卡拉瓦
- 卡拉瓦喬帶你走進奇跡的時代
何映宇“卡拉瓦喬與巴洛克奇跡”開幕現(xiàn)場。這是國內(nèi)首個卡拉瓦喬主題展！2023年12月12日，浦東美術(shù)館年度收官大展——“卡拉瓦喬與巴洛克奇跡”隆重開幕。作為國內(nèi)首個卡拉瓦喬主題展，這次展覽也是浦東美術(shù)館與羅馬博爾蓋塞美術(shù)館的首次合作，后者收藏著現(xiàn)今全球范圍內(nèi)數(shù)量最多的卡拉瓦喬原作。展覽中，6幅卡拉瓦喬重磅真跡與其他40余位“巴洛克畫派”藝術(shù)家的50余幅珍品繪畫原作一同呈現(xiàn)了難得一遇的巴洛克藝術(shù)全景。卡拉瓦喬在世時就聲名顯赫，不過那不是什么好名聲。卡拉瓦喬的
新民周刊 2024年2期2024-01-11
- 一樁謀殺案背后的兩幅巨作
生的女兒本頁 卡拉瓦喬《朱迪斯殺死荷羅孚尼》布面油畫145×195cm 布面油畫1598-1599 年 國立古代藝術(shù)美術(shù)館藏（羅馬）1599 年9 月11 日，年僅22 歲的貝亞特麗切·欽契被處死。貝亞特麗切的死產(chǎn)生了重要影響，起初，她或許只是代表著羅馬市民與貴族對抗教廷的符號，但時過境遷，她死后被很多人視為對抗男權(quán)的偶像，這個可憐的少女，成為了女權(quán)主義者贊美和研究的對象。據(jù)說意大利偉大畫家卡拉瓦喬親眼目睹了貝亞特麗切被處決的一幕，他深受刺激，同年以此為靈
藝術(shù)品鑒 2023年10期2023-07-23
- 從波提切利到梵高：英國國家美術(shù)館珍藏展
咬傷的男孩》，卡拉瓦喬，約1594年～1595年《鳶尾花》，克勞德·莫奈，約1914年～1917年《威尼斯: 卡納雷吉歐區(qū)入口》，卡納萊托，約1734年～1742年上海博物館 中國·上海2023年1月17日～5月7日本次展覽共展出來自英國國家美術(shù)館的52幅油畫，涵蓋了波提切利、拉斐爾、提香、倫勃朗、莫奈以及梵高等藝術(shù)家的作品，帶領(lǐng)參觀者探索從文藝復興至20世紀的400年歐洲美術(shù)史。展覽分為8個單元，向觀眾介紹歐洲美術(shù)史上最具影響力的藝術(shù)運動和藝術(shù)家：波提切
東方企業(yè)家 2023年1期2023-02-22
- 永不消逝的印記（下）
葉丹搶答道。“卡拉瓦喬！”葉丹也毫不示弱?！皞惒剩俊币慌缘陌职蛛m不敢確定答案，但也努力參與?！皟晌粚氊愓姘?！”媽媽豎起大拇指夸獎葉青和葉丹，又轉(zhuǎn)過頭看著爸爸，“要自信一點兒喲！”“‘文藝復興三杰’中最年輕的拉斐爾真的是‘用光大師’嗎？”葉丹半信半疑地看著媽媽?！皨寢屩爸v過！拉斐爾擅長畫濕壁畫，尤其擅長利用透視和明暗交替的方法讓殿堂有層層遞進的空間感，所以他肯定擅長用光?。∷淖髌芳冋鎯?yōu)美、莊重和諧?！比~青站在葉丹面前叉腰說?！澳阏f得很對！雷諾茲曾說，拉
藝術(shù)啟蒙 2022年12期2023-01-03
- 巴洛克繪畫作品中的色彩運用
中意大利藝術(shù)家卡拉瓦喬和比利時藝術(shù)家魯本斯兩位大師的作品代表了巴洛克不同時期的繪畫藝術(shù)成就。本文通過兩位藝術(shù)家的色彩運用，深入分析巴洛克時期繪畫中色彩表現(xiàn)的不同變化。二、卡拉瓦喬的色彩運用談到巴洛克藝術(shù)，往往是從卡拉瓦喬開始的，他是歐洲文藝復興時代最后一位大師，也是巴洛克繪畫的第一位大師，在歐洲歷史上具有承前啟后的重要意義。卡拉瓦喬從文藝復興繪畫特點中探索并創(chuàng)作出了屬于自己的獨特風格，為之后十七世紀夸張，個性的巴洛克藝術(shù)帶來了戲劇性的靈感。在卡拉瓦喬之后，
流行色 2022年7期2022-08-31
- 巴洛克時期的藝術(shù)風格
較為明顯的當屬卡拉瓦喬，他的藝術(shù)創(chuàng)作充滿明顯的民主主義思想，他的藝術(shù)作品風格讓人看到了當時17世紀意大利美術(shù)的多元性和斗爭性，對后來的藝術(shù)家和繪畫流派風格都產(chǎn)生了較大的影響。他的藝術(shù)風格也將巴洛克藝術(shù)的特點“黑暗”與“光明”體現(xiàn)的淋漓盡致。所謂“黑暗”與“光明”這一繪畫風格也就是現(xiàn)在人們常追求的強烈的明暗對比的畫法。這種強烈的明暗對比的畫法也是更加的符合了當時的人們對于藝術(shù)作品的欣賞和解讀方式。因為人們在觀察事物的方式本身就具有主次之分，第一眼聚焦的人們往
民族文匯 2022年6期2022-04-27
- 黑手黨，黑手伸向“耶穌”
家米開朗琪羅·卡拉瓦喬之手。整幅畫明暗對比強烈，充滿濃郁的生活氣息。畫作面世三個半世紀以來，一直懸掛在意大利巴勒莫的圣洛倫佐教堂里，接受無數(shù)人的觀賞。1969年10月的一個暴風雨之夜，小偷用刀將畫作切出竊走，現(xiàn)場只留下畫框。半個多世紀過去了，這幅《耶穌誕生》至今不知所蹤。這一失竊案被美國聯(lián)邦調(diào)查局列入十大藝術(shù)品犯罪懸案。2022年年初登上中國電影院線的意大利電影《無名故事》，抽絲剝繭般還原了這一案件的來龍去脈。電視片刺激了“賊心”這幅高2.7米、寬2米的畫
傳奇·傳記文學選刊 2022年4期2022-04-23
- 黑手黨，黑手伸向“耶穌”
