□許鷺佳

薇奧萊塔是威爾第歌劇《茶花女》中的藝術(shù)形象，而巧巧桑是普契尼歌劇《蝴蝶夫人》中的藝術(shù)形象，這兩個(gè)人物形象在悲劇命運(yùn)與藝術(shù)手段等方面相同，在性格特征與矛盾沖突等方面不同。對(duì)形象塑造的比較，能給現(xiàn)代歌劇創(chuàng)作帶來(lái)“人物形象塑造應(yīng)注重角色的二度創(chuàng)作”與“挖掘人物的審美特色”等方面的啟示，值得深入研究。本文主要從戲劇形象與音樂形象等方面入手，對(duì)歌劇人物薇奧萊塔與巧巧桑的形象塑造進(jìn)行比較，希望對(duì)現(xiàn)代歌劇創(chuàng)作起到積極參照作用。

歌劇屬于集合舞美、文學(xué)、音樂、戲劇等多種藝術(shù)要素的綜合體，而人物形象塑造不僅是歌劇創(chuàng)作的基本問題，還是呈現(xiàn)歌劇藝術(shù)魅力的重要載體。人物形象塑造是歌劇創(chuàng)作不能忽視的重要環(huán)節(jié)，也是作品是否成功的關(guān)鍵。

一、歌劇的創(chuàng)作背景分析

《茶花女》和《蝴蝶夫人》都是浪漫主義時(shí)期意大利的著名歌劇作品，深受時(shí)代的影響。威爾第在意大利“真實(shí)主義歌劇”的思潮下，創(chuàng)作了《茶花女》。而相對(duì)于關(guān)心國(guó)家命運(yùn)的威爾第，普契尼更關(guān)心現(xiàn)實(shí)生活，以人的日常生活為題材，描寫生活的偶然事件，并刻畫人的真實(shí)感情，在此背景下創(chuàng)作了《蝴蝶夫人》這一反映愛情主題的歌劇。雖然作者的創(chuàng)作時(shí)代背景近似，但是對(duì)待現(xiàn)實(shí)與社會(huì)的態(tài)度不同，在審美傾向與藝術(shù)態(tài)度方面存在較多異同點(diǎn)，歌劇創(chuàng)作風(fēng)格各具特色。普契尼繼承了威爾第在鐘情悲劇題材與注重優(yōu)美旋律及追求題材真實(shí)等方面的創(chuàng)作風(fēng)格，在其基礎(chǔ)上，憑借較高的戲劇鑒賞力，借鑒地方色彩民歌因素及異國(guó)的曲調(diào)，使作品曲調(diào)更加豐富，對(duì)故事背景交代與角色性格闡述等有積極作用。

薇奧萊塔是威爾第歌劇《茶花女》中的人物形象，以人物角色的悲慘命運(yùn)為軸線，對(duì)資本主義貴族驕奢淫逸與滿身銅臭的形象進(jìn)行了充分詮釋。巧巧桑是普契尼歌劇《蝴蝶夫人》中的藝術(shù)形象，通過(guò)塑造人物角色的悲慘命運(yùn)，揭示了資本家貪得無(wú)厭的本性。兩部歌劇正是以典型性與形象性的角色塑造，引起了觀眾的共鳴，贏得了大眾的喜愛。歌劇人物薇奧萊塔與巧巧桑是資本主義社會(huì)受迫害的婦女的典型代表，通過(guò)對(duì)歌劇人物角色的形象塑造進(jìn)行對(duì)比，能夠從另一個(gè)角度認(rèn)識(shí)作品揭示的資本主義社會(huì)的本性。

