吳鶯

摘 要 音樂教學是素質教育不可缺少的組成部分，它在推進素質教育、培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神方面發(fā)揮著自己獨特的作用。本文就如何在音樂教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維進行探討。

關鍵詞 創(chuàng)造性思維 音畫結合 體態(tài)律動 即興創(chuàng)作

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：A

Let the Children on the Wings of the Creation

WU Ying

(Guangdong Guangzhou Tianrong Middle School, Guangzhou, Guangdong 510620)

Abstract Music education is an integral part of quality education, it has played its own unique role in promoting quality education and training to students the spirit of innovation. This article explores on how to develop students' creative thinking in music teaching.

Key words creative thinking; audiovisual counterpoint; posture action; improvisation

1 音樂教學與創(chuàng)造性思維培養(yǎng)的關系

音樂教學的目的之一，是要啟迪培養(yǎng)學生的音樂想象力與創(chuàng)造力，通過律動、節(jié)奏訓練、即興演唱、演奏等，培養(yǎng)學生學習的自主性和積極性，發(fā)揮他們的想象能力和創(chuàng)造力。在此過程中，學生的創(chuàng)造性思維將得到很好的訓練。例如：在歌唱教學中，如果教師只是一遍遍地教唱，學生一遍遍地模仿，那么學生無創(chuàng)造性可言，而這堂課也只是一堂填鴨式的課，但如果在歌曲熟悉后，讓學生根據歌曲創(chuàng)編律動，或者讓學生利用旋律重新創(chuàng)編歌詞，用打擊樂器給歌曲伴奏等等活動，既提高了學生學習歌曲自主性和積極性，又發(fā)揮了他們的想象能力和創(chuàng)造力，一堂優(yōu)秀的唱歌課也就產生了。一位瑞士的心理學家曾經說過：“教育的主要目的是造就能創(chuàng)新的而不是簡單重復前人所做過的事的人?！币虼耍魳方虒W中要把培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維放在首位，通過不同的實踐方法，來調動學生的興趣，培養(yǎng)創(chuàng)造力。

2 在音樂教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維

2.1 音畫結合，展開學生想象的翅膀

從表面看來，音樂與美術好象并無多大關系，而實際上，由于音樂很難對現實進行再現和描述，但極善于抒發(fā)感情和情緒，而美術又恰好充當了音樂從單純的音響到情感抒發(fā)這一飛躍的紐帶和橋梁。我們通過欣賞音樂，通過想象而獲得各種視覺形象及畫面，進而引發(fā)出相應的情感與情緒，人的所有感官都被調動起來，使音樂真正成為“音樂”，而不再是僅僅由旋律、節(jié)奏等機械組合出來的音響，這時學生的創(chuàng)造性思維有了充分的發(fā)揮空間。 例如筆者在教授八年級上冊欣賞德彪西的《塔》時，沒有馬上就聽這個音樂，而是先欣賞印象派的代表畫作，總結其風格特點，進而引出印象派音樂，讓學生對這一樂派有一定的了解，然后再讓學生邊欣賞音樂邊畫出自己腦海里“塔”的形象，并且展示自己的作品，談談自己對印象派音樂的感受。學生們畫出的塔的形狀各式各樣，有的是金光閃閃的塔，有的是清晨帶露珠的塔，有的是夕陽下的塔，還有的是殘缺的塔等等，學生們對自己的作品以及音樂都有一番自己的見解。看了他們的作品不禁感嘆到，我們的學生想象力太豐富了，理解能力也是超乎想象的。這樣學生就完成了感知音響→展開想象聯想→得到情感共鳴→理解認識，在這個過程中，學生根據自己的生活體驗，發(fā)揮自己的想象，學生的創(chuàng)造性思維有了呈現的機會。