家米開朗琪羅·卡拉瓦喬之手。整幅畫明暗對比強烈，充滿濃郁的生活氣息。畫作面世三個半世紀以來，一直懸掛在意大利巴勒莫的圣洛倫佐教堂里，接受無數(shù)人的仰望。1969年10月的一個暴風雨之夜，小偷用刀將畫作切出竊走，現(xiàn)場只留下畫框。半個多世紀過去，《耶穌誕生》至今不知所蹤。這一失竊案被美國聯(lián)邦調(diào)查局列入十大藝術(shù)品犯罪懸案。2022年年初登上中國電影院線的意大利電影《無名故事》，抽絲剝繭地還原了這一案件的來龍去脈。圣洛倫佐教堂的失竊畫作原懸掛處。失竊的名畫《耶穌誕生
環(huán)球人物 2022年2期2022-01-19
- 天才在左，瘋子在右：卡拉瓦喬的傳奇
神召 意大利 卡拉瓦喬卡拉瓦喬（1571—1610年）來自意大利米蘭附近的一個小村莊，曾跟隨當?shù)禺嫾覍W習樣式主義風格繪畫，但他很快就放棄了這一風格。卡拉瓦喬厭惡追求理想美的古典主義，更對造型怪異、寓意隱晦的樣式主義藝術(shù)感到不滿。他要的是真實，甚至毫不畏懼真實中的丑陋。16世紀90年代，卡拉瓦喬來到羅馬試圖闖出一片天地，《被蜥蜴咬傷的男孩》便是他創(chuàng)作于這一時期的作品。畫面中，男孩因疼痛而身體后縮、表情扭曲，他的頭上插著一朵花，這種描繪在當時令世人震驚，并引起
讀者欣賞 2021年12期2021-12-31
- 架上繪畫與科學的視覺碰撞
——以卡拉瓦喬作品《圣馬太的召喚》為例
以現(xiàn)實主義大師卡拉瓦喬的作品為例，探討美學中藝術(shù)的一個基本矛盾：藝術(shù)的再現(xiàn)與表現(xiàn)之間的對立矛盾。為什么說卡拉瓦喬的作品中充滿了藝術(shù)的再現(xiàn)與表現(xiàn)的對立，而他又如何做到將對立碰撞推向了一個新的高峰呢？人們常說，一位藝術(shù)家，忠于他的思想的畫筆創(chuàng)作出的作品是有靈魂的。在西方傳統(tǒng)架上繪畫中，藝術(shù)的形式再現(xiàn)和表現(xiàn)之間的摩擦一直不斷，但是科學的“光學”恰恰讓這樣的摩擦碰撞產(chǎn)生了新的火花，就是融合。卡拉瓦喬的《圣馬太的召喚》顯然是一次精心布置的電影場景，光影讓畫面的現(xiàn)場感
藝術(shù)家 2021年2期2021-11-26
- 酒神狄奧尼索斯，最接地氣的神
動人們的心弦。卡拉瓦喬畫筆下的酒神16世紀末至17世紀初，意大利畫家米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬以酒神為主題，畫了兩幅油畫《生病中的年輕酒神》和《微醺的酒神巴克科斯》，這也是他少有的、以古希臘神話為題材的畫作。《生病中的年輕酒神》目前收藏于意大利的博爾蓋塞美術(shù)館，是卡拉瓦喬于1593—1594年畫的。當時，卡拉瓦喬剛從米蘭搬到羅馬，不料身染重疾，在醫(yī)院一住就是半年。在病魔的折磨下，他照著鏡子畫下了這幅自畫像。左圖：卡拉瓦喬的作品《生病中的年輕酒神》。右
環(huán)球人物 2021年14期2021-08-06
- 被遺忘的古樂器——琉特琴
意大利著名畫家卡拉瓦喬非常喜歡描繪這種樂器，甚至以“琉特琴演奏者”為題材接連創(chuàng)作了三幅作品。這幅《琉特琴演奏者》是卡拉瓦喬的早期作品，畫面中一個穿著白色襯衫的男孩兒在黑暗的背景下顯得格外突出。他帶著少年的朝氣和稚嫩，膚質(zhì)細潤，青蔥般的手指正彈撥琴弦，深色的琉特琴在畫家的處理下顯得很有分量感，和少年白色衣服的輕盈質(zhì)感相呼應。卡拉瓦喬對事物的敏感不僅體現(xiàn)在對人物的描繪上，連周圍的物體也刻畫得非常細膩：受損的梨子和皺巴巴的書頁、水果的光澤感和花瓣的皺褶都被他一一
新少年 2021年5期2021-07-22
- 明暗交織的卡拉瓦喬
·梅里西·達·卡拉瓦喬是17世紀意大利最具影響力的畫家，他的畫作中展示出的鮮明個性和強烈畫風對后來的美術(shù)產(chǎn)生了深遠的影響。人們在對他的藝術(shù)作品大加贊賞的同時，也對他的生活劣跡大加鞭撻。卡拉瓦喬的一生危險而又充滿了謎。早年作畫時期1571年，卡拉瓦喬出生于意大利北部的卡拉瓦喬鎮(zhèn)。他的父親是一位建筑師，4個孩子中，卡拉瓦喬是家中的長子，這使他形成了急躁、霸道的性格，母親很為兒子的脾氣擔憂，便為卡拉瓦喬買來畫筆，希望兒子能坐下來安靜一會兒。不曾想卡拉瓦喬一下子就
新青年 2021年4期2021-05-19
- 油畫創(chuàng)作的多可能性：卡拉瓦喬的顛覆與創(chuàng)造
——試論卡拉瓦喬繪畫的現(xiàn)代性
奧·福曾說：“卡拉瓦喬是被魔鬼控制的天才藝術(shù)家。”[1]卡拉瓦喬以其獨具創(chuàng)造性的畫作，在世界范圍內(nèi)引起了廣泛影響。他的叛逆性與作品的多向度使其很難被簡單地歸并到某一個畫派中，而成為一個繪畫時代的開啟者，被稱為推開17世紀藝術(shù)大門的藝術(shù)家。在他復雜的繪畫中，可以發(fā)現(xiàn)其中的現(xiàn)代性的批判繼承思維和審美現(xiàn)代性的選擇和自由想象。而現(xiàn)代性（modernity）和現(xiàn)代（modern）不同，后者一般有著較為清晰的時間指向，而前者則是一個較為模糊的詞匯。關(guān)于現(xiàn)代性的認知，福