二、人物角色戲劇形象塑造比較

（一）悲劇命運(yùn)與性格特征

威爾第與普契尼都賦予了女主人公鮮明的性格特征，同時(shí)其歌劇作品主題圍繞女主人公相同的悲劇命運(yùn)與不同的性格變化展開故事過(guò)渡。歌劇《茶花女》描述了原著中名妓薇奧萊塔的經(jīng)歷，著重刻畫了其不追求金錢地位而渴望與追求愛情的正面形象。在愛情的經(jīng)歷中，薇奧萊塔的性格隨之發(fā)生變化，從以往名妓縱情享樂的性格，逐步向放低姿態(tài)與甘愿默默付出的高尚女性形象過(guò)渡，性格結(jié)構(gòu)中不乏圣潔、善良、灑脫等，充分詮釋了西方女性獨(dú)立且熱情的形象。在歌劇的第一幕中，薇奧萊塔的形象高傲且典雅，儼然一副王者風(fēng)范，久經(jīng)人情世故，認(rèn)為世界上沒有真愛存在，對(duì)阿爾弗萊德的追求不為所動(dòng)。通過(guò)對(duì)阿爾弗萊德深情告白的回憶與陶醉其中，將薇奧萊塔表面的淡然與內(nèi)心追求真愛的渴望形成了鮮明的對(duì)比，這也是導(dǎo)致其性格發(fā)生變化的重要因素，為其悲劇結(jié)局做了鋪墊。歌劇《茶花女》將薇奧萊塔從放棄當(dāng)前生活決定與阿爾弗萊德真誠(chéng)相愛的熱情，到遇到阿爾弗萊德父親阻撓而堅(jiān)強(qiáng)捍衛(wèi)愛情的憧憬，到正視現(xiàn)實(shí)的無(wú)奈，再到犧牲自我成全他人愛情的悲痛，將其性格特征的多面性充分呈現(xiàn)。隨著薇奧萊塔的性格特征向高尚與圣潔的方向過(guò)渡，也預(yù)示著其悲劇的命運(yùn)逐步接近，尤其是薇奧萊塔向窮人發(fā)放金錢、病情垂危時(shí)和醫(yī)生的對(duì)話、對(duì)推動(dòng)其逐步走向深淵的杰爾蒙依然心存感激等事件，更是將其善良的性格充分揭露，劇情的發(fā)展反襯出女主人公寬容與高尚的性格特征。

歌劇《蝴蝶夫人》中巧巧桑的性格特征也相對(duì)鮮明，性格特征的變化極具戲劇性。巧巧桑的性格結(jié)構(gòu)不乏突發(fā)時(shí)的強(qiáng)烈及反抗、忍耐時(shí)的安靜和順從等多種傾向。戲劇的第一幕呈現(xiàn)了15 歲涉世未深與向往美好未來(lái)的青春少女形象。雖然其外表是柔弱嬌小的，但內(nèi)心倔強(qiáng)堅(jiān)貞。隨著劇情的發(fā)展，尤其是在等待丈夫歸來(lái)的三年后，巧巧桑的性格更加成熟穩(wěn)重。在對(duì)抗山島公爵與女仆等對(duì)其丈夫是否歸來(lái)的質(zhì)疑聲中，巧巧桑仍在艱苦生活中期盼著丈夫的歸來(lái)，充分詮釋了忠貞與內(nèi)斂和沉靜的東方女性性格。當(dāng)丈夫平克爾頓帶著美國(guó)妻子歸來(lái)并向巧巧桑索要兒子時(shí)，巧巧桑悲痛欲絕，但仍祝福丈夫。最終巧巧桑以死表達(dá)對(duì)社會(huì)與他人的不滿，將其反抗與熱烈的一面充分展現(xiàn)。巧巧桑有著大無(wú)畏的獻(xiàn)身精神與寬廣的胸襟，塑造了獨(dú)立與堅(jiān)強(qiáng)且掌握自己命運(yùn)的女性形象，尤其是其丈夫逃避責(zé)任與懦弱的形象，反襯出巧巧桑高尚與勇敢的性格特征。

兩位女主人公的悲慘命運(yùn)，深受其性格特征與社會(huì)本質(zhì)等因素的影響。薇奧萊塔獨(dú)具英雄特質(zhì)的性格，深處復(fù)雜的環(huán)境，在倫理與道德和民族道義下掙扎，是矛盾與熱情的個(gè)體。巧巧桑的生活相對(duì)簡(jiǎn)單，好像只為愛情而活，雖然外表柔弱，但內(nèi)心為愛而死的精神力量不可估量。兩位女主人公受中西方價(jià)值觀的影響不同，其性格變化也存在明顯的差異，但最終都走向悲慘的命運(yùn)結(jié)局。

（二）塑造手段與矛盾沖突

戲劇是將生活中的矛盾沖突，經(jīng)過(guò)提煉與加工后整理成劇本的藝術(shù)形式。歌劇《茶花女》和《蝴蝶夫人》都圍繞女主人公悲慘的身世展開。《茶花女》的劇情集中在男女主角的戀愛故事上，圍繞女主人公的愛與假裝背叛和死亡的劇情鋪開，戲劇結(jié)構(gòu)環(huán)環(huán)相扣且相對(duì)完整，在矛盾沖突中詳細(xì)刻畫了人物性格?！逗蛉恕肪o密圍繞女主人公展開，劇情分為單純少女與苦等丈夫歸來(lái)及絕望自刎三個(gè)階段，詳細(xì)刻畫了女主人公從單純嬌羞的少女到成熟穩(wěn)重與冷靜悲劇女性的情感心路歷程，體現(xiàn)了在東方傳統(tǒng)與西方近代文明的碰撞下而產(chǎn)生的不可調(diào)和的矛盾沖突。兩部歌劇都是矛盾沖突，但具體呈現(xiàn)矛盾沖突的角度與方向不同。

