【摘 要】傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)強(qiáng)調(diào)技巧訓(xùn)練、曲目練習(xí)，對(duì)學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)涉及較少，這無疑會(huì)限制學(xué)生音樂潛能的發(fā)揮。因此，如何在鋼琴教學(xué)中有效培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造力，當(dāng)下已成為音樂教育工作者要面臨的重要課題。其中，創(chuàng)造力不僅是藝術(shù)領(lǐng)域的核心素質(zhì)，同時(shí)其也是社會(huì)對(duì)個(gè)體能力的重要要求之一，而在鋼琴教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造力，能有效激發(fā)學(xué)生的音樂想象力，并能提高學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)，增加學(xué)生問題解決能力。因此，積極探索鋼琴教學(xué)中學(xué)生創(chuàng)造力培養(yǎng)的策略就成為當(dāng)前的重中之重。

【關(guān)鍵詞】鋼琴教學(xué)；創(chuàng)造力；培養(yǎng)策略

【中圖分類號(hào)】J624.1 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1007—4198（2024）22—166—03

創(chuàng)造力是指?jìng)€(gè)體產(chǎn)生新穎且有價(jià)值的思想、策略等的能力，其是人類智力的高級(jí)形式，是個(gè)體對(duì)現(xiàn)有知識(shí)、技能以及情感等內(nèi)在資源的整合與超越，而在音樂領(lǐng)域，創(chuàng)造力至關(guān)重要，因?yàn)橐魳繁旧砭褪且环N創(chuàng)造能力的體現(xiàn)。古往今來，音樂教育家一直在探索學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)，如奧爾夫的音樂教育強(qiáng)調(diào)了通過游戲、集體創(chuàng)造創(chuàng)作活動(dòng)激發(fā)音樂創(chuàng)造能力，再比如達(dá)爾克羅茲的節(jié)奏教育法，強(qiáng)調(diào)通過運(yùn)動(dòng)和音樂結(jié)合的形式培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知力和創(chuàng)造性表達(dá)等。這些教育理念均在不同程度上體現(xiàn)了對(duì)學(xué)生創(chuàng)造力培養(yǎng)的重視。但在當(dāng)下傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)中，教師更重視技術(shù)的傳授、復(fù)制，但忽略了創(chuàng)造力的培養(yǎng)，因此，探索學(xué)生創(chuàng)造能力培養(yǎng)的策略，便成為當(dāng)下鋼琴教學(xué)的重要路徑。

一、鋼琴教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造力的重要性

（一）提升個(gè)人音樂表現(xiàn)能力

音樂是一種特殊的語言，其表達(dá)的不僅是旋律、節(jié)奏，同時(shí)也是情感、思想，所以一個(gè)對(duì)音樂有深刻理解的人，通?？蓪⒆约旱睦斫?、感悟融入音樂中。古希臘哲學(xué)家柏拉圖說過“音樂是一種道德法則。它賦予心靈以翅膀”即人類的精神世界和音樂緊密相連[1]。而在鋼琴教學(xué)中，教師如果注重對(duì)學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)，便等同于幫學(xué)生與音樂進(jìn)行連接，使學(xué)生能在演奏中表達(dá)自己的情感，而非機(jī)械性的復(fù)制樂譜上的音符。同時(shí)創(chuàng)造力的培養(yǎng)可幫助學(xué)生建立起對(duì)音樂的全面認(rèn)識(shí)，從宏觀的歷史背景再到微觀的作曲技巧，學(xué)生均能有系統(tǒng)、深入的理解。并且學(xué)生在演奏時(shí)，能更準(zhǔn)確的把握作品風(fēng)格、情感，并可以在此基礎(chǔ)上進(jìn)行個(gè)性化的創(chuàng)新、演繹，確保每次演奏都能成為獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)造。因此，鋼琴教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力，可以提升學(xué)生的音樂表現(xiàn)能力，還能激發(fā)學(xué)生對(duì)音樂的探索的熱情，幫助學(xué)生通過音樂表達(dá)自我。