大眾文藝 2020年16期2021-01-27
- 叛逆與革新
——卡拉瓦喬的藝術(shù)思想
530022）卡拉瓦喬短暫而傳奇的一生充滿批評與爭議，他的繪畫風格是一種崇尚自然的現(xiàn)實主義，兼具精確地觀察和生動的明暗對比畫法。代表作品有《抱水果籃的孩子》、《圣馬太蒙召》、《手提歌利亞頭顱的大衛(wèi)》等，以其精湛的技法和獨特的畫風在當時影響了整個歐洲，把現(xiàn)實主義推向了一個新的階段。一、卡拉瓦喬主義產(chǎn)生的背景16世紀下半期，處于動蕩中的意大利，危機日益加重，曾經(jīng)輝煌兩個世紀之久的文藝復興藝術(shù)出現(xiàn)了衰退現(xiàn)象。在這樣的背景下，有三個藝術(shù)流派在聯(lián)系與斗爭中產(chǎn)生，分別
魅力中國 2019年20期2019-12-18
- 解讀卡拉瓦喬的藝術(shù)人生
455000）卡拉瓦喬全稱米開朗基羅.梅里西.達.卡拉瓦喬，他的一生醉人、危險而又充滿了謎。1592年，卡拉瓦喬到達羅馬，“衣不蔽體，極度貧困……居無定所，缺吃少穿……身無分文。”[1]幾個月后，他開始為當時風頭正健的朱塞佩·切薩里當槍手，在看起來像廠房的工作室“畫鮮花和水果”。這一時期，卡拉瓦喬為人所知的作品包括小幅的《削水果男孩》，《抱水果籃的男孩》和《酒神巴克斯》以及他重病康復過程中畫的一張自畫像。這三幅作品都顯示了物理學上的精確（卡拉瓦喬現(xiàn)實主義的
流行色 2019年1期2019-12-08
- 屏幕的“美杜莎效應”
來自意大利畫家卡拉瓦喬的《美杜莎》，作于1598年，藝術(shù)家將其直接畫在一面圓盾上，現(xiàn)收藏在佛羅倫薩烏菲齊美術(shù)館。因為手機桌面是日常生活需頻繁面對的圖像，我會習慣性地時常更換畫面以維持新鮮，又因為自己美術(shù)史學科的背景，一些畫作的電子文本便成為了屏幕的圖像來源。這段時間《美杜莎》便占據(jù)了屏幕。之所以選擇它，首先來自其直觀、富有沖擊力的視覺效果——在卡拉瓦喬的時代，在17世紀的巴洛克藝術(shù)中，美杜莎因其異教的來源，因其感性激情與死亡恐懼交織的形象，成為很多藝術(shù)家的
畫刊 2019年10期2019-09-10
- 17、18世紀意大利美術(shù)的發(fā)展
巴洛克藝術(shù)和以卡拉瓦喬為代表的現(xiàn)實主義美術(shù)。17世紀也是意大利美術(shù)的轉(zhuǎn)折時期，成前啟后、相繼開來。進入18世紀后期，意大利各派藝術(shù)都走向了衰退，無論是繪畫、建筑還是雕塑，不過威尼斯畫派處在繁榮時段較長，正因如此，意大利其他地方再也沒有產(chǎn)生藝術(shù)大家，漸漸的意大利失去了主要地位。一、意大利學院派藝術(shù)卡拉契兄弟是當時學院派相當有代表性的一批人物，在1590年卡拉契兄弟創(chuàng)建了當時歐洲最早的美術(shù)學院——博洛尼亞學院。博洛尼亞學院的產(chǎn)生也對美術(shù)教育產(chǎn)生重大影響，是美術(shù)
青年生活 2019年29期2019-09-10
- 奔走在罪罰與神圣之間的殺人犯畫家卡拉瓦喬
一位意大利畫家卡拉瓦喬在1610年創(chuàng)作的一幅油畫《手提歌利亞頭顱的大衛(wèi)》也產(chǎn)生了巨大的影響力。在這幅畫中，少年大衛(wèi)手里提著一顆人頭。認識畫家的人看到這幅畫后都很驚愕，因為這顆頭顱并不是傳統(tǒng)圖畫中的歌利亞的頭顱，卻像是畫家本人的頭部寫真。的確，少年大衛(wèi)手中所提的這顆人頭不是歌利亞的，它是畫家卡拉瓦喬的自畫像。那么，卡拉瓦喬為什么要在繪畫中自己殺死自己呢？這件事情難以解釋，恐怕只有畫家本人心里最清楚。遺憾的是卡拉瓦喬在完成了這幅繪畫之后就不幸遇難了，作者的人生
世界文化 2019年8期2019-09-04
- 行走在黑暗中的天才畫家
年的恐怕也只有卡拉瓦喬了。卡拉瓦喬的全名是米開朗琪羅·梅里西·達·卡拉瓦喬，1571年生于意大利米蘭。他的父親懷著對未來的無限美好的期許和野心，給他取了文藝巨匠米開朗琪羅的名字，這位大師彼時剛剛離世7年，成為米開朗琪羅那樣的畫家是父親給予他的最好的祝愿。然而，盡管他出生的時候家境殷實，但隨著6歲喪父、13歲喪母，卡拉瓦喬的幸福生活便一去不復返了，此后他就在錦衣玉食與顛沛流離的交替中度過了驚險刺激的短暫余生。母親去世那年，卡拉瓦喬開始跟隨意大利畫家西蒙·彼得
讀者·校園版 2019年16期2019-07-31
- 卡拉瓦喬與戲劇化效果
·梅里西·德·卡拉瓦喬，作為16世紀末17世紀初著名的意大利現(xiàn)實主義畫家，對于文藝復興后巴洛克畫派的形成起到了推動性作用。卡拉瓦喬所開辟的明暗對照畫法對于巴洛克畫派的形成有重要影響。其中，卡拉瓦喬繪畫中對于黑白效果的的獨特處理與精巧構(gòu)圖設(shè)計所形成的戲劇感，開創(chuàng)了西方繪畫的新視域。“巴洛克”一詞來源于葡萄牙語，形容外形不規(guī)則的珍珠。最初使用這個詞語是指“缺乏古典主義均衡性的作品”。巴洛克時期的作品明暗黑白對比強烈、線條起伏、情感熱烈，與文藝復興時期追求極致的
神州·上旬刊 2019年2期2019-04-12
- 數(shù)學