2.2 體態(tài)律動，展示學生的創(chuàng)造性思維

哲學家懷特海對課堂的優(yōu)秀品質曾有如下表述：在教學中，如果你忘了學生是有身體的話，你一定會后悔莫及?！绑w驗”即親自參與獲得感知、感受、感情的經驗，這是奧爾夫強調音樂教育應感性先于理性的重要內容。結合身體動作參與體驗，是為理解音樂服務的。恰當的動作設計，可以輕松地讓學生知道音樂的風格等等一些音樂所要表達的內容，而且充分發(fā)揮學生的主體性，在培養(yǎng)學生對音樂的興趣，調動其學習積極性、主動性等方面起到了很好的效果。例如筆者在上七年級上冊的《賽龍奪錦》時，首先讓學生討論有關“賽龍舟”的情景，說說自己看龍舟時的心情及感受，然后把全班分小組，排成賽龍舟的隊伍，按龍舟的種類分：青龍、白龍、紅龍、黑龍等，讓每個小組自編節(jié)奏、自創(chuàng)賽龍舟的動作進行比賽，學生們很積極地去和小組成員討論如何表現勇士們奮力劃槳的動作（有的小組坐著、有的小組站著、有的小組用書當漿等等）、如何才能讓動作統(tǒng)一（有的小組選指揮、有的小組選鼓手等等）、用怎樣的節(jié)奏來表現拼搏的精神等等，這一系列的參與和探索正是在展開孩子們創(chuàng)造的翅膀。當每個小組跟著《賽龍奪錦》的音樂進行表演時，他們能從樂曲的起伏聲中感受到“賽龍”時那種搏擊之勇和“奪錦” 時那種勝利之喜。

2.3 從聽覺入手，發(fā)現聲音，創(chuàng)造音樂

聲音的世界充滿了情感，充滿了故事。對孩子們來說，聲音是他們生活中不可缺少的重要部分。通過學習和運用各種藝術方法探索聲音中的“秘密”，通過感受自然界的聲音，運用藝術手段創(chuàng)造聲音的教學過程，引發(fā)學生對生活中聲音的關注和興趣。讓學生自己去生活中發(fā)現有哪些聲音是高的、低的、長的和短的，養(yǎng)成一種對聲音的敏感，喜歡分析聲音的習慣。例如，模擬沙子晃動像什么聲音？小雨沙沙的聲音；雙手拍腿像什么聲音？馬蹄跑的聲音。以聲音為物質材料，充分利用學生們手中的學具、沙子、報紙等可以發(fā)出聲音的物品，給學生提供與創(chuàng)設更多的自由參與和藝術活動的機會，讓學生創(chuàng)造自己的音樂。例如在七年級上冊的《走進大自然》這一單元的“聲音的創(chuàng)造與表現”這一課，先讓學生朗誦《西江月》這首詩，展開聯想，感受詩中有多少種不同的聲音，然后再讓學生討論在我們生活中有哪些聲音與之相近或自己可以創(chuàng)造出哪些聲音與之相近（例如揉報紙的聲音、裝上沙子的礦泉水瓶的聲音等等），讓學生從聽覺入手去創(chuàng)造音樂。

2.4 發(fā)揮即興創(chuàng)作能力，提供表演舞臺，培養(yǎng)創(chuàng)造性思維

即興創(chuàng)作是指沒有任何準備的臨時創(chuàng)作。在課堂里讓學生自己即興創(chuàng)作一些簡單的旋律并配上律動，這種即興的自己發(fā)揮的旋律，給學生提供發(fā)揮想象的空間。當然，即興創(chuàng)作需要有一定的樂理基礎，接觸多了自己就能總結出一些經驗。即興創(chuàng)作開始階段不一定完善， 也不一定滿意，但總比過去完全是模仿別人現成的東西好。例如在課堂上，教師給學生一首童謠或兒歌，讓學生創(chuàng)作旋律，也可以根據歌曲重新填詞，選出好聽的幾首來全班演唱，學生會爭相發(fā)表自己的作品，并享受創(chuàng)作的樂趣，很有成就感?；蛘呓o出幾件打擊樂器，讓學生創(chuàng)編節(jié)奏，并且讓這幾件樂器進行合奏等等。

另外在音樂課中固定一個時間讓學生進行才藝表演，例如“精彩十分鐘”、“我要上舞臺”等等，讓每一個學生都有自我表現的機會，只要有自己的理解，有自己的表演內容，都會得到充分肯定和鼓勵。 有時也可以給出一個表現主題（例如“春天來了”），分組合作，讓學生用各種形式來表現這一主題。另外每期末的班級音樂會也是學生們很好的表現機會。學生們經常會有很多的“金點子”大腦當中，鼓勵和引導他們把想法行動化，具體化，就必須給他們一個表演的平臺，讓他們有更多的藝術實踐的機會。在班級音樂會上，常常會看到學生自編自導的音樂劇，自創(chuàng)的歌曲等等，這些都充分體現了學生的創(chuàng)造性思維在音樂教學中得到了很好的培養(yǎng)。

3 結束語

總之，創(chuàng)造性思維并不是虛無的抽象的，創(chuàng)造性與生活結合，與實用性結合才能發(fā)揮創(chuàng)造性思維的實際價值，才能使想法變成現實，才能使創(chuàng)意有所產出。讓孩子們在音樂的課堂里展開創(chuàng)造的翅膀，飛得更高，飛得更遠。

參考文獻

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