（二）增強(qiáng)音樂理解和分析能力

在鋼琴學(xué)習(xí)中，當(dāng)學(xué)生能夠跳出模仿、重復(fù)的框架，并開始嘗試?yán)斫庾髑业囊鈭D、探索音樂背后的情感和故事時(shí)，其對(duì)音樂的理解能力會(huì)有顯著提高。其中，創(chuàng)造力的培養(yǎng)可以幫助學(xué)生通過不同的角度理解音樂，每一部作品都有多種不同的詮釋，通過鼓勵(lì)學(xué)生發(fā)揮想象力，可以幫學(xué)生欣賞到同一作品在不同演繹下的獨(dú)特魅力。這種能力的提升不僅能使學(xué)生深刻理解音樂，還能讓學(xué)生演奏時(shí)更加自信[2]。另外對(duì)學(xué)生的創(chuàng)造力進(jìn)行培養(yǎng)，可以促進(jìn)音樂理論和實(shí)踐的結(jié)合，其中，理論知識(shí)是理解音樂的基礎(chǔ)，但理論知識(shí)的積累并不能直接轉(zhuǎn)化為音樂創(chuàng)造力，而當(dāng)學(xué)生嘗試將理論知識(shí)應(yīng)用到實(shí)際演奏中時(shí)，便可通過創(chuàng)新的方式解決演奏中遇見的問題，并使學(xué)生的理解深入，加強(qiáng)學(xué)生對(duì)音樂的感知。這種從實(shí)踐中不斷學(xué)習(xí)、適宜的過程，能增強(qiáng)學(xué)生的音樂能力，也能促進(jìn)學(xué)生在其他領(lǐng)域的創(chuàng)造性進(jìn)步。

（三）促進(jìn)個(gè)性化表達(dá)和音樂創(chuàng)新

鋼琴教學(xué)不僅是技巧、理論的傳遞，其也是對(duì)創(chuàng)造力的培養(yǎng)，而培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力，則能起到促進(jìn)個(gè)性化標(biāo)標(biāo)的作用，讓學(xué)生能根據(jù)自己的情感、理解去演繹音樂作品，而并非追求技術(shù)上的復(fù)制，這種賦予學(xué)生自由的方式，可以激發(fā)學(xué)生內(nèi)在動(dòng)力，促進(jìn)學(xué)生主動(dòng)探索、表達(dá)，加深學(xué)生對(duì)音樂的理解，并將其內(nèi)化為自己的感受[3]。而在音樂創(chuàng)新上，則要求學(xué)生在掌握基礎(chǔ)技能、音樂理論的基礎(chǔ)上，嘗試新的演奏手法、創(chuàng)作方法和音樂形式。因此，這就需要教師提供多樣化的音樂資源，并要營(yíng)造容許失敗、鼓勵(lì)嘗試的學(xué)習(xí)環(huán)境，這樣能充分釋放學(xué)生的創(chuàng)造潛能，突破既有的音樂邊界，實(shí)現(xiàn)個(gè)人風(fēng)格的形成、音樂語言的創(chuàng)新等。

二、鋼琴教學(xué)中學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)策略

（一）設(shè)計(jì)符合個(gè)體差異的教學(xué)計(jì)劃

鋼琴教學(xué)中要培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力，可以制定符合學(xué)生個(gè)體差異的教學(xué)計(jì)劃。其中，每位學(xué)生都有自己獨(dú)特的學(xué)習(xí)風(fēng)格、興趣點(diǎn)、技能水平，而采用個(gè)性化教學(xué)的方法可提高學(xué)習(xí)效率，還能激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造潛力。其中，有效了解學(xué)生的音樂背景、學(xué)習(xí)需求是教學(xué)設(shè)計(jì)的關(guān)鍵前提，教師要評(píng)估學(xué)生的鋼琴演奏能力、音樂理解能力以及對(duì)不同音樂風(fēng)格的偏好，教師可準(zhǔn)確定位學(xué)生當(dāng)前的水平、潛在興趣。如對(duì)于基礎(chǔ)較弱但對(duì)古典音樂表現(xiàn)出濃厚興趣的學(xué)生，教師可以拿古典音樂作品進(jìn)行學(xué)習(xí)，并輔以基礎(chǔ)技能的強(qiáng)化訓(xùn)練。而對(duì)于技術(shù)較好的學(xué)生，教師可以設(shè)計(jì)一些創(chuàng)作或即興演奏的練習(xí)，以激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新和實(shí)驗(yàn)的勇氣[4]。

