劉可心　陽軍

《冬之旅》是弗朗茲·舒伯特創(chuàng)作的德奧藝術(shù)歌曲中最具代表性的聲樂套曲之一，其中的歌曲富含了抒情性與戲劇性?！蹲詈蟮南Ｍ肥翘浊械牡?6首，也是為數(shù)不多采用大調(diào)創(chuàng)作的一首。本文通過對這首作品的結(jié)構(gòu)、調(diào)性、和聲與伴奏織體的分析，試圖了解舒伯特在藝術(shù)歌曲中的創(chuàng)作手法。

音樂的時(shí)空結(jié)構(gòu)由四重維度構(gòu)成。時(shí)空有兩個(gè)概念，即時(shí)間與空間。任何通過時(shí)間展示的藝術(shù)作品，必須具有第四個(gè)維度。一首作品的完成，是在完美的形式中以時(shí)間為載體來呈現(xiàn)生動(dòng)而深刻的思想內(nèi)容?！白髌返乃枷雰?nèi)容發(fā)展的階段性就是音樂作品曲式形成的基礎(chǔ)”在《最后的希望》這首藝術(shù)歌曲中，充分體現(xiàn)了舒伯特在音樂發(fā)展的階段中，交融著故事情節(jié)的遞進(jìn)。

全曲為并列三段式結(jié)構(gòu)由三個(gè)部分組成，樂思隨歌詞映射出三段不同層次的心境。單看并列曲式這種結(jié)構(gòu)，它的結(jié)構(gòu)力比較薄弱，有序程度較低。但對于舒伯特的這首藝術(shù)歌曲而言，他把音樂材料對比所形成的離心力，通過調(diào)性的向心布局加以平衡。核心材料的始終貫串保證了全曲的結(jié)構(gòu)統(tǒng)一，深刻地表現(xiàn)了主人公的內(nèi)心由幻想一寄托一破碎的情感變化，使得整首樂曲與歌詞意境緊密結(jié)合，體現(xiàn)了完整的結(jié)構(gòu)邏輯以及構(gòu)思之合理性。

A段（第5-13小節(jié)）是由兩個(gè)非方整性的樂句構(gòu)成的轉(zhuǎn)調(diào)樂段。旋律聲部在主調(diào)bE大調(diào)上以訴說式的語氣呈現(xiàn)。與第一樂句互為同頭換尾關(guān)系的第二樂句轉(zhuǎn)向了其平行小調(diào)c小調(diào)，并以阻礙進(jìn)行的方式擴(kuò)展了一小節(jié)。在樂段的結(jié)束處有向?qū)僬{(diào)g小調(diào)離調(diào)的傾向，聽覺上形成問話式的語調(diào)，開門見山地表達(dá)了主人公的困惑和迷茫。

B段是由兩個(gè)方整性樂句構(gòu)成，同樣為轉(zhuǎn)調(diào)樂段。B段中的第一樂句延續(xù)了A段結(jié)束部分的c小調(diào)調(diào)性，第二樂句轉(zhuǎn)向了與主調(diào)E大調(diào)互為同 主音關(guān)系的e小調(diào)。在B樂段結(jié)束處的小節(jié)，舒伯特 又運(yùn)用與A段類似的結(jié)束手法，此處將調(diào)性轉(zhuǎn)向了屬大調(diào)bB大調(diào)，又以疑問的語氣將音樂情緒拋向下一個(gè)高點(diǎn)。

C段是整首樂曲的高潮段落，是由三個(gè)非方整性的樂句構(gòu)成的轉(zhuǎn)調(diào)樂段。第一樂句是三個(gè)樂節(jié)的組合，調(diào)性在e小調(diào)和G大調(diào)之間 游離，忽明忽暗，刻畫了樹葉的搖搖欲墜，主人公的踟躕徘徊。

第二樂節(jié)中的B音起到了調(diào)性屬音的作用，最后結(jié)束于e小調(diào)的全終止。隨后第三樂節(jié)進(jìn)行 了一次補(bǔ)充，旋律材料是對第一樂節(jié)的裁截。第二樂句由e小調(diào)轉(zhuǎn)到同主音E自然大調(diào)， 通過同主音大小調(diào)的轉(zhuǎn)換，凸顯了調(diào)性色彩的層次變化。第三樂句雖在歌詞上是對第二樂句的重復(fù)，但在結(jié)束位置第42小節(jié)的降六級音又把調(diào)性拉回E和聲大調(diào)的 色彩，這確實(shí)給音樂渲染出一種極其意外的特殊情趣，同時(shí)起到回顧開頭調(diào)性的作用。