美元：閣樓上的卡拉瓦喬——真假難辨卻被冠以超高價格據(jù) CNN 報道：2014年，一幅意大利名作在法國圖盧茲的一個閣樓上被發(fā)現(xiàn)，這幅作品被賣家堅稱是著名藝術(shù)家卡拉瓦喬的遺失作品《朱迪斯砍下霍洛芬斯的頭顱》。如今，他們宣布將于今年夏天無底價地拍賣這幅畫作。卡拉瓦喬目前只有67幅已知的畫作，這件真假仍難辨認的作品預計價格可達1億歐元至1.5億歐元（1.14億美元至1.71億美元）。據(jù)判定，畫作創(chuàng)作的時間大約在1607年。盧浮宮曾拒絕將這件作品收購，這在另一方面加
藝術(shù)品鑒 2019年3期2019-04-10
- 薦書
攝影家羅伊·德卡拉瓦（Roy DeCarava，1919～2009）的作品精選集，呈現(xiàn)了他幾十年來對非洲裔美國人社區(qū)及其文化的影像記錄。德卡拉瓦出生于紐約哈林區(qū)，從1950年代開始拍攝哈林區(qū)的非洲裔美國人生活，也是早期在紐約、華盛頓和美國南部地區(qū)記錄非洲裔美國人民權(quán)運動的藝術(shù)家之一。而且，他特別注重記錄非洲裔美國人中在藝術(shù)領(lǐng)域取得成績的佼佼者，如像邁爾斯戴維斯、艾靈頓公爵、路易斯·阿姆斯特朗和比莉荷莉戴等爵士音樂家。1952年，在時任紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館攝影
攝影世界 2019年12期2019-02-12
- 手握匕首，好過歌頌偽善
——卡拉瓦喬作品欣賞
作家 巴格利翁卡拉瓦喬（Michelangelo Merisi da Caravaggio，1571-1610）是意大利16世紀末17世紀初有著獨特風格的畫家。關(guān)于他，有太多定語可以形容：褻瀆上帝的殺手；葷素不忌的雜交狂；易怒殘暴的酗酒鬼；劍不離手，惹事生非的家伙……但同時他也被頌揚有博學浩瀚的神學知識，有虔誠的靈魂，永遠站在貧窮的一方等?？傊?，他曾是羅馬藝術(shù)圈的“焦點之王”。美男子情結(jié)卡拉瓦喬最吸引人們目光的，無疑是那些充斥著暴力血腥的作品。但1593年
藝術(shù)品鑒 2018年7期2018-08-28
- 卡拉瓦喬與我們的觀看史
謝意 王磊一、卡拉瓦喬式光影的可能產(chǎn)生方式卡拉瓦喬的畫面，有著迥異于之前文藝復興繪畫的特點，他強烈光影的畫面效果被認為是巴洛克繪畫風格的開先河者，繼承了16世紀意大利繪畫的傳統(tǒng)又開辟出自己獨有的面貌，并影響了整個17世紀歐洲繪畫的風格。關(guān)于文藝復興和巴洛克風格的比較，沃爾夫林（Heinrich Wolfflin，1864—1945）①在《藝術(shù)風格學》一書中，專門進行了闡述。他提出了五組概念，其中最為重要的是“線描與圖繪”（linear and painte
南方文壇 2018年4期2018-08-27
- 群鯊的宴席
，黑尾真鯊在法卡拉瓦環(huán)礁（屬于土阿莫土群島）的南端海峽成群出動獵食。勞倫特·巴列斯塔的團隊在不攜帶保護籠和武器的情況下長時間潛水，數(shù)到了700條鯊魚。鯊魚的主要獵物——至少是夏至時節(jié)的主要獵物——是聚集到這條海峽產(chǎn)卵的1.7萬條清水石斑魚。潮水會把它們的受精卵撒向遠海。珊瑚環(huán)礁圍成了潟湖，來自太平洋（畫面最左端）的潮水通過百米寬的海峽涌了進來。和其他環(huán)礁一樣，法卡拉瓦圍繞著一個火山島形成，后來島被海水淹沒。風暴卷來的珊瑚殘渣對環(huán)礁起到了一些墊高作用，使之保
華夏地理 2018年5期2018-08-06
- 卡拉瓦喬的最后歲月
《這就是卡拉瓦喬》作者：[英]安娜貝爾·霍華德著[意]伊克爾·斯珀齊奧插圖譯者：吳嘯雷出版社：湖南美術(shù)出版社出版年：2018年6月定價：60.00元卡拉瓦喬的藝術(shù)打破了幾個世紀以來藝術(shù)家把現(xiàn)實轉(zhuǎn)化為理想化版本的舊式傳統(tǒng)。他常常在畫中注入戲劇性的元素，從不羞于表現(xiàn)情感、丑陋、貧窮、絕望等人生百態(tài)。在生命的最后幾個月，卡拉瓦喬一直都在與病痛做斗爭。他一定是在康斯坦扎的府邸中受到精心照料，因此，很可能在那里完成了最后的幾幅畫作。也正是在那里，他開始實施重返羅馬的
世界博覽 2018年11期2018-06-11
- 光與影的“戲劇”碰撞
——論卡拉瓦喬的作品感悟
走向衰退。此時卡拉瓦喬帶著他嶄新畫作出現(xiàn)在羅馬，作為光影的革新者，創(chuàng)造一種區(qū)別于以往畫家處理光影的新元素，令當時已暗淡的畫壇出現(xiàn)了新的光明。卡拉瓦喬不僅是文藝復興時期的最后一位大師，也是巴洛克藝術(shù)的奠基人。他對光影獨特的感悟引發(fā)了同時期及后期的很多畫家更深刻的探索，激發(fā)了西方畫壇的大變革。2.“戲劇”光影的由來卡拉瓦喬出生在一個并不富裕的家庭，他的父親雖然是當?shù)刭F族的一個農(nóng)場管事，但很早就去世了。年幼的他混跡在社會的底層，身處一個破壞與暴力的動蕩時期。他早
絲路藝術(shù) 2018年12期2018-04-01
- 史國良說畫