其次要設(shè)置合理的教學(xué)目標(biāo)，以此來激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力，所以教學(xué)計(jì)劃中要包含逐步升級(jí)的目標(biāo)，目標(biāo)的難易程度要適中。例如教師可以鼓勵(lì)學(xué)生對(duì)熟悉的鋼琴曲進(jìn)行改編，或在學(xué)習(xí)一段時(shí)間后，鼓勵(lì)學(xué)生創(chuàng)作屬于自己的一段音樂作品，這種由易到難，循序漸進(jìn)的教學(xué)方式，可以有效提升學(xué)生的自信息和創(chuàng)作欲望。同時(shí)教師還可以引導(dǎo)學(xué)生聽不同風(fēng)格的音樂，分析音樂作品的結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)手法，鼓勵(lì)學(xué)生嘗試將所學(xué)知識(shí)應(yīng)用到自己的鋼琴演奏、創(chuàng)作中，這一過程中，教師要鼓勵(lì)學(xué)生大膽表達(dá)自己想法、情感，并通過鋼琴演奏將內(nèi)心的創(chuàng)意、感受傳達(dá)出來等。

（二）基于角色扮演激發(fā)學(xué)生想象力、創(chuàng)造力

基于角色扮演開展鋼琴教學(xué)，可引導(dǎo)學(xué)生跳出傳統(tǒng)學(xué)習(xí)模式，進(jìn)入到廣闊的想象、創(chuàng)造空間。因此這就需要教師深入理解每一部作品背后的故事情境、作曲家的情感世界，如在教授肖邦的夜曲時(shí)，可先講述作曲家的情感世界等，引導(dǎo)學(xué)生想象自己處于寧?kù)o的夜晚，通過之間流淌出的旋律，和肖邦的情感世界進(jìn)行對(duì)話，這一過程中，學(xué)生不再是簡(jiǎn)單模仿、重復(fù)，而是通過代入角色成為情感的傳達(dá)者、故事的講述者等。值得注意的是[5]，鋼琴教師還需要注意個(gè)體差異，每個(gè)學(xué)生的想象力、創(chuàng)造力以及音樂素養(yǎng)并不相同，所以指導(dǎo)的過程中，教師要從學(xué)生的角度出發(fā)，進(jìn)行適當(dāng)引導(dǎo)、調(diào)整，并且教師也要鼓勵(lì)學(xué)生多聽、多看、多思，并廣泛接觸不同類型的音樂與藝術(shù)作品，以此來豐富自身的想象力和創(chuàng)造力。

例如在指導(dǎo)學(xué)生聯(lián)系海頓的e小調(diào)鋼琴奏鳴曲34號(hào)時(shí)，可以明確創(chuàng)作背景、創(chuàng)作時(shí)期和作品風(fēng)格，而在角色扮演環(huán)節(jié)，教師可以根據(jù)作品情感特點(diǎn)、風(fēng)格，設(shè)計(jì)角色，包括生活在海頓時(shí)代的貴族、音樂家、樂迷等，讓學(xué)生選擇一個(gè)角色，并嘗試從角色的視角理解和分析海頓的作品，思考如果自己屬于哪個(gè)時(shí)代，會(huì)如何理解曲子等。而在樂譜分析時(shí)，要向?qū)W生明確海頓的這部作品，在結(jié)構(gòu)的處理上有獨(dú)到之處，而后可以引導(dǎo)學(xué)生分析樂章的開頭部分，其采用了典型的奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，并以明快的速度展開，主題明確，旋律優(yōu)美，教師可以指導(dǎo)學(xué)生仔細(xì)觀察樂譜，注意主題的發(fā)展變化，和聲的進(jìn)展同音樂的動(dòng)態(tài)變化，引導(dǎo)學(xué)生思考音樂音速如何共同作用。并且可帶領(lǐng)學(xué)生分析第一樂章的主題部分的旋律線條，發(fā)掘其是如何通過不同的音階運(yùn)動(dòng)，營(yíng)造流暢而充滿活力的氣氛，并指導(dǎo)學(xué)生嘗試演奏這一部分，以感受手指在鍵盤上跳躍的靈活性，感受音樂帶來的情感沖擊，通過這樣的分析、實(shí)踐，幫學(xué)生深入理解作品，并在演奏中加入自己的理解與情感，以激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力。