尾聲四個(gè)小節(jié)通過連續(xù)下屬方向的離調(diào)，強(qiáng)化了第46小節(jié)四級音的出現(xiàn)，從而強(qiáng)化變格終止。而變格終止則是有著力度削弱和態(tài)勢逐漸衰退的趨向，舒伯特這一手法顯示出特有的浪漫主義風(fēng)韻，使得樂曲最終結(jié)束在希望幻滅的音樂形象之中。

由此看出，整首作品篇幅短小，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，調(diào)性多變。所采用的并列三部曲式體現(xiàn)了舒伯特藝術(shù)歌曲的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)。調(diào)式的明暗對比，頻繁的調(diào)性轉(zhuǎn)換，彰顯了舒伯特在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中特殊的象征意義。保羅·羅賓遜（Paul Robinson）對于舒伯特在調(diào)性運(yùn)用上的能力給予過這樣的評價(jià)：“舒伯特如果沒有挖掘大小調(diào)轉(zhuǎn)換的非凡能力，他就不能稱之為舒伯特?！笔娌卣窃谕饕舸笮≌{(diào)以及平行大小調(diào)的轉(zhuǎn)換中，把希望的“幻境”與絕望的“現(xiàn)實(shí)”交織在一起，將整個(gè)音樂形象籠罩于浪漫主義的憂郁之中。

舒伯特是早期的浪漫主義作曲家，這一時(shí)期的音樂風(fēng)格逐漸追求個(gè)性化、情感化。舒伯特將聲樂套曲的形式大大向前推進(jìn)，在這首《最后的希望》中，主要體現(xiàn)在以下兩個(gè)方面：

（一）模糊調(diào)性的和弦序進(jìn)

譜例1

在這首作品中，引子部分整體展開于e小 調(diào)，C音和#A共同對屬音bB音進(jìn)行修飾。主和弦一 直懸置，連續(xù)的減七和弦與大小七和弦的不穩(wěn)定和聲功能進(jìn)行，在聽覺上形成不協(xié)和的音響色彩，形成了調(diào)性的模糊。通過同名大小調(diào)的轉(zhuǎn)換，最終E 大調(diào)的主調(diào)功能經(jīng)過六個(gè)小節(jié)才得以呈現(xiàn)。這表明舒伯特在樂曲一開始就暗喻了一種飄渺不定、惶恐不安的基調(diào)。（見譜例1）

在第11小節(jié)，樂曲向平行小調(diào)c小調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)，只短暫地出現(xiàn)了一個(gè)八分音符時(shí)值的主和弦后，又是一系列的減七和弦及大小七和弦的序進(jìn)，此時(shí)將音樂帶入了一個(gè)迷茫的境地，并且沒有實(shí)際上的解決，最終通過進(jìn)行到相對協(xié)和的大三和弦作以“色彩性”的解決。之所以判定其為c小調(diào)，是由于此處的和聲序進(jìn)和樂曲開始部分具有高度的一致性（見譜例2）。主題句中的和聲語匯，除了表現(xiàn)詩歌的意境以外，更像是一個(gè)核心材料，不僅使得由同類和弦連接所代表的音樂形象被保持下來，而且還使得樂段之間被更清晰地劃分出來。

譜例2

平行大小調(diào)的交替在舒伯特的藝術(shù)歌曲中非常常見，此處為e小調(diào)，而在第27-28連續(xù)兩個(gè)小節(jié)出現(xiàn)e小調(diào)的降七級音（D），則有向G大調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)的傾向。但此處為音階式的經(jīng)過性音樂材料，筆者認(rèn)為此處是舒伯特常用的手法——運(yùn)用平行大小調(diào)，游離于e小調(diào)和G大調(diào)之間。在聽覺效果上制造了忽明忽暗的色彩對比。

（二）形象豐富的伴奏織體

在舒伯特藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作中，鋼琴伴奏有著獨(dú)特的藝術(shù)感染力和對意境的烘托，豐富的內(nèi)涵與獨(dú)特的織體使之成為聲樂作品中不可或缺的重要組成部分。