師、巴洛克之父卡拉瓦喬在提香、波提切利等一批大師逐漸隕落后，直到怪才米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬出現(xiàn)，歐洲的繪畫才又一次達到了技術(shù)的高峰。提到卡拉瓦喬的創(chuàng)作，不能不提及他在文藝復興時期最早的《酒神巴庫斯》油畫。作品中酒神巴庫斯臉頰圓潤、半身赤裸，頭上戴著葡萄藤，儼然一個美麗的少年。在他面前的桌上擺滿了水果，還有一大瓶紅葡萄酒。酒神左手高舉酒杯，仿佛在邀請看畫之人一同暢飲……史國良點評道：卡拉瓦喬把光影帶到繪畫里，使人物形象更為突出，還在酒杯的玻璃和酒的
北京廣播電視報 2017年30期2018-03-01
- 瘋狂的狄奧尼索斯
紀的意大利畫家卡拉瓦喬則干脆把自己畫成了“酒神”?！堆b扮成酒神的自畫像》中酒神是一位面色蒼白、略呈病態(tài)的年輕人，他以極其別扭的姿態(tài)拿著一串葡萄，扭頭看向畫面之外的觀眾，當然，在實際創(chuàng)作中，這也是畫家看向鏡子中自己的姿勢。在卡拉瓦喬的另外一幅酒神肖像中，酒神狄奧尼索斯頭戴葡萄藤，舉杯敬向觀眾。年輕的酒神仿佛女孩一樣眉目清秀，但體格壯碩。有人說這是一幅構(gòu)思奇特的畫，與其說他是古代的酒神，不如說他是一個喬裝打扮參加宴會的少年，他身上穿的也不是古代神祇常穿的袍子，
讀者欣賞 2017年11期2017-11-14
- 巴洛克之父：有人的地方就有江湖
“巴洛克之父”卡拉瓦喬的《愛情戰(zhàn)勝一切》剛畫好，便風靡了整個羅馬貴族圈。毫不夸張地說，在當時的羅馬，卡拉瓦喬就是藝術(shù)界的晴雨表。他畫什么就火什么，別人也山寨什么。一般來說，他也不是特別在意，反而深深沉醉在這種走到哪兒都有粉絲的感覺中。但這一次，他在意了?！稅矍閼?zhàn)勝一切》的買主—侯爵威琴奏拿到成品后，便開始到處炫耀，還把它掛在家里最顯眼的地方。為了不讓任何人錯過這幅他認為好到感天動地的杰作，他又在畫上蒙上一塊布。每次宴客后，他便把大家聚集在畫前，待吊足了眾人
百家講壇(藍版) 2017年9期2017-11-09
- 超越卡拉瓦齊
vaggio.卡拉瓦喬，原名米開朗琪羅·梅里奇（Michelangelo Merisi，1571～1610），因出生于意大利米蘭附近的卡拉瓦喬鎮(zhèn)而得名。這位藝術(shù)史上當之無愧的自然主義和現(xiàn)實主義大師，善于捕捉人物復雜的心理活動，并通過強烈的明暗對照法將形式表達推向情感的極致。“壞男孩”的影響力卡拉瓦喬如同一位陰郁詭譎的導演，凝視他的作品，往往能勾起觀者內(nèi)心隱秘且劇烈的情感。而與此同時，盛名之下的卡拉瓦喬，又是當時人們眼中聲名狼藉的“壞男孩”， 他暴躁、酗酒、
世界知識畫報·藝術(shù)視界 2017年9期2017-10-19
- 論卡拉瓦喬繪畫光線運用的特點
摘要：卡拉瓦喬作為巴洛克時代的代表畫家，他在創(chuàng)作中采用暗繪手法使畫面形成強烈明暗對比，畫中的物體在光線的照射下造型形象且富有情調(diào)，形成了自己獨特的藝術(shù)風格。他是第一個把光線的運用作為藝術(shù)語言運用于繪畫的藝術(shù)大師，真正打開了光線研究的新道路，僅僅用一束光線的照射就能使整個畫面活起來，真不愧是巴洛克時代的現(xiàn)實主義的先鋒，不僅是巴洛克時代繪畫上的創(chuàng)新和突破，而且是當代油畫家藝術(shù)探討的向?qū)Ш蛦⒚伞１疚木?span id="syggg00" class="hl">卡拉瓦喬油畫創(chuàng)作中光線運用特點做簡要分析。一、天才畫家——卡拉
大東方 2017年3期2017-05-30
- 羅馬圣路易吉教堂
化”。下面就以卡拉瓦喬的《耶穌召喚圣馬太》（The Calling of St Matthew）一組三幅畫為例，看看靜態(tài)的畫到底能有多“戲劇化”。1599年，法國紅衣主教馬太·肯塔瑞里（Matteo Contarelli）準備裝飾在羅馬的法國教堂。由于羅馬是天主教的中心，所以，各天主教國家紛紛在羅馬建立自己的“駐京辦事處”，這也是為什么羅馬會有西班牙廣場、威尼斯廣場的原因。紅衣主教馬太是教廷負責稅收的，恰巧圣馬太追隨耶穌之前也是稅官，因此，他決定在他的私人
讀者·校園版 2017年9期2017-04-15
- 淺談卡拉瓦喬的美學啟示
于意大利羅馬的卡拉瓦喬。二、人性的審視與重新揭露卡拉瓦喬可以說是文藝復興之后開創(chuàng)一個新的流派非常重要的人物。卡拉瓦喬來自一個窮困的家境當中，他對底層勞苦大眾的生活和形象非常熟悉，觀察理解更加深刻，這為卡拉瓦喬革新傳統(tǒng)藝術(shù)、創(chuàng)造新藝術(shù)形象，使普通平凡的勞動者走進神圣的藝術(shù)殿堂提供了難得的生活基礎(chǔ)，為他開創(chuàng)了一個藝術(shù)的新紀元。卡拉瓦喬跟文藝復興前期的藝術(shù)家不同的是，他的創(chuàng)作部分受到米開朗基羅的影響，甚至把他對人性內(nèi)在的黑暗面以及邪惡殘酷的部分做了更多的揭發(fā)和探
內(nèi)蒙古藝術(shù) 2017年2期2017-03-24
- 沃爾夫林的風格判斷與被“遺漏的卡拉瓦喬”