（三）推動(dòng)即興演奏、作曲等活動(dòng)

即興演奏、作曲是增加學(xué)生創(chuàng)造力的有效策略，其中，即興演奏是一種自由的音樂創(chuàng)作形式，其要求學(xué)生在無預(yù)先準(zhǔn)備的情況下，即時(shí)創(chuàng)作出音樂，這一過程中，教師可以引導(dǎo)學(xué)生從模仿開始，逐步過渡到自主創(chuàng)作，如教師可以先演奏簡(jiǎn)單的旋律，而后鼓勵(lì)學(xué)生在此基礎(chǔ)上進(jìn)行變化、擴(kuò)展等，以發(fā)展學(xué)生的即興創(chuàng)作能力，并且教師可設(shè)置特定的音樂風(fēng)格、主題，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作靈感[6]。而在演奏活動(dòng)中，教師應(yīng)鼓勵(lì)學(xué)生注重情感的投入和個(gè)性化的解讀，并指導(dǎo)學(xué)生嘗試對(duì)作品進(jìn)行理解、演繹，以此來找到情感共鳴的演奏方式。而在作曲上，教師可以通過簡(jiǎn)單的作曲練習(xí)，如編寫小段旋律、和聲練習(xí)等，逐步指導(dǎo)學(xué)生掌握作曲的方法、技巧，而后進(jìn)階解讀等，教師可以引導(dǎo)學(xué)生嘗試復(fù)雜的音樂形式和結(jié)構(gòu)，如奏鳴曲式、變奏曲式等，提升音樂創(chuàng)作的廣度和深度等。

例如在指導(dǎo)學(xué)生彈奏巴托克的“小宇宙”時(shí)，教師可以先帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行分析，分析其中蘊(yùn)含的多種民族音樂元素和復(fù)雜的結(jié)構(gòu)，而后指導(dǎo)學(xué)生掌握音樂語言和背后的文化含義。如在第四卷中，巴托克通過模仿自然界聲音的方式和引入不同地區(qū)民族音樂的旋律，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)入廣闊的音樂世界。而在即興演奏的環(huán)節(jié)，可以引導(dǎo)學(xué)生基于“小宇宙”中基本的旋律或節(jié)奏模式，進(jìn)行即興創(chuàng)作，學(xué)生可在原有基礎(chǔ)上，添加自己的理解、感受，如變化旋律的走向，或改變和聲的配合，甚至加入完全不同的節(jié)奏感，這樣的聯(lián)系能增加學(xué)生對(duì)原作的理解、感悟，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力，并通過自我探索找到獨(dú)特的音樂表達(dá)形式。而在作曲活動(dòng)中，巴托克的作品同樣可提供豐富的靈感來源，教師可鼓勵(lì)學(xué)生分析“小宇宙”中的和聲技巧、旋律構(gòu)建和節(jié)律變化等，嘗試將這些元素融入自己的作品中，通過這種方式，能讓學(xué)生學(xué)習(xí)到巴托克的音樂語言，并在此基礎(chǔ)上創(chuàng)造屬于自己的鋼琴音樂作品等。

