必須經(jīng)歷的活動和過程。它們的關(guān)系如圖1所示。

圖1 藝術(shù)實踐、學習內(nèi)容與學習任務(wù)的關(guān)系

(三) 美術(shù)課程的建構(gòu)

圖2 美術(shù)課程內(nèi)容結(jié)構(gòu)關(guān)系圖[6]

如圖2所示，《藝術(shù)課標》的美術(shù)內(nèi)容結(jié)構(gòu)可以這樣理解： 藝術(shù)實踐分成“欣賞·評述”“造型·表現(xiàn)”“設(shè)計·應(yīng)用”“綜合·探索”四個實踐活動?！靶蕾p·評述”包括身邊的美術(shù)、中國美術(shù)賞析、世界美術(shù)賞析、中外美術(shù)簡史；“造型·表現(xiàn)”包括平面造型、立體造型、動態(tài)造型、多維造型；“設(shè)計·應(yīng)用”包括視覺信息傳達、生活與設(shè)計、工藝傳承、環(huán)境營造；“綜合·探索”包括美術(shù)內(nèi)部綜合、美術(shù)與姊妹藝術(shù)、美術(shù)與其他學科、美術(shù)與社會。四個實踐活動總共16項學習內(nèi)容，美術(shù)語言(包括造型元素和組織原理)則滲透其中。

學習任務(wù)也是按照四項領(lǐng)域來劃分的。1—2年級的造型·美術(shù)中，包括欣賞身邊的美、表達自己的感受、改進生活用品、體驗傳統(tǒng)工藝、參與造型游戲活動；3—5年級的美術(shù)中，包括感受中外美術(shù)的魅力、表達自己的想法、裝點我們的生活、學做傳統(tǒng)工藝品、融入跨學科學習；6—7年級的美術(shù)中，包括領(lǐng)略世界美術(shù)的多樣性、傳遞我們的創(chuàng)意、營造環(huán)境、傳承傳統(tǒng)工藝、創(chuàng)編校園微電影；8—9年級美術(shù)中，包括概覽中外美術(shù)史、表現(xiàn)無限創(chuàng)意、我們與設(shè)計同行、繼承與發(fā)展文化遺產(chǎn)、理解美術(shù)的貢獻。四項領(lǐng)域總共20項目學習任務(wù)，義務(wù)教育的美術(shù)課程在這20項任務(wù)驅(qū)動下得以實施。

(四) 課程內(nèi)容的微觀結(jié)構(gòu)

上文所述主要針對大的課程內(nèi)容結(jié)構(gòu)而言，更微觀的課程要素和結(jié)構(gòu)依然遵循學段優(yōu)先的原則。但這個學段優(yōu)先原則是在藝術(shù)門類之中體現(xiàn)的，即在音樂、美術(shù)等門類之中，基于縱向?qū)W段劃分，從低學段到高學段漸次排布，以學習內(nèi)容為單位加以呈現(xiàn)。例如，第二學段中學習任務(wù)2是“表達自己的想法”，其后呈現(xiàn)的是內(nèi)容要求和學業(yè)要求。內(nèi)容要求指向需要學習的知識和技能，如這項任務(wù)中主要涉及了色彩知識、表現(xiàn)活動、中國畫、版畫、雕塑、拍攝及定格動畫制作。學業(yè)要求則明確學習上述內(nèi)容應(yīng)該達到的程度，如“能使用傳統(tǒng)或現(xiàn)代的工具、材料和媒介，創(chuàng)作不同表現(xiàn)形式的美術(shù)作品，表達自己對生活的看法”。緊接著學習任務(wù)、內(nèi)容要求和學業(yè)要求之后是教學提示。教學提示由教學策略建議、情境素材建議、學習活動建議組成，旨在幫助教師針對這一學習任務(wù)或該學段的學習任務(wù)更有效地實施教學。

依據(jù)“課程標準編寫框架”要求，在每一項學習任務(wù)后面都要跟隨教學提示。然而，在課標撰寫的過程中美術(shù)課程專家們發(fā)現(xiàn)，如果每項教學內(nèi)容都跟隨教學提示，由于學習內(nèi)容的多樣豐富，以及很多的教學提示帶有共性，容易導(dǎo)致交集現(xiàn)象出現(xiàn)，因此《藝術(shù)課標》的美術(shù)部分改為以學段為單位進行呈現(xiàn)。這樣既避免了瑣碎和重復(fù)，還增強了教學提示中相關(guān)建議的橫向遷移，獲得觸類旁通的效果。

六、 結(jié)語

《義務(wù)教育藝術(shù)課程標準(2022年版)》的修訂工作，貫徹了習近平總書記關(guān)于教育的重要論述，落實立德樹人的根本任務(wù)，順應(yīng)課程變革的國際趨勢，構(gòu)建音樂、美術(shù)、舞蹈、戲劇(含戲曲)、影視(含數(shù)字媒體藝術(shù))一體的綜合性藝術(shù)課程體系。其主要的修訂思路是： (1)以藝術(shù)核心素養(yǎng)為主導(dǎo)，提高學生的藝術(shù)與人文素養(yǎng)；(2)先綜合后分項，分段設(shè)計課程；(3)突出藝術(shù)實踐性特征，幫助學生完成藝術(shù)及跨學科學習任務(wù)；(4)設(shè)定學業(yè)質(zhì)量標準，不斷優(yōu)化教學目標和行為。主要變化則是： (1)凝練藝術(shù)核心素養(yǎng)，堅持育人導(dǎo)向；(2)強調(diào)藝術(shù)課程綜合性，追求可行性；(3)突出藝術(shù)課程的實踐性，拓展教學方式；(4)提出學業(yè)質(zhì)量標準，突顯藝術(shù)課程評價的特征。