中分析過的一些卡拉瓦喬（Michelangelo Merisi da Caravaggio，1571—1610）的作品，令人念念不忘。我始終感覺到，他的作品和別的大師總有很大不同，那些看似強光暗影的破碎畫面，似乎有著除了探討構(gòu)圖因素以外更值得深究的奧秘。他的畫面亮部與暗部呈現(xiàn)截然分明的效果，這與拉斐爾畫面呈現(xiàn)的典型文藝復興式風格不同，拉斐爾的畫面光照柔和，而卡拉瓦喬則加大畫面的黑白反差，從而產(chǎn)生了形體破碎而黑白分明的畫面效果。卡拉瓦喬的畫面，有著迥異于之前
南方文壇 2017年2期2017-03-22
- 對美術(shù)史上第一幅靜物《水果籃》的臨摹與探索
現(xiàn)實主義大師卡拉瓦喬其人如一個世紀以前羅馬成為文藝復興盛期時期的發(fā)源地那樣，在1600年左右，羅馬成為巴洛克的發(fā)源地。羅馬吸引了許多年輕的藝術(shù)家，來自意大利的藝術(shù)家開創(chuàng)了新的風格。意大利籍畫家米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬（Michelangelo Merisi da Caravaggio,1571—1610年）就是其中的一位代表人物。他帶來的是一種激進的自然主義，兼具近乎物理上精確觀察和生動的畫面表現(xiàn)，充滿戲劇性的明暗對照畫法的藝術(shù)新風格。卡拉瓦喬在
文化創(chuàng)新比較研究 2017年31期2017-03-11
- 從光影和世俗元素淺析意大利卡拉瓦喬的古典油畫《圣馬太的召喚》
元素淺析意大利卡拉瓦喬的古典油畫《圣馬太的召喚》張 楚（廣州美術(shù)學院，廣東 廣州 510260）17世紀意大利的世俗文化為卡拉瓦喬創(chuàng)作宗教畫提供了素材,他把自己對宗教的理解融入畫中，在其作品《圣馬太的召喚》中體現(xiàn)出來的不僅是宗教虔誠，更多反映出卡拉瓦喬的世俗生活以及羅馬的文化，同時光影的加入，更大程度上反映了卡拉瓦喬引入圣光的做法將上帝與人類的距離拉近。世俗文化；《圣馬太的召喚》；光影卡拉瓦喬是文藝復興之后17世紀意大利著名的畫家，這位大師的作品《圣馬太的
中國民族博覽 2017年3期2017-02-01
- 卡拉瓦喬：有血有肉才是真理的榮光
陳詩悅卡拉瓦喬顛覆性地將自然主義運用到宗教繪畫中，他對明暗對比的出色運用影響了后世畫家。和他的畫面一樣抓人的，是他的暴戾性格和惹事的天性，可偏偏又有人抗議說，這是天才在混亂時局下的“清醒”。有的人認為，他畫面中深沉的黑色與耀眼的光亮是他本人極端性格的忠實體現(xiàn)；也有人爭論，將底層人群作為圣經(jīng)人物的原型恰恰體現(xiàn)了他的同理心。歷經(jīng)窮困、出名、顯赫、湮沒到再被發(fā)現(xiàn)，人們對這個僅僅活了38歲、留下60余幅作品的畫家，傾注了無限的熱情，期盼能夠從他的身上挖掘出更多的隱
讀者欣賞 2016年12期2016-12-10
- 卡拉瓦喬：明暗、戲劇與永恒回響
與故事的關(guān)系在卡拉瓦喬的畫作里展現(xiàn)了最迷人的維度——處在16世紀與17世紀的轉(zhuǎn)折點上，藝術(shù)的現(xiàn)代性從卡拉瓦喬開始。1592年末，21歲的卡拉瓦喬（Michelangelo Merisi da Caravaggio，1571～1610）從米蘭來到羅馬，從此聲名顯赫。他的風格似乎在一夜之間就受到當時重要贊助人和貴族名流們的追捧，名聲與成功向他迅速涌來，與之而來的，還有他幾乎一塌糊涂的生活和暴力傾向。也許，他明亮與黑暗交融的藝術(shù)風格，正如他戲劇化的人生一樣，將卡
三聯(lián)生活周刊 2016年48期2016-12-01
- 是什么讓偉大的藝術(shù)作品自命不凡，游離于公眾？
奇怪的語匯。而卡拉瓦喬和倫勃朗的畫則很少讓觀者感到有所障礙。觀看一幅倫勃朗的肖像，完全就是在同另一個靈魂進行一場通透的交流。盡管跨越上百年的時間洪流，卻不覺得阻隔。當博物館和美術(shù)館展出那些真正的杰作時，往往都能獲得巨大的反響，不論是倫勃朗還是博斯，他們都能夠吸引來自世界各地的觀眾。金秋在英國國家美術(shù)館舉辦的“卡拉瓦喬之上”就是這樣一個值得推廣的展覽。它從卡拉瓦喬入手，講述了這位文藝復興后期的藝術(shù)家如何影響了他的時代。換句話說，卡拉瓦喬就像是展覽的一把鑰匙，
公關(guān)世界 2016年16期2016-11-16
- 張軍節(jié)作品欣賞
油畫藝術(shù)展?！?span id="syggg00" class="hl">卡拉瓦喬的聯(lián)想，是因為我在觀看張軍節(jié)這批油畫作品時，除了感受到這個時代油畫家普遍受到歐洲印象派和俄羅斯寫實繪畫的影響外，還驚訝地看到了生活在400年前的意大利藝術(shù)大家卡拉瓦喬的某些影子。這種聯(lián)想可能是因為張軍節(jié)的繪畫延續(xù)了卡拉瓦喬繪畫中戲劇性的光源設(shè)計，以普通人作模特，忠實自然地描繪等傳統(tǒng)。事實上，卡拉瓦喬的追隨者不勝枚舉：里貝拉、費美爾、拉·圖爾、倫勃朗、德拉克羅瓦、庫爾貝、馬奈直至當代挪威畫家奧德·內(nèi)德魯姆。一連串閃光的名字或者都是張軍節(jié)
世界知識畫報·藝術(shù)視界 2016年10期2016-10-31
- 站著死的人