（四）構(gòu)建多元化評(píng)價(jià)體系

鋼琴教學(xué)中要激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造力，僅依靠教學(xué)方法難以滿足需要，所以要構(gòu)建多元化的評(píng)價(jià)體系。其中，評(píng)價(jià)體系要關(guān)注學(xué)生的鋼琴演奏技能以及其他維度，如音樂理解能力、表現(xiàn)力、創(chuàng)新能力等，這些維度的評(píng)價(jià)均能幫助教師和學(xué)生全面認(rèn)識(shí)學(xué)習(xí)過程和成果，從而針對(duì)性的進(jìn)行教學(xué)和學(xué)習(xí)。同時(shí)評(píng)價(jià)方式也應(yīng)多樣化，除了考試合并比賽，還可增加諸如作品展示、即興演奏、創(chuàng)作鋼琴小品等形式，這樣能為學(xué)生提供展示自我的平臺(tái)，并能激發(fā)學(xué)生探索音樂的熱情和創(chuàng)造力等。同時(shí)評(píng)價(jià)應(yīng)注重過程，而并非單純結(jié)果導(dǎo)向，在鋼琴學(xué)習(xí)的過程中，學(xué)生的進(jìn)步和突破是一個(gè)漸進(jìn)的過程，所以在評(píng)價(jià)中應(yīng)注重學(xué)習(xí)過程的記錄、反思，幫助學(xué)生理解自己學(xué)習(xí)軌跡，并有針對(duì)性調(diào)整學(xué)習(xí)策略。另外評(píng)價(jià)體系應(yīng)具有一定包容性，認(rèn)可和鼓勵(lì)多樣性，確保每個(gè)學(xué)生都有展示音樂才華的機(jī)會(huì)。

例如教師在教學(xué)評(píng)價(jià)上除了傳統(tǒng)的技術(shù)熟練度、音準(zhǔn)、節(jié)奏準(zhǔn)確性等基礎(chǔ)評(píng)價(jià)指標(biāo)，教師可加入“創(chuàng)意表達(dá)”和“情感表達(dá)”兩個(gè)維度，具體而言，教師可鼓勵(lì)學(xué)生在學(xué)習(xí)某一首經(jīng)典曲目后，嘗試對(duì)其進(jìn)行個(gè)性化的改編，改變可以是曲風(fēng)的變化，同時(shí)也可以是和聲、節(jié)奏的創(chuàng)新，或引入一定的即興演奏元素等。同時(shí)教師要分析改編后的作品能否保持原曲特色的基礎(chǔ)上，展現(xiàn)個(gè)人風(fēng)格和創(chuàng)新思路，并評(píng)價(jià)學(xué)生演奏過程中，是否能通過音樂表達(dá)出對(duì)作品的理解、感受，以及能夠與聽眾產(chǎn)生情感上的共鳴等。此外值得注意的是，因每個(gè)學(xué)生的興趣、能力、學(xué)習(xí)速度均有不同，所以教師要根據(jù)學(xué)生具體情況，設(shè)定個(gè)性化的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，對(duì)于基礎(chǔ)差者要注意對(duì)基礎(chǔ)技能、樂感的培養(yǎng)，而對(duì)于基礎(chǔ)較好的學(xué)生，應(yīng)關(guān)注其對(duì)音樂的深層次解讀、創(chuàng)新表現(xiàn)等的嘗試，并且這一過程中還可以引入學(xué)生間互評(píng)，以增加鋼琴教學(xué)評(píng)價(jià)的客觀性和公正性。

三、結(jié)語

總而言之，鋼琴教學(xué)過程中培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力，是系統(tǒng)、長(zhǎng)遠(yuǎn)的工程，其需要教師和學(xué)生從多個(gè)方面形成合力，只有在不斷實(shí)踐、探索以及創(chuàng)新的情況下，才能打造良好的教學(xué)策略，并促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展，繼而為我國(guó)培養(yǎng)有創(chuàng)造性思維的音樂人才。

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作者簡(jiǎn)介：李雅堃（1984—），女，山西長(zhǎng)治人，本科，助教，研究方向?yàn)橐魳方逃?/p>