劉溪　于晗

【摘要】《音樂鑒賞》課堂是普通高等院校音樂專業(yè)和非音樂專業(yè)學生需要學習的重要課程。做好《《音樂鑒賞》的課程教學，是有效實施素質(zhì)教育的客觀要求。對此，本文從音樂人類學視角出發(fā)，探討了普通高校《音樂鑒賞》課程教學應(yīng)如何有效實施的具體策略。

【關(guān)鍵詞】《音樂鑒賞》；音樂人類學；文化背景；多媒體技術(shù)；教學實踐

《音樂鑒賞》課程是一門旨在讓學生了解和認識中外音樂發(fā)展背景、歷程等相關(guān)內(nèi)容和掌握中外名歌名曲鑒賞方法的綜合性學科，是普通高校音樂專業(yè)學生必須學習的一門課程。在這一門課程教學中嘗試應(yīng)用音樂人類學的相關(guān)理念和方法，有助于激發(fā)學生學習興趣，提高課堂教學質(zhì)量。因為音樂人類學具有濃厚的文化人類學色彩，囊括了廣泛的文化視野，能夠有效滿足高校音樂專業(yè)學生對人文知識求知的需要。所以，在課堂教學中應(yīng)用音樂人類學的若干理論和方法進行教學，應(yīng)當注意以學生為主體，從學生特點出發(fā)，在教學過程中創(chuàng)設(shè)良好的教學情境，以便學生體驗到世界音樂文化的精髓和精神品質(zhì)，提高學生音樂鑒賞品位。對此，本文將從以下幾個方面探討如何基于音樂人類學來展開《音樂鑒賞》課程教學：

一、結(jié)合音樂作品的文化背景

音樂鑒賞需要結(jié)合音樂作品的文化語境來進行，只有從這一點出發(fā)，鑒賞課堂才有意義。因為在多元化的文化背景下，一切脫離文化語境的鑒賞內(nèi)容都是無效的。因此，在教學《音樂鑒賞》課程時，將音樂作品放入具體的社會文化背景中，從而獲得準確而全面的理解。比如，在鑒賞拉丁美洲的音樂作品時，這些作品呈現(xiàn)出豐富、多樣的特征，作品的表現(xiàn)力極強，這就需要從拉丁美洲的政治、經(jīng)濟和文化以及各民族的特征等要素來理解。如果脫離了這些要素，就難以理解拉美音樂文化為何是混合型文化，進而無法理解這種混合文化如何發(fā)展成具有自己不可取代的特色音樂。又如，在對貝多芬的《月光奏鳴曲》這一首作品進行鑒賞時，從作品的旋律來看，這首作品頗具幻想性風格特征，有著動人的音響效果。但是如果僅僅停留在這一鑒賞層次上，則沒有深刻理解到創(chuàng)作者的深意。因為缺乏了對作者所處社會背景的了解和分析，就無法體會到貝多芬創(chuàng)作時心理的矛盾、斗爭和痛苦，無法理解到他從悲哀到鋼鐵般抵抗戰(zhàn)爭的心緒。

因此，在音樂鑒賞教學時，教師需要考慮到文化背景的重要性。只有將作品放到文化背景中去，才能有效促使學生對音樂作品的理解準確而到位。此外，如果學生的音樂文化背景知識益加豐富，那么對作品的理解就更加容易和全面。

二、充分借助網(wǎng)絡(luò)多媒體技術(shù)

隨著素質(zhì)教育的深入推行，信息技術(shù)在高校課堂得到了廣泛運用。在高校中，音樂鑒賞課程屬于大班教學，教師難以在教學內(nèi)容和教學活動以及教學流程等方面達到因材施教，但為了完成教學任務(wù)，就需要擠壓師生互動時間。例如，在學生發(fā)言環(huán)節(jié)，教師要保證教學任務(wù)的完成，就只能聽取個別學生的發(fā)言和思考，難以兼顧更多學生。此外，學生獲得信息的渠道主要是教材和老師，難免限制了他們的視野和思路，限制了知識的拓展。針對這些問題，在教學《音樂鑒賞》課時，教師可以充分借助網(wǎng)絡(luò)多媒體技術(shù)的優(yōu)勢，讓課堂教學延續(xù)起來，滿足學生的不同需要。

例如，在鑒賞某一作品時，可以給學生提供相關(guān)的鑒賞網(wǎng)站和專業(yè)網(wǎng)站，這樣既可以鞏固學生課堂所學到的知識，又可以拓寬學生思維，激發(fā)學習音樂知識的興趣。

三、加強學生在課堂上的教學實踐

普通高校音樂鑒賞課程教學中，人數(shù)多，教室大，大多數(shù)老師授課都是以教師為主，學生的學習狀態(tài)多處于被動，被老師“牽著鼻子”走，課堂中缺少了參與體驗和興趣激情，導致學生上課的積極性不高。針對這樣的狀況，在教學設(shè)計中，讓學生參與到教學實踐中，既可以增加學生之間的互動、活躍課堂的氛圍、提升教學的質(zhì)量，也可以激發(fā)學生的興趣。

首先，進行教學反饋，教師在教授中要善于捕捉學生對教學的反饋，設(shè)計課堂教學評價，學生對教學授課內(nèi)容、教學模式的反饋。其次，給學生展示自我的機會，如，介紹地方文化是，讓學生談?wù)勛约簩Ξ數(shù)匚幕牧私?；欣賞音樂后讓學生們談?wù)勛约旱母惺芎驼J識。最后，設(shè)計教學活動環(huán)節(jié)。高校的音樂鑒賞課程都是大班上課，人數(shù)較多，場地有限，不可能有很大的活動空間，這樣的情況對于活動的設(shè)置就有了很大的限制。例如，在教學中，介紹某種音樂風格的特征時，教師可以編排節(jié)奏游戲，帶動學生一起用聲勢或律動（如：拍手、跺腳、拍腿、響指等方法）進行身體節(jié)奏活動，來進行音樂實踐。因為是集體性的體驗和創(chuàng)造，既可以符合部分學生不善表露、害羞的特點，同時對于沒有音樂基礎(chǔ)的學生也會樂于接受這樣的方式，他們在感受音樂的同時，激發(fā)了他們對音樂本身的興趣，即使枯燥的音樂理論基礎(chǔ)知識在這樣的教學中也變得簡單有趣得多。學生在不斷的在音樂實踐體驗中，了解到各種不同種族音樂文化產(chǎn)生的音樂節(jié)奏特點并做出比較，這樣可以養(yǎng)成他們對不同音樂文化進行思考和探究。

綜上所述，普通高?！兑魳疯b賞》課程開設(shè)的目的是讓學生了解和掌握世界各民族的音樂文化知識，從音樂人類學的視角出發(fā)，能夠深入、全面、系統(tǒng)地了解和認識多元化下的音樂作品，從而充分領(lǐng)悟到音樂作品的真諦和精神。

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