運動員伊琳娜·卡拉瓦耶娃被稱為“蹦床女皇”，與她賽場上的完美表現(xiàn)相比，她的體育精神更加令人動容。那年世界蹦床錦標賽開始了，卡拉瓦耶的動作難度大，自然流暢和超常的表現(xiàn)力，發(fā)揮很穩(wěn)定，得到了最高分。接下來出場的是德國選手道格娜澤，她動作獨特新穎，凸現(xiàn)凌空飄逸之美，令觀眾驚嘆?？墒钱斔姆謹?shù)打出來后，卻很低，頓時場上一片噓聲。比賽結(jié)束后，卡拉瓦耶娃獲得冠軍，道格娜澤屈居亞軍。賽后復查時，發(fā)現(xiàn)當時一名裁判在將分數(shù)輸入電腦時出現(xiàn)錯誤，結(jié)果算0分，這樣一下子就把道格娜
飲食保健 2016年9期2016-10-27
- 17～18世紀繪畫光線的運用
——戲劇之光
識，從卡拉奇與卡拉瓦喬開始，17～18世紀的繪畫史上涌現(xiàn)了許多用光獨到的大師。他們對“光”展開了多元的探索，并各自形成了他們獨特的藝術(shù)風貌。“物體的最終形象是由物體的形狀和光線二者相互作用生成的，這兩者之間并不存在一種永恒不變的關(guān)系，物體本身在不同的條件下看上去其形狀是相當不同的，再加上光線是按照自己特有的方式照射著物體，又在物體原有形狀“相當不同”的基礎(chǔ)上增添了變化的偶然性。這時人們熟悉的外形不見了，這種外形的變化足以使人們的視覺產(chǎn)生新奇感?！边@段話最好
環(huán)球市場信息導報 2016年17期2016-08-22
- 誰是真正的“病人”？：論《英國病人》之創(chuàng)傷敘事
“身體”創(chuàng)傷，卡拉瓦焦和“英國病人”奧爾馬西的肉體創(chuàng)傷、哈納的精神創(chuàng)傷以及基普的文化創(chuàng)傷。從而令人深思：究竟誰是真正的“病人”？ 通過文本細讀可以發(fā)現(xiàn)，從某種意義上來說，執(zhí)意留下來照顧“英國病人”的哈納、失去了大拇指的卡拉瓦焦和深受文化創(chuàng)傷之害的基普才是真正的病人。關(guān)鍵詞：創(chuàng)傷；戰(zhàn)爭；帝國主義《英國病人》是一部以第二次世界大戰(zhàn)為時代背景的歷史小說。圍繞著英國病人的身份問題，小說講述了來自不同文化的人物所經(jīng)歷的創(chuàng)傷。字里行間，翁達杰對環(huán)境人格化的描繪、人物傷
北方文學·下旬 2016年2期2016-05-30
- 專家估價8.8億元的卡拉瓦喬名畫驚現(xiàn)法國民宅
藝復興時期大師卡拉瓦喬的名畫，但從消息公布出來那天起，關(guān)于這幅畫真?zhèn)蔚霓q論就從未停止過。日前，據(jù)外媒的報道稱，兩位專家在全面鑒定了這幅有著400年歷史的名畫之后確認是卡拉瓦喬真跡，估價高達1.2億歐元，約合人民幣8.8億元，但仍有很多人質(zhì)疑“真跡”的這個結(jié)論。畫作描繪了圣經(jīng)故事《朱迪斯記》中猶太女英雄朱迪斯將亞述軍主帥何樂弗尼斬首的場面，整幅畫作保存完整，經(jīng)專家們鑒定應該是繪于1600年到1610年左右。專家Eric Turquin表示，這幅畫“從光線和筆
收藏界 2016年5期2016-05-16
- 卡拉瓦喬：畫壇“壞小子”如何成為一個時代的偶像
文/陳詩悅卡拉瓦喬：畫壇“壞小子”如何成為一個時代的偶像文/陳詩悅卡拉瓦喬，在易默思的晚餐，1601卡拉瓦喬（1571-1610）在藝術(shù)史上是一個具有革命性的名字。他那種充滿張力，甚至近乎粗暴的自然主義，以及他對于光線明暗對比的運用，對同時期和后世的歐洲藝術(shù)家都產(chǎn)生了深遠的影響，其中就有奧拉其奧·簡提列斯基（ Orazio Gentileschi）、瓦倫汀·德·布倫（Valentin de Boulogne）以及赫里特·凡·洪特霍斯特（Gerrit van
公關(guān)世界 2016年22期2016-02-14
- 這個冠軍我不能要
運動員伊琳娜·卡拉瓦耶娃被稱為“蹦床女皇”，與她賽場上的完美表現(xiàn)相比，她的體育精神更加令人動容。那年世界蹦床錦標賽開始了，卡拉瓦耶的動作難度大，自然流暢和超常的表現(xiàn)力，發(fā)揮很穩(wěn)定，得到了最高分。接下來出場的是德國選手道格娜澤，她動作獨特新穎，凸現(xiàn)凌空飄逸之美，令觀眾驚嘆?？墒钱斔姆謹?shù)打出來后，卻很低，頓時場上一片噓聲。比賽結(jié)束后，卡拉瓦耶娃獲得冠軍，道格娜澤屈居亞軍。賽后復查時，發(fā)現(xiàn)當時一名裁判在將分數(shù)輸入電腦時出現(xiàn)錯誤，結(jié)果算0分，這樣一下子就把道格娜
做人與處世 2016年2期2016-02-03
- 大衛(wèi)
完成了使命，但卡拉瓦喬并沒有刻畫他殺敵的喜悅感。畫家用尊敬的手法處理了巨人之死，巨人表情痛苦，畫家既無丑化，也無蔑視。對大衛(wèi)而言，這不只是個人的勝利，這場勝利不僅屬于他自己，還屬于全民族。為什么畫中只有大衛(wèi)一人？戰(zhàn)斗時，肯定會有大批人在場，有無數(shù)士兵，有等待戰(zhàn)爭結(jié)果的民眾，他們很害怕，期望著各自一方的勝利。但在戰(zhàn)斗的決定性時刻，大衛(wèi)肯定會感覺異常孤獨，一切都取決于自己，別無所依。為了全神貫注，大衛(wèi)寧愿對周圍的一切都視若不見。因此，卡拉瓦喬特意表現(xiàn)了大衛(wèi)的孤