《茶花女》歌劇中的矛盾沖突，主要發(fā)生在薇奧萊塔與阿爾弗萊德及其父親之間，男女主人公的矛盾沖突體現(xiàn)在以下幾方面：一是女主人公信守男主人公父親杰爾蒙的承諾，給男主人公寫信假裝背叛，而男主人公阿爾弗萊德收到信后，以為女主人公變了心而怒火中燒，對(duì)男女主人公的激烈沖突進(jìn)行了鋪墊。二是男主人公在舞會(huì)上，看到女主人公和情敵在一起而心生怒火。女主人公表示已經(jīng)和男爵在一起，男主人公羞辱女主人公致其暈倒在男爵弗洛拉的懷里。三是男女主人公久別重逢后合唱歌曲，并憧憬著美好的未來(lái)，但女主人公認(rèn)為這一切都不復(fù)存在了，便死在了男主人公的懷里。而薇奧萊塔與杰爾蒙的沖突，從其會(huì)面后由此開展。在這一階段，薇奧萊塔從氣憤、恐慌到絕望及被迫屈服，而杰爾蒙從口氣嚴(yán)厲、語(yǔ)調(diào)緩和到請(qǐng)求和質(zhì)疑。薇奧萊塔為了不破壞男主人公阿爾弗萊德一家人的幸福，而選擇主動(dòng)放棄，是整個(gè)劇情矛盾沖突的關(guān)鍵部分。

巧巧桑是東西方價(jià)值觀沖突下的犧牲品。歌劇《蝴蝶夫人》圍繞巧巧桑的情感心路歷程而推進(jìn)劇情，也是人物性格刻畫與矛盾沖突的直接體現(xiàn)。為了滿足自己對(duì)西洋文化的好奇心，以及對(duì)平克爾頓美好愛情的渴望，巧巧桑不惜全面改變自己與背棄信仰，適應(yīng)平克爾頓的生活方式，并堅(jiān)決與平克爾頓結(jié)婚。巧巧桑深受日本封建社會(huì)禮教與東方儒家思想的束縛，堅(jiān)守傳統(tǒng)的愛情觀與道德觀，表面的背棄信仰與內(nèi)心堅(jiān)決不屈辱而生的人生信念相矛盾。巧巧桑在三年內(nèi)一直期盼并苦等丈夫歸來(lái)，但一直沒有丈夫的消息，雖然表面看似堅(jiān)信丈夫最終能夠回到她和兒子的身邊，但內(nèi)心的失望與孤獨(dú)在不斷積攢。所有人都清楚平克爾頓不再回來(lái)，所有事實(shí)都宣告著她的愛情在丈夫出走的那一刻就不復(fù)存在了，只有巧巧桑堅(jiān)信平克爾頓會(huì)回來(lái)。其實(shí)是巧巧桑不敢相信殘酷的事實(shí)，內(nèi)心的矛盾沖突也是導(dǎo)致其走向悲劇的關(guān)鍵因素。

兩位作曲家都運(yùn)用了對(duì)比的藝術(shù)手法，促使兩位女主人公的性格更具有戲劇性，悲劇更具有感染力。其中，薇奧萊塔的性格特征與周圍的環(huán)境形成了鮮明的對(duì)比。普契尼通過(guò)巧巧桑對(duì)愛情與婚姻的忠貞，與平克爾頓對(duì)婚姻合同的不重視和對(duì)美國(guó)新娘的向往，與女仆對(duì)巧巧桑樂觀的心態(tài)感到悲哀，進(jìn)行了戲劇性的對(duì)比，使巧巧桑的形象更加豐滿、劇情更具感染力，同時(shí)使人物性格刻畫得更加細(xì)膩。

三、人物角色音樂形象塑造的比較

（一）《茶花女》的音樂形象

首先，從音樂主題入手分析。歌劇以小提琴極弱音的簡(jiǎn)短序曲，營(yíng)造了凄冷柔美的情感氛圍，與薇奧萊塔的較弱多病形象相呼應(yīng)，有預(yù)示悲慘命運(yùn)結(jié)局的作用。除此主題動(dòng)機(jī)外，還具備富有激情與旋律寬廣的愛情主題動(dòng)機(jī)，是整個(gè)戲劇的主導(dǎo)動(dòng)機(jī)。兩個(gè)主題動(dòng)機(jī)多次出現(xiàn)，在表現(xiàn)真摯愛情的同時(shí)，也預(yù)示了悲慘的結(jié)局。