在本曲中，鋼琴以弱起小節(jié)進(jìn)入，下行的頓音式旋律音程奏出搖曳式的織體，模進(jìn)三次之后，引出真正的和弦。在此導(dǎo)七和弦與屬七和弦跨小節(jié)的進(jìn)行，打破了3/4拍原有的韻律形態(tài)，使得樂曲的線條性和敘述性更強(qiáng)。縱觀A段整體伴奏音樂材料，主要是由橫向的分解音程加兩個(gè)跨小節(jié)和弦構(gòu)成的伴奏織體。舒伯特用豐富的伴奏織體完美契合詩歌中第一段所描述的情景：搖蕩在樹上的黃葉，主人公悵然若失的心境。

在B段開始的部分，類似樂曲開始材料的三度模進(jìn)再次出現(xiàn)，旋律聲部的多個(gè)同音反復(fù)形成了聲部形態(tài)上的靜態(tài)處理，在節(jié)奏類型來看，伴奏部分整體節(jié)奏不變，舒伯特通過處理旋律聲部基本的音值單位，使3/4拍的節(jié)奏型具備了類似6/8拍的新的節(jié)奏韻律。此處也正是歌詞的第二段，寓意寄情于景，主人公尋找希望的寄托。21小節(jié)分解化的織體進(jìn)行出現(xiàn)了新的變化層次，隨后節(jié)奏型開始加密，刮風(fēng)式的搖擺織體貫穿了兩小節(jié)，將B段過渡到C段，導(dǎo)引式的音樂材料又一次出現(xiàn)，回顧了開頭，并引出新材料。

C段在表達(dá)著流浪者為幻滅的希望而哭泣，是整首作品感情升華之處。如果把C段的開始看成是一個(gè)劃分點(diǎn)，那它也正好是全曲的對稱中心點(diǎn)。C段出現(xiàn)的伴奏織體與AB兩段形成截然的對比，此處為下行音階式的推進(jìn)材料，上下聲部錯(cuò)位開來的八分音符先后模仿奏出，仿佛樹葉向下飄落，傳遞主人公激動(dòng)惶恐的情緒;在旋律上來看，級進(jìn)音型伴隨大跳與AB兩段相對穩(wěn)定的敘述性旋律形成反差;從歌詞內(nèi)涵來看，此處是AB兩段中的“幻境”到本段“現(xiàn)實(shí)”的揭示。因此在這首作品中，不同的伴奏織體和旋律指向舒伯特花了更多的時(shí)間來表現(xiàn)作品中的“悲”。再結(jié)合C段的和聲處理發(fā)現(xiàn)，凡使用音階式織體的地方，和聲節(jié)奏的密度加大而且變化增多，調(diào)性的游離也全部在這些位置內(nèi)，這些材料簡練的處理既很好地配合了音樂緊張度的起伏，又很好地配合了音樂形象的表現(xiàn)。

舒伯特將音樂與詩歌完美交融，他把鋼琴伴奏的表現(xiàn)力提高到了嶄新的水平。正如保羅·亨利·朗在書中所說：“他有意識地要把和聲及器樂伴奏等純音樂因素提高到與詩和固定旋律同等重要的地位，他要給歌曲的周圍造成一個(gè)重大的音樂機(jī)體力量，這力量足以在詩與音樂之間建立均衡關(guān)系”。

舒伯特的作品和聲豐富，色彩性強(qiáng)，極具有研究價(jià)值。筆者通過查閱資料發(fā)現(xiàn)并沒有對《最后的希望》這首樂曲的深入研究，經(jīng)過仔細(xì)地分析發(fā)現(xiàn)這首樂曲中的和聲運(yùn)用十分特別，也是整部冬之旅里唯一一首以減七和弦與大小七和弦為骨干和弦的作品。和聲動(dòng)蕩不穩(wěn)定，雖有模糊調(diào)性的傾向，但終止都很明晰。三部分的結(jié)構(gòu)通過和聲織體、線條織體的并置，形成鮮明的對比，獲得了強(qiáng)烈的直覺效果。雖然《最后的希望》是舒伯特藝術(shù)歌曲的冰山一角，但通過對這首作品的分析，也能使我們對舒伯特的藝術(shù)歌曲有初步的認(rèn)識和了解。