讀者·校園版 2015年10期2015-05-14
- 算命者
很新穎的主題。卡拉瓦喬是第一個把小偷和騙子作為創(chuàng)作對象的畫家。相較于16世紀矯揉造作而且刻板的藝術(shù)，這種更貼近現(xiàn)實生活的風格以及更容易被人們接受的主題，在17世紀得到了極大的發(fā)展，涌現(xiàn)出許多反映農(nóng)民生活或者是市井百態(tài)的作品。因為荷蘭的教會改革并不贊同在寺院里擺放宗教題材的畫，現(xiàn)實主義在這里獲得蓬勃的發(fā)展。這里的畫家們便紛紛放棄了宗教題材，開始致力于創(chuàng)作反映日常生活的作品。而身為意大利人的卡拉瓦喬，也果斷地開始用一種新的視野來審視傳統(tǒng)的題材，嘗試將普通人的形
讀者·校園版 2014年22期2014-05-14
- “壞小子” 的藝術(shù)江湖
AIP藝術(shù)留學卡拉瓦喬（1571—1610），意大利16世紀末至17世紀初著名現(xiàn)實主義畫家?；\罩在文藝復興光環(huán)下的16世紀下半葉，藝術(shù)江湖群星隕落、青黃不接。整體感覺不啻告別城市中一眾鶯鶯燕燕后爬上一隅土山頭兒，撇見一位羞嗒嗒的俏美村姑（筆者注：此處暗指樣式主義），曖昧可以，一輩子卻顯得太 長。Comparing with the status in Renaissance, there were just few artists presenting t
留學 2014年22期2014-05-04
- 評開啟巴洛克時代的藝術(shù)家卡拉瓦喬
克時代的藝術(shù)家卡拉瓦喬黑龍江 趙宏旭卡拉瓦喬是17世紀意大利最偉大的現(xiàn)實主義藝術(shù)家之一。命運多舛的他一直堅持著自己獨特的藝術(shù)風格，在巴洛克時代起著舉足輕重的地位，本文對他的藝術(shù)成就及其影響進行了闡述。一直覺得意大利是一個造就偉大藝術(shù)家的圣地，歷史上著名的“文藝復興三杰”、喬托、提香、貝利尼等都出自意大利。同樣，偉大的卡拉瓦喬也出生在這塊土地上。即使知道卡拉瓦喬出生在何地，但我們還是不知道卡拉瓦喬是誰，他為什么選擇拉了樸素、真實的現(xiàn)實主義。本文認為這可以從他
職業(yè)技術(shù) 2012年2期2012-08-15
- 卡拉瓦喬狂熱
爾/文黃婷/譯卡拉瓦喬狂熱A fanaticism about Caravaggio理查德·E·斯皮爾/文黃婷/譯吉奧吉歐·格魯皮歐尼、希爾瓦諾·文塞提和安東尼奧·莫雷蒂（從左到右）展示據(jù)稱是卡拉瓦喬的遺骨適逢卡拉瓦喬逝世400周年紀念，一位著名的研究意大利巴洛克風格的歷史學家對這位藝術(shù)家紅得發(fā)紫的現(xiàn)象進行了剖析。去年3月，6位有可能是卡拉瓦喬（1571-1610）后裔的人接受了DNA檢驗，希望能和在厄爾科雷港（離羅馬不遠的托斯卡納市的一個海濱小鎮(zhèn)，卡拉瓦
中國藝術(shù) 2011年1期2011-10-09
- 美找出新的絲氨酸水解酶抑制劑
系主任本杰明·卡拉瓦特領(lǐng)導的研究團隊，在以前研究的基礎(chǔ)上調(diào)查了一群名為尿素塑料、能抑制絲氨酸水解酶活動的分子。實驗剛開始，他們使用最新技術(shù)測量了這種分子抑制絲氨酸水解酶的強度和專一性，結(jié)果發(fā)現(xiàn)，1，2，3-三唑尿素塑料能強力地抑制很多絲氨酸水解酶的活動，同時也不會影響其他酶的活動。卡拉瓦特團隊接著合成出了1，2，3-三唑尿素塑料的基本結(jié)構(gòu)，結(jié)果發(fā)現(xiàn)，與現(xiàn)有抑制劑相比，該基本結(jié)構(gòu)能抑制更多絲氨酸水解酶的活動?？茖W家們通過簡單的“點擊化學”（斯克利普斯研究所的
科技傳播 2011年10期2011-06-14
- 淺析卡拉瓦喬的藝術(shù)特點及對歐洲美術(shù)的影響
121000）卡拉瓦喬（1573.9.29—1610.7.18），是意大利杰出的現(xiàn)實主義畫家。曾師從米蘭畫家培德查諾，繼承了意大利北部現(xiàn)實主義民俗畫的傳統(tǒng)，并受到威尼斯畫派的影響。1592年赴羅馬，進入矯飾主義畫家阿爾比諾畫室擔任助理，臨摹大量作品，但因?qū)蠋煯嬶L不滿，便獨立作畫，走寫實路線。他扭轉(zhuǎn)了矯飾主義末期的曖昧、虛浮、不實的風格，以單純的題材，非理想化的自然、寫實的手法，主題突出的圖像和強烈明暗對比的畫面取而代之。1593年到1610年間活躍于羅馬
文教資料 2010年12期2010-08-15
- 卡拉瓦喬的《瑪利亞之死》讀解
對巴洛克時期的卡拉瓦喬所繪《瑪利亞之死》（圖1）甚為心折。這是卡拉瓦喬在創(chuàng)作旺盛期最為杰出的作品之一，完成于1605-1606年。這幅畫原是法學家謝魯比尼為德拉斯特維勒的圣馬利亞教堂向卡拉瓦喬訂的，描繪的是一個宗教題材。據(jù)《圣經(jīng)》記載，圣母瑪利亞從加百列天使那里得知自己將不久于人世時，便移居到耶穌的降生地伯利恒，使徒們從各地紛紛趕來送別。3天后，瑪利亞的靈魂和肉體被天使迎入天國。這是卡拉瓦喬最后的一幅大作，尺幅長為 3.69米，寬 2.40米，現(xiàn)存于巴黎盧
文藝評論 2010年1期2010-05-11