其次，從詠嘆調(diào)入手分析。詠嘆調(diào)《他也許是我渴望見到的人》在宴會(huì)結(jié)束、房間安靜下來(lái)后響起，薇奧萊塔回想起了阿爾弗萊德的告白，在緩慢且傷感的圓舞曲風(fēng)的樂曲中，懷著復(fù)雜的心情，唱出了對(duì)愛情的向往。f 小調(diào)與小行板的斷斷續(xù)續(xù)，六度與八度大跳的旋律，營(yíng)造出迷人的圓舞曲，充分呈現(xiàn)了薇奧萊塔對(duì)過(guò)去回味與對(duì)未來(lái)憧憬的復(fù)雜心情。詠嘆調(diào)《再見了，往日的美夢(mèng)》在第三幕中出現(xiàn)，薇奧萊塔在音樂伴奏下，用近乎說(shuō)白的聲音，讀出杰爾蒙的來(lái)信，得知阿爾弗萊德將來(lái)到自己的身邊，想到自己將不久人世，內(nèi)心傷心欲絕，在雙簧管奏出的音樂背景聲中，唱出了絕望的詠嘆調(diào)。

（二）《蝴蝶夫人》的音樂形象

首先，從音樂主題入手分析。巧巧桑首次亮相是女聲合唱，主題包含女主人公抒情與純潔兩個(gè)基本的音樂形象。音樂旋律隨著情緒逐漸高漲，并由豎琴奏出完整的愛情主題。其次，從詠嘆調(diào)入手分析。詠嘆調(diào)《請(qǐng)你聽說(shuō)我》表明巧巧桑愿意為了愛情違背信仰，抒情歌唱旋律將巧巧桑的溫柔與深情充分呈現(xiàn)。詠嘆調(diào)《晴朗的一天》是巧巧桑性格的第一次轉(zhuǎn)變，沿著巧巧桑強(qiáng)烈的盼望心理與幻想著丈夫回來(lái)后的激動(dòng)心情主線，利用復(fù)三部式的音樂結(jié)構(gòu)，采取迂回下行的旋律處理方法，推動(dòng)著抒情音樂旋律層層遞進(jìn)。詠嘆調(diào)《你！我多么愛你，我最可愛的寶貝》作為戲劇沖突的沸點(diǎn)，是母親對(duì)兒子肝腸寸斷的吶喊，說(shuō)完后用日本獨(dú)有的短劍切腹的方式結(jié)束了生命，巧巧桑的形象塑造戛然而止。

(三)音樂形象的異同點(diǎn)

兩部歌劇的作曲家都利用了以歌聲為主的傳統(tǒng)民族風(fēng)格，在樂隊(duì)作用的加強(qiáng)下，藝術(shù)感染力更加濃厚，都以主題動(dòng)機(jī)暗示情節(jié)發(fā)展與刻畫人物形象，利用大量的詠嘆調(diào)表達(dá)人物內(nèi)心感受。詠嘆調(diào)與宣敘調(diào)相結(jié)合的方式更能凸顯女主人公的情感與情緒變化，并利用唱推動(dòng)劇情的發(fā)展。從不同之處入手分析，對(duì)于《茶花女》的音樂形象，作曲家注重意大利民間曲調(diào)養(yǎng)分與本土文化的結(jié)合，民族性特征濃厚。詠嘆調(diào)利用跳進(jìn)型的音程且較大的起伏旋律，使戲劇沖突更加強(qiáng)烈；在和聲作用上注重半終止與完全終止作用的發(fā)揮；管弦樂上注重和弦色彩與傳統(tǒng)和聲的運(yùn)用。而普契尼與其完全不同，運(yùn)用大量日本民歌塑造巧巧桑天真的心理，旋律起伏較緩，伴隨著情緒的高漲，才會(huì)有高音的表現(xiàn)。在詠嘆調(diào)的和聲上，曲調(diào)偏向日風(fēng)，注重五聲性和聲的運(yùn)用。管弦樂的應(yīng)用更利于襯托唱段，增加戲劇的感染力。

總之，歌劇藝術(shù)的張力與魅力和人物形象塑造密切相關(guān)，通過(guò)音樂形象與戲劇形象的塑造，能夠凸顯人物角色的個(gè)性魅力，幫助觀眾挖掘戲劇人物的審美特色，實(shí)現(xiàn)情感共鳴。